Kritikų vidurkis: 67/100
IMDb:7.3
Sveiki,
Iš esmės esu Bridžitos Douns ekranizacijų mėgėjas,
nors nė vieno rašytojos Helen Fielding romano neprisiverčiau perskaityti ir
tikriausiai šiame gyvenime to jau nebepadarysiu, tačiau lengvai esu sužiūrėjęs
pirmąsias tris šios serijos filmus, tad pasidaviau ir ketvirtajai „Bridžita
Džouns. Pakvaišusi dėl vaikino“ (angl. Bridget Jones: Mad About the Boy)
(2024). Helen Fielding pirmąkart knygą apie Bridžitą Džouns išleido 1996 metais,
o ketvirtoji dalis pasirodė 2016 metais. Tam tikra prasme, ji padarė
revoliuciją populiariosios literatūros žanre, vaizduodama linksmai nevykėlę,
kuri bando visada susitvarkyti savo gyvenimą.
Tikriausiai neriekia pristatinėti Bridžitos Džouns, ji
daugeliui, kas matė, tikriausiai tampa suaugusiųjų „Vienas namuose“ reikalu,
nusivylusių namų šeimininkių, vienišų merginų ir mamų klasikų klasika. Visgi,
matyt, būsiu šiek tiek užaugęs, nes, tiesą sakant, šiuo paskutiniu filmu, kuris
bene geriausiai įvertintas kino kritikų, man nelabai įtiko. Istorija pasakoja
apie jau nebe pirmos jaunystės Bridžitą Džouns, kurios vaidmenį atlieka ta pati
Renée Zellweger. Akivaizdu, jog filmas suka link amžiaus skirtumų
problematikos. Senstelėjusios mamos traktuojamos kaip „nurašytos“ iš tinderių
sąrašų, nebeseksualios, išvargusios ir nebevertos sekso. Tačiau Bridžitai visi
kvaršina maniakiškai galvą dėl to, kad ji pagaliau po mylimojo netekties turi
užmegzti santykius. Neįtikino tas perspaustas artimųjų draugų raginimas
Bridžitai be perstogės dulkintis, bet iš kitos pusės – tai stereotipai, viešieji
spaudimai iš aplinkos būti „normaliai“ kaip ir visi. Grumdamasi su buitimi ir
zyzliais dviem vaikais Bridžita pagaliau grįžta į darbą, užmezga trumpalaikius
santykius su kur kas jaunesniu gražuoliuku, tačiau jaučia, jog gyvenimas
neturėtų būti toks, koks jis yra...
Manau, Bridžita šioje dalyje, nors ir elgiasi iš
dalies infantiliai, tačiau filmo kūrėjai suteikė šiokios tokios jau brandos. Filmas
nebuvo toks jau linksmas ir juokingas kaip prieš tai buvusios dalys, stokota
komiškų situacijų, daugiau dėmesio skirta Bridžitos motinystės problemoms,
skausmui dėl netekties, bandymui vėl socialiai kibti į darbus, nevengiant
patetiškų siužetinių jau nusibodusių sprendimų, pvz., ištęstų ilgą scenų
sningant, kai ji lūpomis įsisiurbia sūnaus mokytojui į burną arba ilgos
ašarėlės, kai sūnelis padainuoja dainelę mokyklos scenoje. Nelabai priimu tų
atsikartojančių klišių, formų ir schemų, jau matytų ir kurtų popsiniame kine
prieš daugybę dešimtmečių, tačiau, manau, kad filmas daugeliui suveiks kaip
nostalgiška tąsa tos frančizės, kuris prasidėjo labai seniai (t. y. nuo 2001
metų, kai pasirodė pirmoji dalis). Man filmas buvo, tiesą sakant, nuobodokas ir
tiko kelios įdomesnės komiškos vietos, kur galėjau paprunkšti, visgi filmas iš
komedijos nuėjo labiau į melodramos žanrą su paverkšlenimais ir šiokiu tokiu
gyvenimišku apmąstymu, nestokojant šablonų ir klišių.
Mano įvertinimas: 5.5/10
Kritikų vidurki: 72/100
IMDb: 6.7
Maištinga Siela
Sveiki,
Dar
pamenu tą metą, kai pirmąkart pamačiau „Daktarą Streindžą“ (2016) kino salėje
su aktoriumi Benedict Cumberbatch, tada pamaniau: vau, koks gerai techniškai ir
siužetiškai atidirbtas mindfuck stiliaus Marvel serijos kūrinys. Kurį laiką tuos
išlikusius įspūdžius saugojau ir maniau, kad tai geriausias visų laiku Marvel
projektas, tad ir iš antrosios dalies maždaug tikėjausi, jeigu nedaugiau, tai
bent jau tokio pat kalibro filmo. Laukti teko daugiau nei penkerius metus ir
pagaliau sulaukėme tęsinio pavadinimu „Daktaras Streindžas beprotybės
multivisatoje“ (angl. Doctor Strange in the Multiverse of Madness)
(2022). Šiam personažui teko šių metų pradžioje sušmėžuoti ir naujausioje „Žmogaus
voro“ dalyje.
