Informacija apie singlą: Gwen Stefani – 4 in the Morning [single, vinyl, LP] (2006)
2022 m. vasario 5 d., šeštadienis
Klaipėdos universiteto "Žemynos" gimnazija: atsinaujinusi perspektyviausia Klaipėdos gimnazija - čia patekti nori visi!
Sveiki,
Kodėl visi nori patekti
ir mokytis į prestižinę Klaipėdos universiteto „Žemynos“ gimnaziją?
Geras žodis apie geras
mokyklas netrunka pasklisti. 2021 metais Klaipėdos „Žemynos“ gimnazija tapo
Klaipėdos universiteto „Žemynos“ gimnazija. Tapo pirmąja Klaipėdoje tokia
mokykla ir čia nori ateiti mokytis visi! Smarkiai atsinaujinusi gimnazija
traukia mokinius iš viso miesto su puikiais ugdymo programos pasiūlymais. Nuo
šiol gimnazija intensyviai bendradarbiauja su Klaipėdos universitetu, o dėl
patogios geografinės padėties (viskas beveik viename kieme) mokiniai gali
dalyvauti paskaitose, įsitraukti į biofizijos, biologijos, fizikos, inžinerijos, gamtos ir
kitų dalykų paskaitas. Universiteto dėstytojai tampa tiesioginiais gimnazistų
mokytojais. Ir tai ne trumpalaikis projektas, o nuolat besitęsiantis ugdymas, į
kurį įtraukti šimtai gimnazistų, kurių mokymasis integraliai susietas su Bendrosiomis
ugdymo programomis gimnazijoje. Mokiniai rengia išvykas, tiria Baltijos jūros
dugną, vyksta į ekspedicijas, turi galimybę išmėginti naujausią ir moderniausią
Jūrų tyrimo instituto laboratorijos įrangą, Mažojoje auloje rengia miesto mastu renginius įvairiomis temomis.
Mokyklos įstaigos viduje
taip pat daugybė pokyčių. Atsinaujinęs mokytojų ir direktoriaus pavaduotojų kolektyvas
orientuojasi į gabiųjų mokinių ugdymą, stiprina pagarbą švietėjiškoms idėjoms,
diegia saugios ir jaukios ugdymo aplinkos modelį. Gimnazijoje įdiegta STEAM
ugdymo kryptis, kuri itin stiprina matematikos, gamtos mokslų, technologijų,
inžinerijos ir menų mokslus, šių dalykų glaudų tarpdalykinę integraciją. Klaipėdos
mieste nėra daugiau nė vienos gimnazijos, kuri šitaip sėkmingai, sparčiai
ir plačiai plėtotų skirtingo ugdymo kryptis tiek mokykloje, tiek už jos ribų. Gimnazijos
bendruomenė šiuo metu itin aktyvi ir neslepia ambicijų, jog visai netrukus rengs
ir plėtos humanitarinių mokslų projektus ir glaudins ryšius su kitomis
Klaipėdos miesto institucijomis.
Jūsų Maištinga Siela
2022 m. vasario 2 d., trečiadienis
Filmas: "Prancūzijos kronikos iš Liberčio, Kanzaso vakaro saulės" / "The French Dispatch"
Sveiki,
Naujausias Weso Andersono
filmas yra verčiamas į lietuvių kalbą absurdiškai griozdišku pavadinimu, kurio,
sakyčiau, niekas neįsimins „Prancūzijos kronikos iš Liberčio, Kanzaso vakaro
saulės“ (angl. The French Dispatch) (2021). Kitą vertus, šis
nesąmoningas pavadinimas atspindi režisieriaus filmo komedijos stilių. Perteikti
stilingai viską barokiniu absurdo formatu. Kaip ir ankstesniuosius savo darbus
(o jų išties labai daug), kūrėjas išlaiko tai, ką galima vadinti absoliučiai
susiformavusiu ir nesunkiai atpažįstamu spalvingu kūrybos braižu. Kaip Q.
Tarantinas, tai ir W. Andersonas kuria savo kino istoriją.
Naujausiame savo filme
režisierius pasirenka Prancūzijos kino istoriją ir XX amžiaus kultūros
istorijos raidos kontekstus, kuriuos akylesnė akis nesunkiai atpažins. Kaip ir
Pedro Almodovaras, taip ir Andersonas kino kičą paverčia makabriškai
teatralizuotu maskaradu. Filmą sudaro trys atskiros novelės, skirtos
skirtingiems prancūziškiems laikmečio periodams. Susikvietęs nerealią aktorių
komandą (kuri, beje, ištikimai su režisieriumi dirba jau ne vieną dešimtmetį),
jis sukuria karkasinius ir absurdo perpintus personažus. Labiausiai iš šių
trijų istorijų tikriausiai įsiminė apie kalėjime-beprotnamyje kalinamą žmogžudį
menininką, kuris įkvėptas sargės Simonos, nutapo šedevrą ir tampa vienu
ryškiausių modernistinio meno atstovu.
