2011 m. kovo 11 d., penktadienis

Filmas: "Stalkeris"

Sveiki visi,

Šiandien labai džiaugiuosi, jog pagaliau išdrįsau ir susiveikiau pažiūrėti legendinio rusų režisieriaus Andrejaus Tarkovskio filmą „Stalkeris“ (Stalker) (1979 m.). Tai nepaskutinis jo filmas, kurį čia ketinu pristatyti, bet nuo kažko reikėjo pradėti, taigi pradėjau nuo „Stalkerio“. Žinot, po filmo iki šiol jaučiuosi keistai, toks plaukiojantis, netikras. Belieka sutikti, jog šis Tarkovskio filmas turi tikrai didelės dvasinio poveikio potencijos. Tai nelengvas iššūkis tikriems kino mylėtojams, bet baisiai malonus. Žiūrėjau pustrečios valandos į tas kartais lėtas ir melancholiškas, statiškas scenas ir man kvepėjo Rusija, kvepėjo kaimu, žeme, samanomis, praėjusio amžiaus istorija. Tai tikrai puikus, nepakartojamas filmas, aišku, ne Holivudo produkcijos mylėtojams, šiek abejoju ar ištvertų tokį filmą bent pusvalandį, tai filmas, kuris iš tokių žiūrovų pareikalaus nemažai kantrybės ir ryžto. Bet koks tai filmas, Dieve, Dieve...

Jei sakiau, kad knygos nesensta, o sensta tik filmai, tai nuo šiol į tai žiūriu šiek tiek kitaip. Filmui daugiau nei trisdešimt metų, spalvos jau kitokios, aktoriai nebeatpažįstami, tačiau Tarkovskio idėja labai gyva ir jaučiama visai kitais receptoriais. „Stalkeris“ pasakoja apie vieną vyriškį, beprotišką vyriškį, kuris su dviem „bendraminčiais“ leidžiasi į Zoną, tik filmo eigoje suvokiame, kas iš tikrųjų ta Zona, kodėl žmonės jos bijo, o tie bepročiai ten leidžiasi. Tai mistinė vieta, kuri pati turi savo mąstymo ir žaidimo modelį. Tai keistas mistinis kinas, tikra siurrealizmo banga, nuo kurios, kaip manoma, buvo užsikrėtusi ir Jurga Ivanauskaitė, rašydamas savo pirmąsias noveles „Pakalnučių metai“ ir „Kaip užsiauginti baimę“. Iš tikrųjų ir aš radau tam tikrų sąsajų tarp jos siurrealistinių novelių ir šio Tarkovskio filmo. Tai labai įdomi studija, o ir valandos bežiūrint šį filmą prabėgo turiningai ir įdomiai.

Tai filmas, kurį reikia pajusti ir savotiškai išjausti. Kartais gali pagauti tokį kuriamą nežinomybės transą ir eiti paskui herojaus į tą apleistą Zonos namą, kurioje glūdi nežinia kas ir nežinia kur, jog pradedi jausti didžiulį kino malonumą. Ta nežinomybė – nepaaiškinama jėga, kuri talentingai pertransliuojama juostoje. Juosta gan sena, dalis filmo tyčia filmuota nespalvotai, ryški metų sezonų kaita ir žinoma mistifikacija, magiškasis realizmas kine. Na, neaušinsiu burnos ir tiesiog parekomenduosiu visiems gurmaniško kino mylėtojams. Beje, jeigu susidomėjote, galiu duoti ir šio filmo lietuviškus subtitrus, tereikia man parašyti į emailą, kuris duotas šone ir aš atsiųsiu.

