Rodomi pranešimai su žymėmis Whitney Houston. Rodyti visus pranešimus
Rodomi pranešimai su žymėmis Whitney Houston. Rodyti visus pranešimus

2025 m. rugpjūčio 27 d., trečiadienis

Dienos daina: Artists Of Then, Now & Forever - Forever Country [lyrics / žodžiai]

 

Sveiki,

 

Nesu itin didelis kantri (angl. country) muzikos klausytojas, bet ji man priimtina ir patinka savaip. Dažnai neklausau. Šią dainą atradau gal prieš... 4-3 metus, man ji patiko. Įdomu, kodėl ja nepasidalinau, tad dalijuosi šiandien.

 

Daina „Forever Country“ yra unikalus ir monumentalus, kaip sako internautai, kantri muzikos projektas, subūręs 30 legendinių ir naujosios kartos atlikėjų, priklausančių Kantri muzikos asociacijai (CMA). Ši daina, išleista 2016 m. rugsėjo 16 d., buvo specialiai sukurta ir įrašyta, siekiant paminėti 50-ąsias CMA apdovanojimų metines. Projekte dalyvavo tokios ikonos kaip Willie Nelson, Dolly Parton, Randy Travis, George Strait, ir jaunesnės žvaigždės, tokios kaip Carrie Underwood, Luke Bryan, Keith Urban, Chris Stapleton, ir Miranda Lambert. Idėja buvo sujungti skirtingas kartas ir stilius, parodant kantri muzikos tęstinumą ir svarbą Amerikos kultūroje, ir tai puikiai atspindi dainos pavadinimas – „Amžinai kantri“.

 

Dainos idėja yra duoklė kantri muzikos paveldui, sujungiant trijų klasikinių kūrinių motyvus. Ji meistriškai pinamas į vieną harmoningą visumą John Denver „Take Me Home, Country Roads“ (1971), Willie Nelson „On the Road Again“ (1980) ir Dolly Parton „I Will Always Love You“ (1974) fragmentai. Šie kūriniai, tapę kantri muzikos sinonimais, pasakojantys apie namų ilgesį, keliones ir amžiną meilę, sudaro dainos struktūrą. Kiekvienas atlikėjas įneša savo balsą ir asmeninį stilių, sukuriant unikalų garsą, kuris yra ir modernus, ir kartu pagarbus tradicijoms. Dainos prodiuseris Shane McAnally pasirūpino, kad kiekvienas atlikėjas gautų tinkamą vietą šioje muzikinėje kelionėje, leidžiant jiems jaustis kaip vienai didelei kantri šeimai.

 

Dainos vaizdo klipas yra neatsiejama jos sėkmės dalis. Filmuotas juodai-balta (kita versija spalvota) spalva, jis yra minimalistinis, tačiau emociškai labai stiprus. Jame matomi visi 30 atlikėjų, dainuojančių savo partijas įvairiose vietovėse: nuo didingų kalnų, upių ir lygumų iki koncertų scenų ir įrašų studijų. Šie vaizdai simbolizuoja kantri muzikos ištakas ir jos ryšį su gamta bei paprastais žmonėmis. Klipas nufilmuotas vienoje studijoje Los Andžele, atliekant individualias dalis, tačiau redaguojant jos sujungtos taip, kad atrodytų, jog dainininkai yra skirtingose vietovėse. Šis vizualus sprendimas sustiprina dainos žinutę apie bendrystę ir vienybę, nepaisant atstumo, kas yra itin svarbu muzikos industrijoje.

 

Dolly Parton indėlis į šį projektą yra neįkainojamas. Kaip viena iš trijų originalių dainų autorių ir atlikėjų, jos dainos „I Will Always Love You“ (kurią atliko ir Whitney Houston) pasirinkimas parodė pagarbą jos ilgametei karjerai ir įtakai. Pats jos dalyvavimas projekte, atliekant savo dainos dalį, suteikė projektui dar didesnį svorį. Dolly Parton yra tikra kantri muzikos ikona, kurios balsas ir asmenybė atspindi žanro dvasią. Jos indėlis neapsiriboja vien daina, kadangi ji yra viena iš svarbiausių CMA apdovanojimų istorijos figūrų. Dalyvavimas šiame projekte tapo simboliniu jos palikimo įtvirtinimu, parodant, kad jos įtaka tęsiasi per kartas.