Autorius istorijoje utriruoja absurdą, balansuodamas ant parodijos, viską bando perteikti taip, kad
vaizduojamo pasaulio logikos atžvilgiu veikėjams viskas yra nepaprastai rimta
ir tikra. Daug dėmesio, kaip visada, režisierius skiria dekoracijoms, rūbams ir
šįkart preciziškai viską stengiasi „suprancūzinti“, kad net veikėjai ima
kalbėti skirtingomis kalbomis, tačiau Andersono pasaulio logikoje viskas
įmanoma. Autorius nevengia „sulieti“ dinamiško kino su statiška fotografija, įterpia
animacinių kadrų ir išgauna teatralizuoto filmo efektą. Visgi galvoju, ką
režisierius nori šiuo filmu pasakyti? Ar jis kritikuoja socialinius suvaržymus?
O gal verčia kūrybiškai ir žaismingai vertinti istorinius ir kultūrinius
procesus? O gal provokuodamas ir eksperimentuodamas su medžiaga ir skirtingais
pasakojimo būdais tik linksmina(si) ir mėgaujasi? Ką šneka autoriaus kinas? Sunku
vienareikšmiškai į šį klausimą atsakyti, bet tikriausiai ir nereikia. Vieniems šis
filmas taps pramoga, kitiems estetiniu atradimu, kitiems keistas humoristinis
avangardas, dar kiti išeis iš salės numoję ranka ir nieko nesupratę. Taip
veikia tas W. Andersono kinas, kaip abstraktus ar lėlių teatro kinas mūsų protui,
tačiau vis tiek turintis savo vidinę pasaulio logiką ir magiškos žaismės.
Mano įvertinimas: 7/10
Kritikų vidurkis: 74/100
IMDb: 7.3
Jūsų Maištinga Siela
2022 m. sausio 25 d., antradienis
Filmas: "Spencer" / "Spencer"
Sveiki,
Šįkart trumpai aptarsiu savo
įspūdžius apie Čilės režisieriaus Pablo Larraín režisuotą biografinę dramą „Spencer“
(angl. Spencer) (2021). Myliu šį režisierių už tuos Lotynų Amerikos
filmus „Ne“ (2012), „Klubas“ (2015), „Neruda“ (2016). Paskutiniuoju metu režisierius
dirba su anglakalbe kūrybine komanda ir buvo taip pat pastebėtas už filmą „Žaklina“
(2016). Nevengdamas moterų portretų, jis ryžtasi sukurti ir legendinės
princesės Dianos filmą. Iki ištekėjimo už princo ji buvo tiesiog Diana Spencer,
taip filmas ir vadinasi.
Kai 2013 metais aktorė Naomi Watts
dalijosi savo patirtimi apie Dianos vaidmenį, kuri, nuo ryto iki vakaro
persukinėdama Dianos įrašus, bandė atkartoti princesės judesius ir manierą,
buvo sunku patikėti, kad filmas su tokia aktore gali nenusisekti. Palyginus
2013 metų bandymą papasakoti princesės gyvenimą su „Spencer“ variantu,
akivaizdu, jog „Spencer“ filmas kur kas įtaigesnis. Nors gerai atliko pagrindinė
vaidmenį „Saulėlydžio“ pažiba Kristen Stewart (ar dar prisimenate tuos memus ir
palyginimus jos vaidybą su neobliuota lenta?), manau, jog jau seniai ši aktorė
šiuos memus paneigė ne žodžiais, o savo vaidmenimis. Dianos vaidmuo jai tiko,
bet iš esmės filmą gelbsti ne aktorės įdirbis (nors ir jis), o būtent
režisūriniai ir scenarijaus sprendimai.
Filme pasakojamos tik trys Kalėdų
dienos karališkuosiuose rūmuose, kai Diana grįžta aplankyti vaikų ir
vakarieniauja su karališka šeima. Tomis dienomis ji jaučiasi vieniša,
sutrikusi, paskendusi atskirtyje ir haliucinacijose. Filmas apsisprendęs paneigti
politizuoto serialo „Karūna“ versiją, kuri ganėtinai populiari ir populistinė,
todėl pirmiausia rekomenduočiau filmą pamatyti to serialo gerbėjams. Tai kita
perspektyva. Nors filmas biografinis, filmas leidžia sau labai laisvai
interpretuoti, vaizduoti išduotą princesę, kuri mintimis nusikelia į vaikystę,
aprauda savo nelaimingo gyvenimo etapą, kenčia vyro neištikimybę ir kartu bando
išlikti šilta ir žmogiška savo vaikams.
Neslėpsiu, kad filmo tikslumu
netikiu, tačiau ką mes iš tikrųjų žinome apie Dianą? Jos sudėtingą įsipareigojimą
viešojoje erdvėje vaidinti visuomenėje primestus standartus? Filme ji įkaitė,
sutrikusi ir visada balansuojanti ant beprotybės protrūkio. Ji skaito knygą
apie nukirsdintą Anne Boleyn, kuri gyveno tuose pačiuose rūmuose prieš beveik
500 metų, ir kuri, beje, net Dianai pasirodo vizijose ir sapnuose, o čiuopdama
vyro nenuoširdžiai dovanotus prabangius perlus pati jaučiasi tarsi nukirsdinta.