Įvertinimas: 10/10

Jūsų Maištinga Siela

Japonija - cunamio ir drebėjimų paženklinta šalis


Sveiki visi,

Šiandien minim Lietuvos Nepriklausomybės Atkūrimo dieną, tačiau pasaulį sudrebino didžiulis cunamis, kuris palietė Japoniją ir ritasi per pusę pasaulio. Pavojuje esti daugel salų, gyvūnijos. Žemės drebėjimo sukeltos cunamio bangos turi saugotis Rusija, Naujoji Zelandija, Meksika ir kitos Pietų Amerikos šalys. Rusija jau pradėjo gabenti žmones iš salų, kad cunamis nenuneštų ir jų gyventojų. Na, situacija labai panaši į cunamį, kuris mus užklupo 2004 metų pabaigoje Indijoje, kada masiškai buvo nušluota Indija ir dalis Afrikos kranto. Ar tai yra 2012 metų belaukiant chaoso pradžia? Kol kas ateivių ir tų tekstų apie 2012 metus, kuriuos palikau čia, tik liudija, kad pasaulio įvykiai atitinka prognozuotas nelaimes, aišku, ačiū Dieve, kad tai yra daug švelnesnėmis formomis, negu mes manėme iš tikrųjų. Kas bus toliau? Kas darysis su Žeme ir visu pasauliu? Pagyvensim ir pamatysim, bet dangoraižių griūtis, Islandijos ugnikalnio išsiveržimas, aktyvėjanti saulė ir saulės vėjas, kuris pernai net Lietuvoje sukėlė Šiaurės pašvaistės efektą ir dar daugelis dalykų, kurie tik patvirtina, jog kažkas su mūsų Žeme ir visa Saulės sistema tikrai negerai. Būtų gerai, kad visa tai ir liktų tik atsitiktinumai...

Pridedu vieną savo sukurtą eilėraštį, šįkart skiriu raudančiai Japonijai. Tik stiprybės ir vienybės mūsų broliams kitoje Žemės pusėje:

Japonija

Lyg nulaužtas mitinio elnio ragas

Senas aborigeno bumerangas

Nusviestas vandenynų pabaigoje

Saugo mūsų tekančios saulės prieangius

Ir kaskart gimdo dieną iš naujo

It sena motina pro baltą plyštantį kimono

Paleidžia sakurų avietinę žarą

Ir lyg skalpeliu rėžia po pasaulį lyg per stiklą...

Mūsų Japonija – nesibaigiantis Odisėjas

Atlantas laikantis dangaus ir vandens skliautus

Nenugrimzk dar pabūk paskutinį saulėtekį

Sustokim žmonės ant samurajų žemės

Ir akimis dar stebėkim kaip saulė pakyla

Tarsi prieštvaninis Nojus

Kol dar kojos negrimzta į jūrą

Ir krūtinės nelieja plieninis vanduo...



Cunamis Japonijoje:

Jūsų Maištinga Siela

2011 m. kovo 9 d., trečiadienis

Filmas: "Ao paskutinis neandertalietis"

Sveiki visi,

Šiandien noriu pristatyti prancūzų kūrybos kino filmą „Ao paskutinis neandertalietis“ (2010 m.) (Ao le dernier neardertal). Na, tai pasakojimas apie paskutinį šioje žemėje likusį neandertalietį, kuris įsimyli homo sapiens (protingąjį žmogų) ir su ja susilaukia kūdikio. Tai epinis pasakojimas, kuris nukelia į mūsų priešistorę ir parodo kasdienybės evoliucijos vingius – protėvių mitybą, genčių nesutarimus, gimdymus ir meilę. Filme pasitelkiami visi žinomi faktai apie to meto gentis ir nykstančias rūšis, nors, mano galva, nemažai yra ir interpretuojama. Aš labai abejoju, ar tuometinis neandertalietis žinojo, kas yra žmogaus siela, nes negalėjo mąstyti abstrakčiomis sąvokomis, tačiau filmas šiek tiek romantizuotas, norima pripaišyti „graudulingą“ siužetinę liniją, kad žiūrovams būtų įdomiau stebėti.