 

Siūlau paklausyti ir pažiūrėti vaizdo klipą.



 

Artists Of Then, Now & Forever - Forever Country

[lyrics / žodžiai]

 

Almost heaven, West Virginia

Blue ridge mountain, Shenandoah river

Life is old there, older than the trees

Younger than the mountains, blowing like a breeze

Country roads, take me home

To the place I belong

West Virginia, mountain mama

Take me home, country roads

All my memories, they gather round her (if I should stay)

A miner's lady, stranger to blue water (I would only be in your way)

So I'll go, yet I know (dark and dusty, painted on the sky)

I'll think of you every step of the way (misty taste of moonshine, teardrop in my eye)

Country roads, take me home

To the place I belong

West Virginia, mountain mama

Take me home, country roads

On the road again

Like a band of gypsies, we go down the highway

We're the best of friends

Insisting that the world keep turning our way

And our way

Country roads (country roads), take me home (take me home)

To the place I belong

West Virginia, mountain mama

Oh, take me home, country roads

Oh, I hope life treats you kind

And I hope you have all you've dreamed of

I wish you joy and happiness

But above all this, I wish you love

And I will always love you

I will always love you

Country roads

Take me home, country roads (and I will always love you)

On the road again (I will always love you)

I just can't wait to get on the road again

Country roads

The life I love is makin' music with my friends (I will always love you)

I can't wait to get on the road again

Take me home, country roads

I will always love you

I'll always love you

 

Maištinga Siela


2022 m. rugpjūčio 3 d., trečiadienis

Filmas: "Whitney" / "Whitney"

 

Sveiki,

Dar pamenu tuos laikus, kai Whitney Houston mirties paskelbimas (kaip ir anuomet Michael Jackson) prilygo tikrai katastrofinei bombai. Abu atlikėjai su savimi nusinešė ne tik juodaodžiams kultūrine ir politine prasme reikšmingą epochą, bet ir visam likusiam pasauliui. Prieš kelerius metus aptariau dokumentinį filmą apie W. Houston „Whitney: Ar galiu būti savimi?“ (2017) ir jis davė nemažai žinių ir aiškumo apie vieną talentingiausių atlikėjų pasaulyje. Po metų pasirodė kitas dokumentinis filmas „Whitney“ (angl. Whitney) (2018), kurį režisavo     Kevin Macdonald ir, pripažinsiu iškart, kad šioji nesaldesnė versija kapstosi kur kas giliau ir įdomiau, nei pirmasis filmas.

Negalėčiau niekam kitam šio filmo rekomenduoti, nei Whitney Houston asmenybe ir jos muzika besidomintiems žiūrovams. Kitiems, nežinau, ar būtų itin įdomu. Šiame dokumentiniame filme, sudurstytame iš įvairių koncertų, intervių ir asmeninių pačios atlikėjos artimųjų išsaugotų kadrų, vėl pateikiama nauja W. Houston gyvenimo perspektyva. Mokykloje patyrusi patyčias, vėliau išsiųsta į mergaičių katalikišką mokyklą, atlikėją suformavo kaip itin dvasingą ir tikinčią personą. Visgi šiame filme jos motina šneka kur kas mažiau nei aname filme. Dažniausiai beveik visi artimieji apie Houston atsiliepia labai šiltai, nors čia derinama ir su tamsiąja atlikėjos gyvenimo puse.