Įdomūs poetizuoti psichodeliniai balansavimai leidžia meniškai mėgautis filmu,
o labiausiai jame veikia nutylėjimai. Režisierius eina galimai nutylėtos
istorijos perspektyva ir kalba ne tiek per veiksmus, kiek per veikėjų nebuvimo
scenose, tarsi Diana būtų izoliuota ir išjuokta karališkos šeimos. Visiškai
priešinga versija, nei 2013 metų. Senoji versija siekia labiau atkartoti
viešosios spaudos suformuotą Dianos įvaizdį, šiame (gal ir labai nepopuliariame
minios žiūrovų atžvilgių sprendime) bandoma perteikti įkalintos pareigybėse ir įvaizdžiuose sutrikusios
moters (savotiškos maištininkės) įvaizdį. Stiprus K. Stewart spyris kritikams,
už kurį ji turėtų dėkoti nepataikaujančiam režisieriui.
Mano įvertinimas: 7.5/10
Kritikų vidurkis: 76/10
IMDb: 6.8
Jūsų Maištinga Siela
2022 m. sausio 24 d., pirmadienis
Filmas: "Paskutinė naktis Soho rajone" / "Last Night in Soho"
Sveiki,
Kai sakau, kad rinkoje trūksta gerų
ir originalių siaubo filmų, ima ir į mano eterį iššoka šeštuoju dešimtmečiu
tviskantis „Vaikis ant ratų“ (2017) režisieriaus Edgar Wright vienas naujausių
darbų „Paskutinė naktis Soho rajone“ (angl. Last Night in Soho)
(2021), kuris daugeliui išsiilgusiems prabangaus tviskėjimo su siaubo
elementais taps žiūrovišku reginiu.
Istorija pasakoja apie šiuolaikiniame
pasaulyje gyvenančią merginą Eloyzą, kuri iš gilios provincijos atvyksta į
Londoną mokytis kurti savo drabužių, tačiau netrukus neapsikentusi bendrabučio
pasipūtusių merginų, ji susiranda prestižiniame rajone senamadišką butą.
Kasnakt užmigdama ji panyrą į tikrovišką sapną šešto dešimtmečio Londoną, kur
ji stebi ir iš dalies pati patiria grakščios gražuolės Sindės gyvenimo epizodus.
Galiausiai kasnakt ji mato vis prastesnę Sindės gyvenimo atkarpą, kol
galiausiai panyra į alkoholio ir prostitucijos liūną. Eloyzai sunku grįžus į
tikrovę patikėti, kad visa tai tebuvo sapnas...
Iš tikrųjų, kad ir kaip
beanalizuosime, filmo turinys prasminiu atžvilgiu yra plokščias, o siužetas
kažkur matytas, jo niuansai ir veikėjų sprendimai bei retsykiais erzinantis
elgesys nuspėjami. Manau, filmas būtų kur kas stipresnis, jeigu režisierius ir
scenaristas būtų originalumo linkme vystęs veikėjų individualizuotą pasaulį.
Tačiau scenarijus nors ir korėtas, režisierius randa būdą, kaip viską apvynioti
blizgiu popieriumi ir... jam tai pavyksta kuo puikiausiai! Jeigu turinio
atžvilgiu filmas pernelyg nuspėjamai standartiškas, jo pateiktis ir forma kelia
susižavėjimą tiek aktoriais, tiek rūbais, tiek spalvomis, tiek senojo auksinio
Holivudo pateiktimi, kuri netrukus pavirsta į žmogžudysčių ir vaiduoklių
spektaklį. Muzika, stilius, šukuosenos, kabaretinė Londono kultūra įtraukia.
Visgi lėlės barbės Sendės likimas
nujaučiamas iš pirmųjų kadrų, o neatgailaujanti veikėja pateisinama kaip gležna
ambicijų siekusi blondinė nederamu būdu, kuri nesugebėjo nuo pat pradžių
pasakyti griežto NE ir buvo #metoo XX amžiaus seksualinio priekabiavimo auka.
Kitaip sakant, filmo fokusas yra patriarchalinis vyrų pasaulis, kur mergina yra
prekė ir tik įrankis: pramoginėj erdvėj – kekšė, o namuose – šventoji ir
ištikimoji. Šiuolaikinėje tikrovėje provincialė ekstrasensė keistuolė (kai ką
primena iš Fokus Pokus filmo) pamažu ima keistis ir tapatintis su praeityje
gyvenusia mergina. Šios transformacijos ir santykis naratyviškai primena S.
Kingo siaubo romano pasakojimus su pasakos „Pelenės“ miksu. Iš vienos pusės
naivu, o iš kitos filmui tai tinka.
Vis galvojau, jeigu panašią istoriją
perteiktų šiomis dviem laiko atkarpomis kokiame nors gotikiniame Viktorijos
laikų girgždančiame name, turėtume absoliučiai vidutinišką siaubo filmą, visgi
sprendimas tą padaryti savaip davė vaisių.
Mano įvertinimas: 7/10
Kritikų vidurkis: 65/100
IMDb: 7.1
Jūsų Maištinga Siela