Vaidyba ir dekoracijos – puikios, įdomios. Aišku, „Apokalipto“ (2006 m.) filmui neprilygsta, tačiau šis prancūzų darbas taip pat turi savo žavesio ir dvasios. Tikslas užsibrėžtas gan aiškus ir juo eita, daug interpretacijos, kuri remiasi į istorinius mums jau žinomus faktus. Sunku dabar pasakyti, ko šiam filmui trūko? Kažkokio didesnio veiksmo čia ir nesuregsi. Labai patiko archetipinis lygmuo, protėvių mąstysena ir suvokimas, perduotas pasakotojo lūpomis, apie gamtos vienybę ir galybę, kaip Dievą. Tai neblogas skanėstas istorinių filmų mėgėjams, taip pat turėtų patikti ir kostiminių dramų mėgėjams ir apskritai tiems, kurie gilinasi į mūsų atsiradimo ir istorijos ištakas.

Man asmeniškai filmas visai patiko, turi savo žavesio, turi idėją.

Įvertinimas: 8.2/10


Jūsų Maištinga Siela

2011 m. kovo 8 d., antradienis

Chorų karai 2011 - ketvirtosios savaitės apžvalga

Sveiki visi,

Na, tiesiog tęsiu ketvirtosios savaitės „Chorų karų“ apžvalgą:

Smaragdinis Telšių choras:

Na, pagaliau Zvonkus dainuoja. Ir visai gerai dainuoja. Pasirinkta charizmatiška daina ir atlikta ji įdomiai, stilingai, charizmatiškai, ko iš tikrųjų ir reikalauja pati daina. Jaučiasi ir solistai, ir choras, ir sceninis įvaizdis man labai prie dūšios. Daina tikrai labai girdėta ir ambicinga. Kas galbūt trukdo duoti šįkart totalų 10, tai yra tai, jog man yra dainų geresnių, bet tai yra mano subjektyvi nuomonė. Duodu 9.5

Auksinis Utenos Choras:

Man patiko. Patiko ir idėja, ir užpildymas, tad nesutinku su komisija, jog kažko jiems ten pritrūko, matyt, defektus visgi kamera bus paslėpusi, salės žiūrovams gali atrodyti visai kitaip. Labai nudžiugau, jog Augustė šįkart ėmėsi iniciatyvos ir įnešė jai būdingo draivo, tačiau reikėjo dar daugiau paklaikti, dar daugiau pasitaškyti, kaip antai padarė sidabrinio choro kazachė. Daina man patiko, patiko ir sprendimas, ir Augustė, ir choras, tačiau mano simpatija neišgelbėjo nuo to, kad būtent šis choras (vienas mano mėgstamiausių) iškrito. Priežastys yra, kad vieną kartą žiūrovai juos vangiai palaikė, o kitoje laidoje komisija kažkaip vangiai kėlė balus. Matosi, kad darbo buvo dėta daug, bet... Gaila, mano galva, galėtų chorai kristi tiesiog dėl prizo, bet jie dar galėtų dalyvauti ir toliau, nes dabar chorų mažės, liežuvio malimo bus vis daugiau, kad viską užvilkinti, o šis choras, kaip ir visi krentantys, būtų ateityj paruošę tikrai gerų dainų. Bet kažkas turi kristi, pagal šią sistemą, kuri man nelabai priimtina. 10

Burgundiškasis Kauno Choras:

Nežinau kodėl, bet šis choras man mažiausiai patinka. Na, nežinau, nieko prieš patį Kauną ir jo aktyvumą, bet jau choras ir jo pasirinktos dainos... Nepatinka. Matau, kad choras draugiškas ir t.t., bet atsivesti į filmavimą vaikelį ir jį pastatyti kaip reklamą, išnaudoti žmonių nuoširdumą ir jautrumą yra labai lengva, tą dabar aktyviai daro reklamos, nes erotika jau nebepadeda. Šiaip dainavimas neblogas, bet tai kone vienintelis choras, kurį žiūrėt nesinorėjo, nes viskas nuspėjama nei virpina, nei graudina – nieko. 8

Sidabrinis Tarptautinis Vilniaus Choras:

Ko gero tai vienas mano favoritų. Man labai patinka šio choro marginalijos ir koncepcija. Kiekvienas jų pasirodymas – tai iššūkis ne tik mums patiems, bet ir jiems patiems. Šįkart ir vėl mane jie labai nustebino, labai labai... Patiko ir dainavimas, ypač merginų, nes vaikinų labai netvirtas, bet šįkart jie per daug nesireiškė. Labai įdomu, kaip šis choras tarpusavyje dirba ir susikalba. Pati daina t.y. dvi dainos labai patiko, pirmoji daina apie Afriką labiau, kadangi arčiau egzotiškumo, o nauja narė kazachstanietė ar kazachė man taip pat labai patiko, o jau tas laukinis šokis buvo liuks aišku, pradžia – lietaus vaizdavimas buvo gan nuobodus, nes regėtas ir matytas daugybę kartų, tačiau jis derėjo su ta visa Afrika ir dainavimu, žodžiu, viskas po to išsivystė. Na, man tikrai labai patiko. 10

Oranžinis Alytaus Choras:

Be jokios abejonės, tai yra geriausias šio choro pasirodymas per visą jos istoriją. Perėję nuo roko prie švelnių melodijų, manau, jie žengė žingsnį į priekį. Šis pasirodymas man patiko, patiko pati pasirinkta daina. Aišku, norėtųsi, jog būtų ši daina dainuota angliškai, bet lietuviška adaptacija nėra jau tokia ir prasta. Tiko uniformos ir merginos, nes priminė man filmą „Armagedoną“ ir šiaip karinius filmus. Viena pora labai gražiai vaizdavo meilės jausmą. Žodžiu man visai neblogai šis choras. Patiko. 10

Tauragės krašto Ugnies Choras:

Esmėje man neblogai, nes daina gan suvirpino ir šiaip įdomu, bet neprilygo Justino Marcinkevičiaus dainuotai dainą, kažko pritrūko. Šįkart tenka sutikti su teisėjais, kad sceninis judesys trukdė dainuoti dainą, bet kamera to neparodė. Daina visai graži, tik kažkaip mano ausims truputį ten neišsivystė, monotoniška, nors Liudas labai gerai pavarė savo mėlynomis akytėmis, o chorui pritrūko, kiti solistai dainavo gražiai, bet užsimerkę. Šiaip man visai patiko, rimta, solidi daina ir nebūtinai penkiasdešimtmečiui. Žodžiu 9.5

Štai tokia apžvalgėlė. Labai gaila, jog projektą paliko Auksinis Utenos Choras, o taip norėjosi dar bent du savaitgalius pamatyti jų pasirodymus, bet ką padarysi. Laukime kitos savaitės ir naujų siurprizų.

Jūsų Maištinga Siela

2011 m. kovo 6 d., sekmadienis

Knyga: Juozas Tumas - Vaižgantas "Pragiedruliai"

Sveiki visi,

Šiandien toliau tęsiu Vaižganto kūrybos apžvalgą ir noriu pakalbėti apie vieną didžiausių ir reikšmingiausių ne tik Vaižganto, bet ir visos lietuvių literatūros kūrinių t.y. „Pragiedruliai“. Tai didžiulė epopėja, kuri kalba apie XIX pabaigos – XX amžiaus pradžios Lietuvos tendencijas, į kurias įeina tokios jau visai primirštos sąvokos kaip antai knygnešystė, gubernatorius, caro valdžia, cenzūra, draudimas ir t.t.

Na, išties apie „Pragiedrulius“ kalbėti yra sudėtinga, nes pats kūrinys nėra lengvas. Man jis iš pradžių pasidavė labai sunkiai, kol įpratau prie Vaižganto leksikos, teko gerai apsišlifuoti, tad gan ilgai kankinausi su „Gondingos kraštu“ (pirmoji knygos dalis), o kai jau priėjau Vadovų kraštą, tai jau ir sustabdyti niekas nebegalėjo. Ir visgi pradžioje siūlau pasiskaitinėti mažesnius Vaižganto kūrinius, o tik po to griebtis „Pragiedrulių“. Pirmuosius 100 puslapių skaičiau nenoromis, lyg priverstinai ir tikrai abejojau, ar pabaigsiu, tačiau labai fragmentiškas kūrinys ėmė po truputį lipdytis į visumą ir ryškėti bendra Vaižganto „Pragiedrulių“ idėja.