Kas mane nustebino? Ogi tai, kad truputį veidmainė jos motina Cissy Houston. Pastaroji buvo užmezgusi romaną su pastoriumi, todėl ji turėjo išsiskirti su vyru, o tai atsiliepė pačiai Whitney. Įdomiausia, kas pačioje filmo pabaigoje pabrėžiama, kad motina taip niekada ir nesužinojo, kad pačią Whitney vaikystėje tvirkino jos pusseserė irgi garsi atlikėja Dee Dee Warwick, o tai nulėmė ir pačios Whitney orientacijos neapsisprendimą. Ilgą laiką būdama šlovės viršūnėje ir netgi gyvendama santuokoje su skandalinguoju Bobby Brown, ji visus reikalus pavesdavo savo geriausiai ir artimiausiai draugei Robyn, kuri buvo beveik atvira lesbietė. Tarp moterų, kaip supratau, buvo ir romanas, kuriam itin prieštaravo jos artimieji, nes Houston viešojoje erdvėje turėjo išlikti nesusitepusi. Galiausiai įklimpusi iš nuovargio į narkotikus, kurie ją pagyvindavo, manau, o ir filmo kūrėjai tą pabrėžia, atsivėrė tiesus pragaras į savotiškos tapatybės ir asmenybės susiskaldymą t. y. kaltinimai iš juodaodžių, kad ji parsidavė baltaodžių muzikai, o vėliau ir tvirkinimai, skandalai ir barniai su vyru, kuris jai po neįtikėtinos šlovės po filmo „Asmens sargybinis“ ėmė pavyduliauti profesine prasme, nes staiga pasijuto žmonos šešėlyje. O kur dar tėvas, kuris po Robyn tapo atlikėjos reikalų tvarkytoju, pavogė iš jos milijonus, o po to dar padavė į teismą, norėdamas prisiteisti 100 milijonų dolerių, sakydamas, kad dukra jam skolingą. Tikriausiai tą lemtingą spermatozoidą, iš kurios ji atsirado.

Paskutinė vinis šioje istorijoje sukalama į atlikėjos karstą yra jos motinystės problematika. Nustebau, kad jos dukra Bobby troško savo garsiosios motinos mirties, abi kartu vartojo narkotikus, o didžiąją laiko dalį ji augo gastrolėse arba prižiūrima auklės, praktiškai nematydama savo bendraamžių. Visgi dukters likimas labai panašus į motinos, ją rado irgi mirusią vonioje. Ar ne likimo ironija, kad niekšelis ir ją prie bedugnės stūmęs B. Brown, kuris sutiko šiame filme duoti interviu, pats išnešė sveiką kailį, o žmona ir dukra numirė? Visgi filmas ne vien tik apie Whitney Houston problemas, bet ir apie talentą, dievo dovaną, aistringą dainavimą ir dar daug daug kitų puikių dalykų, kurie vyko iki maždaug 1992 metų. Filmas atskleidžia vėl tą patį esminį dalyką, kuris jau daugel metų mane jaudina: kaip žmogaus talentas paveikia to žmogaus asmeninį gyvenimą, o šlovė ir turtai atveria neretai asmenines pragaro skyles.

P. S. Whitney buvo rasta veidu plūduriuojanti vonioje, kai draugė nuėjo jai nupirkti keksiukų ir grįžo po 30 minučių. Savižudybė? Tikriausiai ne. Narkotikai? Galimas daiktas. Žmogžudystė už skolas? Į šį klausimą kol kas atsakymo nėra, bet žmonės kalba, žmonės įtaria...

Mano įvertinimas: 8.5/10

Kritikų vidurkis: 75/100

IMDb: 7.3

 


Jūsų Maištinga Siela


2019 m. lapkričio 17 d., sekmadienis

Filmas: "Whitney: Ar galiu būti savimi? / "Whitney: Can I Be Me"


Sveiki,

Apie vieną talentingiausių pop muzikos ikonų Whitney Houston dokumentinių filmų jau yra sukurtas ne vienas. Tikriausiai į nagus man pateko ne pats kokybiškiausias ir geriausias filmas „Whitney: Ar galiu būti savimi?“ (angl. Whitney: Can I Be Me) (2017), kuris bando „apžioti“ šią mega asmenybę su visu jos talentu ir nuosmukiu...