Labai sunku ir keblu apibrėžti „Pragiedrulių“ žanrą, nes Vaižgantas apskritai buvo toks žmogus, kuris nelabai tepaisė bendrų žanrinių kanonų. Po „Pragiedrulių“ pavadinimo užrašyta tokia paantraštė „Vaizdai kovos dėl kultūros“, kuri lyg ir išduotų, jog tai atskirų fragmentų – vaizdelių rinkinys, tačiau anaiptol taip nėra, nes visus fragmentus galiausiai susieja vienas tikslas ir bendri per fragmentus persipinantys personažai. Cituojant Aldonos Vaitiekūnienės parašytos „Vaižganto“ monografiją (1982 m.): „Vienu kitu bruožu „Pragiedruliai“ siejasi ir su poema; „pirmutinė mūsų grynai tautiška poema, kad ir prozoj“, - vadino juos A. Jakštas, neeiliuota poema – kiti kritikai“ (p. 144) Aš būčiau iš tų, kurie „Pragiedrulių“ nelaikytu ir romanu, kadangi romano tematika (meilės, istorinis, socialinis, psichologinis...) ar kokios jis bebūtų pakraipos, visgi „Pragiedruliai“ nepretenduoja nė į vieną iš šių romanų lentynų, nors pavyzdžiui tyrinėtoja J. Žekaitė ir mėgino gretinti „Pragiedrulius“ kaip socialinį romaną ir kaip padrikos kompozicijos kūrinį. Cituojant A. Vaitiekūnienę: „“Pragiedrulius galima vadinti romanu, taip juos vadino ir vadina ne vienas literatūros tyrinėtojas. Ir ypač tais atvejais, kai akcentuojami tokie veikalo konstrukcijos bruožai, kaip metražas, siužeto bei kompozicijos daugiaplaniškumas, vieninga gyvenimo koncepcija („matymo taškas“). Deja, išlygos, paprastai, persveria „romanines“ „Pragiedrulių“ savybes.“ (p. 143 – 144). Aš sutinku su tuo, jog mes turime pagaliau pirmąją lietuvių literatūros epopėją, tokias epopėjas yra parašęs ir Levas Tolstojus „Karas ir taika“, Viktoras Hugo „Vargdieniai“ ir t.t., nors Vaitiekūnienė sako: „“Pragiedrulius“ įsprausti į epopėjos rėmus, kaip jau pastebėjome ir anksčiau, negalima, nes juose stokoja epochos vaizdo pilnumos ir liaudies vaidmens suvokimo epochos idėjiniame gyvenime“ (p 146), tačiau aš su tuo nebūčiau linkęs sutikti, kadangi man asmeniškai nebuvo stokojama nei vaizdo pilnumo (nors jis ir fragmentuotas), nei liaudies vaidmens suvokimo. Nors Vaitiekūnienė tuojau užbėga už akių verdiktui ir ima polemizuoti, jog visgi kūrinys gali būti ir epopėja, tik reikia tai pagrįsti. Galiausiai padaromo išvada: „“Pragiedrulių“ savitumas, jų nepriklausomybė vienai žanrinei konvencijai dar neįrodo, kad Vaižgantas „išrado“ naują žanrą. Nepakartodami kurios nors vienos kanoninės struktūros, „Pragiedruliai“ vis dėlto yra stambios epinės prozos žanrinė modifikacija, kuriai nusakyti tinka epopėjos ar stačiai monumentalios formos vaizdų terminai.“ (p. 150).

Ne paslaptis, kad knygą sudaro dvi dalys: „Gondingos kraštas“ (1918 m.), „Vaduvų kraštas“ (1920 m.). Abi šias dalis sieja ir bendri personažai kaip antai Marytė Šešiavilkiotė, kunigas Vizgirdas, kurie lyg ir priklauso „Gandingos kraštui“, tačiau pasirodo ir Vaduvuose. Taip autorius „susiuva“ ir sutraukia abi knygas į visumą, aišku, apjungia bendra tematika ir tuometinės tautos aktualijomis. Pradedant kalbėti apie kūrinio problematiką, reiktų pažymėti, kad „Pragiedruliuose“ vaizduojami pirmieji Lietuvos nacionalinio judėjimo žingsniai. Epopėja vaizduoja nevienalytį judėjimą, kadangi čia jau formuojasi demokratai ir tautininkai, ypač tai išryškėja „Vaduvų krašto“ dalyje. Autorius, būdamas kunigu, į šį judėjimų žvelgia iš dviejų perspektyvų – pasaulietinio ir dvasinio gyvenimo kampų. „Gondingos krašto“ problematikos išcentrinė figūra – daktaras Gintautas, kuris lyg ir priklauso inteligentams, bet iš visų jėgų stengiasi prikelti kraštą ir įskiepyti žmonėms to darbštumo, noro tobulėti, šviestis. Juk iki tol dauguma inteligentų gyveno kas sau ir į paprastus valstiečius žiūrėjo iš aukšto. Pasak Vaitiekūnienės, „svarbiausias Gintauto tikslas – pasiekti, kad carinė administracija laikytųsi įstatymų ir duotų teisių lietuvių kalbai, mokyklai bei spaudai; Gintauto paveikslas atspindi liberalinės nacionalinio judėjimo idėjinės krypties programą ir „Pragiedrulių“ autoriaus pasaulėžiūrą.“ (p. 152) Panašiai ir „Vaduvų krašte“, kur vaizduojamas humanitaras Aleksys Taučius ir teisininkas Jokūbas Niaura, kur susikerta skirtinga ideologija, tačiau visi išlieka vieningi, kovojantys už lietuvybę. „Vaižgantas vienas pirmųjų lietuvių literatūroje iškėlė žmogaus visuomeninės veiklos aktyvumo būtinybę“. (p 153). Taigi viena iš kūrinių problemų skleidžiasi per kovą už nacionalinę kultūrą esant tautinei vienybei.

Veikėjai ir personažai taip pat nėra statiški, jie kintantys, evoliucionuojantys, pavyzdžiui Sviestavičius, buvęs absoliutus tinginys, galiausiai pamilsta Gondingą ir netekęs turtų visgi įsitvirtina ir tampa darbštus, puikiai sutaria su Šešiavilkiais. Kiekvienas ryškesnis personažas turi savo idėją, kaip antai Napalys, Gintautas, Darata, o pastaroji yra puikus pavyzdys, jog lietuviams reikia šviestis (skleidžiasi pozityvistinės tendencijos) ir grįžti į savo kaimus ir kelti juose kultūros lygį. „Pragiedruliuose“ skleidžiasi ir tautinės mažumos, visa tuometinė visuomenė, tokie personažai kaip antai žydukai Šumacheris ir Zeligmantas lyg ir dalyvauja išvien su lietuviais prieš caro valdžios propagandą, bet kartu turi nesutarimų ir su lietuviais – išniekintos žydų kapinės. Ką aš tuo noriu pasakyti? Kad tie visi vaizdeliai yra vientisas Lietuvos portretas, apimantis ne tik tautines mažumas, politikos tendencijas, bet ir pasiskirstymą tarp pačių lietuvių, tuometinių aktualijų. Vaižgantas stengiasi labai daug ką aprėpti ir perteikti per kūrinį. Per visus šiuos personažus Vaižgantas atskleidžia ne tik socialinę žmogaus padėtį, bet ir bendrai bando charakterizuoti mūsų tautos identitetą, lietuviškus būdo bruožus. Be visa to, Vaižgantui svarbiausias ugdymo branduolys – šeima. Todėl neretai net skyriais yra išskiriamos ištisos šeimos, apie kurias pasakojama per žmogiškuosius santykius ir auklėjimo pobūdžius. Vaižgantas sako, kad šeimoje vaikai ir tėvai yra panašūs, o šeimoje ypač didelę svarbą šįkart užima moteris, kaip antai Aleksiuko motutė Taučiuvienė.