Tiesą sakant, mano etalonas dainininkių dokumentinių filmų nišoje tebėra „Oskaru“ apdovanotas „Amy“ apie Amy Winehouse, kuris parodo, kaip galima iš dokumentinių kadrų suteikti mirusiam žmogui kone realų asmenybės gyvastį. Žinoma, filme apie W. Houston to padaryti nepavyko gal dėl trūkstamos medžiagos, o gal ir dėl režisieriaus užsispyrimo ir talento trūkumo. Manau, atlikėja nusipelnė geresnio filmo apie savo asmenybę ir indelį į muzikos pasaulį. Visgi, manau, kad ir kiti tą supranta ir jau po metų kiti režisieriai pasiūlo (dar nemačiau to filmo) geresnį dokumentinio filmo pavyzdį „Whitney“ (2018).

Šis filmas, žinoma, kaip pažintinis filmas nėra prastas, jeigu tikiesi sužinoti apie Whitney Houston gyvenimo faktus, tam tikrus požiūrius, pavyzdžiui, kad ji buvo nušvilpta juodaodžių klausytojų, nes kaltino ją bendruomenės išdavyste, arba jos narkotikų reikalai, griežtosios motinos nurodinėjimai ir t. t. Chronologiniu principu atskleidžiami jos atradimo, augimo, pakylėjimo ir nuosmukio metai, pateikiami išlikę asmeniniai kadrai ir tai... Visai neblogas filmas kokiam History kanalui apie asmenybę, tačiau visumoje, vėlgi lyginu su filmu „Amy“, režisieriams nepavyko sukurti gyvo filmo įspūdžio, viskas labai schematiška, kadras po kadro, atskleidimas po atskleidimo, tai nėra vientiso ir įtikinamo filmo pavyzdys, veikiau tik įdomioji dokumentika, kokias dažnai užsako kokie nors TV kanalai, manydami, kad visa tai atsipirks.

Filmas nėra savaime nei labai geras, nei labai prastas. Tai galėtų būti nebloga įžanga tiems, kurie tik atranda W. Houston arba bent bando susidėlioti jos gyvenimo grandinę. Dažnai vis sakoma, kad Queen vokalistas Fredis Merkuris yra kone daugiausiai pasiekęs gėjus menininkas, tačiau ką mes žinome apie W. Houston, kilusios iš religingos, konservatyvios ir dar juodaodžių kvartalo, seksualumą? Tai dar vienas jau nebe retas pavyzdys, kaip svarbu būti savimi ir, galimas daiktas, kad melas prieš visuomenę ir negalėjimas būti savimi, pražudė šitą deimantą.

Mano įvertinimas: 7.5/10
Kritikų vidurkis: 64/100
IMDb:6.7


Jūsų Maištinga Siela

2017 m. sausio 29 d., sekmadienis

Šios dienos daina: Whitney Houston - "All at Once"



Sveiki,

Senoji geroji Whitney Houston... Įsimenama nuo pat pradžių dėl savo briliantinio balso ir kontrastingo gyvenimo. Ji kaip jūros banga vis sugrįžta pas mane. Neseniai, besirausdamas muzikos parduotuvėje po senus vinilus, aptikau keletą jos plokštelių. Įsigijau iš tos begalinės nostalgijos...

Vienas geriausių ne tik W. Houston albumų, bet kaip teigia muzikos kritikai, vienas geriausių ir populiariausių visų laiko muzikos albumų pavadinimu „Whitney Houston“ 1985 m. W. Houston 2009 metais įėjo į Gineso rekordų knygą kaip daugiausiai moteris atlikėja gavusi apdovanojimų už savo balsą. Na, šiame debiutiniame albume yra išties nerealiai gerų baladžių, už ką tikriausiai visas pasaulis ir pamilo šią atlikėją. „All at Once“ (liet. viskas iš karto) – viena gražiausių W. Houston baladžių, pasižyminti to meto muzikos tradicijomis bei puikiu atlikėjos vokalu. Tikriausiai dėkingas pats laikotarpis, kad suklesti jausmingos baladės, C. Dion bei daugelis kitų baladžių atlikėjų patraukia viena muzikos linkme. Šiandien, kažin, ar jausmingos baladės yra tokios populiarios, tačiau tą, ką darė Whitney devintajame dešimtmetyje, jau įeis ilgam į istoriją.

 Mano Whitney Houston vinilinės plokštelės.

Džiaugiuosi turėdamas jos vinilus, tad šiandien siūlau paklausyti „All at once“.


Jūsų Maištinga Siela