Vaižganto meninės priemonės „Pragiedruliuose“ eina per metaforas, simbolius ir alegorijas. Jau vien „Menkių gabenimas“ tapo plačiai naudojamas posakis, kai kalbama apie nelegalią knygų kontrabandą. Vaižgantas žmones sieja per gamtą, todėl labai daug palyginimų, kaip antai Napalys palyginamas kaip jautis Murza, o Saulius Iešmantas tapo tarsi žiogu. Simbolikos taip pat labai daug. Juodžiaus kelmas simbolizuoja Lietuvos garsią, didingą praeitį ir dabartinę Lietuvos situaciją. Popšutės kalnas vėlgi turi savo dvasinės alegorijos. Apskritai Vaižgantas ne tik ėmė iš aplinkos metaforas, bet jas ir pats sukūrė, tad „Pragiedruliai“ yra kartu ir aplinkos interpretacijos kūrinys.

Apibendrinant, noriu pasakyti, kad „Pragiedruliai“ yra įdomus ir labai sudėtingas kūrinys, kurį reikia ne tik skaityti, bet ir mąstyti, mokytis mąstyti, semtis istorinių žinių, mokėti suprasti. O svarbiausia norėti šį kūrinį išgliaudyti. Tai sudėtingas tuometinis socialinis – kultūrinis rebusas, kurį ant vienos dantis nepaimsi, tam reikia ryžto. Žinot, skaitant, kartais regėdavau Dostojevskio braižą, ypač pati pradžia, kai Sviestavičius su traukiniu vyksta į Gondingą. Jeigu manėte, kad Dostojevskis vienintelis geras ir sudėtingas rašytojas, tai neapsirikite, kol neperskaitėte Vaižganto „Pragiedrulių“.

Jūsų Maištinga Siela

P.S. Ši informacija nebūtinai turi sutikti su profesorių, mokytojų analizėmis, tad naudodami informaciją rašiniuose, būkite atsargūs, nes tai yra mano asmenins santykis su kūriniu, o ne mokyklinis faktografinis rašinėlis.

Filmas: "Paskutinė daina"

Sveiki visi,

Šiandien noriu trumpai pristatyti ir pakomentuoti filmą „Paskutinė daina“ (The Last Song) (2010 m.). Šįkart tai amerikiečių romantinė drama, kuri pasakoja apie maištingą, bet geros širdies merginą, kuri vasarai su broliuku atvyksta pas tėvą, kurio nekenčia, bet čia ji sutinka savo meilę, susitaiko su tėvu ir išgelbėja vėžliukus nuo meškėnų. Tai jausmingas pasakojimas, gražus ir graudus, tad itin jautrios širdies žmogus, žiūrėdamas šį filmą, gali susigraudinti. Šį filmą geriausia žiūrėti poroms, kurie norėtų įpūsti į savo jausmų židinį šiek tiek ugnies, bet filmą rekomenduoju žiūrėti ir pavieniams asmenims.

Filmas man visai patiko. Aišku, negalėjau neatsistebėti, jog filme pasitaikė ypač daug banalių vietų, kurie tiesiog nukopijuoti nuo Lotynų Amerikos muilo operų, kaip antai pasistumdymas purvynuose, kaip braškinio kokteilio išpylimas ant merginos, atsiprašymai ir tuojau užsimezgę simpatingi žvilgsniai. Visos šios priemonės milijoną kartų matytos romantinėse dramose ir komedijose, kad nuo šito darėsi net pikta, tačiau filme man visai patiko aktoriai, aišku, kai kurie vaidino mėgėjiškai, trūko įsijautimo, ypač iš antraeilių aktorių, nes mano galva šį siužetą galėjo pakylėti ir į aukštesnį lygį, nes dvelkė primityvumu. Tėvas, kuris sirgo plaučiu vėžiu, vėlgi „N“ kartų vaizduota panaši situacija filmuose kaip antai „Namo istorija“, tik ten pavaizduota žymiai geriau. Labai nustebau Miley Cyrus vaidyba, aišku, ji dar nėra labai tobula, tačiau perspektyvos turi. Pastaroji dabar JAV – ose tikra paauglių legenda. Iš esmės ir man ji niekada nepatiko, o ir pati aktorė – dainininkė nori ir bando nusikratyti Hanos Mantonos paaugliško įvaizdžio ir, sakyčiau, visai neblogai sekasi. Kiek girdėjau dabar ji gavo vaidmenį ypač stipriame filme t.y. „Asmens sargybinis“, kuris po 20 metų bus perkurtas. Net neabejoju, kad Whitney Houston nebus pralenkta, tačiau visgi įdomus bus pamatyti, kaip ten viskas susiklostys.

Filmas patiko, nors joje mačiau daug ir vaidybos, ir režisūrinių spragų, tačiau ko norėti iš romantinės dramos. Čia svarbiausia pasakojama istorija, svarbu sugraudinti ir režisieriui tai pavyko padaryti. Net neabejoju, kad po šio filmo Cyrus populiarumas pasaulyje dar labiau pakilo. Na, bet tebūnie.

Įvertinimas: 8/10

Jūsų Maištinga Siela

2011 m. kovo 5 d., šeštadienis

Filmas: "Atpirkimas"


Sveiki visi,

Šiandien noriu pristatyti filmą „Atpirkimas“ (Atonement) (2007 m.). Tai Didžiosios Britanijos ir Prancūzijos bendras filmas, kuris mus nukelia į Antrojo Pasaulinio karo išvakares ir parodo vienos šeimos tragediją, kuri susijusi su atpirkimu. Tai skaudus ir įdomus pasakojimas apie du įsimylėjėlius ir nelaimingą jų meilę. Vaikinas apkaltinamas merginos išžaginimu ir uždaromas į kalėjimą, o vėliau išsiunčiamas mirčiai į karą. Jauna mergaitė auga jausdama beribę kaltę, nes ji žino, jog liudijo neteisingai ir ji matė prievartautoją visai kitą vyrą. Kokia kaltės kaina, kai dėl melagingo žodžio sugriūva visa šeima? Kaip žmogus gyvendamas visą jam skirtą gyvenimą su kaltės jausmu gali jį atpirkti? Apie tai ir dar daugiau sužinosite pažiūrėję filmą „Atpirkimas“.

Man asmeniškai filmas patiko. Patiko aktorių vaidyba, Joe Wright režisūrinis sprendimas. Labai džiaugiuosi, jog čia ir vėl pamačiau Saoirse Ronan, mėlynakę mergaitę iš „Numylėtieji kaulai“ filmo. Čia ji atlieka gan svarbų ir įdomų vaidmenį. Na, ir Keira Knightley, kuri laikoma Natalie Portman „seserimi dvyne“, kadangi šios aktorės stulbinamai panašios ir ilgą laiką pats maišydavau jas, tačiau po Portman „Juodosios gulbės“ jau galėsiu atskirti kuri Natalie, o kuri Keira. Iš esmės filmas turėtų patikti visiems romantikams, kadangi jis jausmingas, tačiau turi ir tokių savotiškų detektyvinių filmų braižo, tai patiks ir racionalistams.

Filmas gražiai nufilmuotas, daug spalvų, vandens. Galimą banalumą užglaisto skoningai parinkta meninė dermė, tai filmas turi ir meninių, ir estetinių dvelksmų, o tai gerai, nes rodyti vien tik istoriją, nepaisant aplinkos detalių, nėra labai gerai. Režisierius šios klaidos nepadarė. Deja vu, žaismė su laiku taip pat duoda savo „irisą“ žiūrovui. Tai filmas, kurį vertą išžiūrėti iki galo, o ne mesti po pusvalandžio. Tai filmas tiek gurmanams, tiek paprastam žiūrovui.

Įvertinimas: 9/10

Jūsų Maištinga Siela