Visgi
lūkesčiai pasirodė kiek perdėti, nes filmas nepateisino pirmosios dalies
stiprumo. Šioje dalyje veikia tas visus užhipnotizavęs kelionės per tikroves
(šiuo atveju per visatas) dinamiškas efektas, tačiau kur kas nuvilia plokščia
siužetinė linija. Iš kitos visatos atsiranda azijietė mergaitė, kuri turi galią
keliauti per visatas ir Daktaras Streindžas susiranda Raudonąją raganą Vandą,
kuri, paskendusi iliuzijose apie tariamus savo vaikus, trokšta patekti į kitą
visatą ir paveržti savo antrininkės atžalas, tačiau Vanda pardavė sielą, ji
paveikta Tamsiosios knygos, kuri ją padarė nuožmia ir tik vieno tikslo
trokštančia ragana. Daktarui Streindžui, bėgant nuo Vandos per visatas, tenka
susidurti su savo paties antrininku ir savaip įveikti blogį...
Kodėl
filmo siužetas plokščias? Mes matome savo visatos Daktarą Streinžą ir mums
nekyla abejonių, jog tai mūsų senasis gerasis Daktaras Streindžas, nesupuvęs
gerietis, už kurį sergame nuo pat pirmojo filmo kadro iki paskutinio. Užduotis labai
paprasta: įveikti blogį ir sugrąžinti tariamą visatų pusiausvyrą. Šalia dar
prabėgomis pasakojama Daktaro Sreindžo per visatas susiplakusi jo ir mylimosios
Kristinos meilės istorija. Vienintelis dalykas, ką pateisina kitų visatų blogiukai
Streindžai, yra meilės ir laimės matmuo, kurį mūsų gerasis Strendžas priima
besąlygiškai Kristinai leisdamas savo tikrovėje ištekėti už kito vyro,
vadinasi, asmeninės laimės paaukojimas vardan mylimo žmogaus mūsų Streindžui
yra svarbesnis reikalas, nei kaltė ir kerštas dėl nelaimingo gyvenimo. „Ar esi
laimingas?“ Esminis klausimas suskamba pagrindiniam veikėjui, bet šis konkretaus
atsakymo neturi, nes nekvestionuoja savo laimės arba nelaimės, nes jis
nesavanaudis, o štai kitų visatų Strendžai jau sugedę kaip pajuodęs dantis. Ir
visa pasaka baigta. Gėriui vėl lemta įveikti blogį, o mums, žiūrovams, vėl
priimti faktą, kad laimingi tampame tik aukodamiesi ir atiduodami. Žodžiu,
tomis kelionėmis per didžiausias visatos pakopas neprailgo, tačiau įdomesnio
siužeto ir dinamikos visgi man asmeniškai pritrūko.
Prie
šio filmo dirbo „Heraklis“, „Ksena“ bei „Spartakas“ režisierius Sam Raimi,
kuris turi ilgalaikės patirties realizuojant nekasdieniškus komikso personažų likimus,
tačiau visuminis filmo vaizdinys toks, jog jis nėra nei pakankamai prastas, kad
sakytum žodį iš š raidės, ir nėra toks geras, kaip pirmoji dalis, kad sakytum žodį
iš g raidės. Toks drungnas.
Mano įvertinimas: 6.5/10
Kritikų vidurkis: 60/100
IMDb: 7.2
Jūsų Maištinga Siela
Sveiki,
Ilgai laukti pirmojo pokarantininio
filmo nereikėjo. Gal ir nebūtų teisingai sakyti pokarantininio, nes karantinas
vis dar tęsiasi. Kol O. Koršunovo aktoriai negali repetuoti ir vykdo nuotoliniu
būdu pjesių skaitymus, galime tik įsivaizduoti, kokią krizę mums tiek kūrybinę,
tiek pramoginę atneš Holivudas, vadinamasis „didysis žiūroviškasis kinas“. Juk būriuotis
negalima, o kinas toks menas, kur be didelės žmonių brigados ne kažin ką ir
nuveiksi, todėl mano matytas paskutinis vaidybinis Doug Liman filmas „Užrakinti“
(angl. Locked Down) (2021) yra tai, ko labiausiai tikėjausi ir
nesinorėjo, kad mano lūkesčiai bus tokie, švelniai tariant, lengvai
išpranašauti.
Istorija pasakoja apie gyvenančią
porą karantino sąlygomis. Netekę savo realizacijos galimybių, jie ima išgyventi
tuštumą ir beprasmybės jausmą (įdomu, kaip būtų, jeigu toji pora turėtų vaikų).
Galiausiai Linda, kurios vaidmenį sukūrė puikioji Anne Hathaway, yra priversta
dėl ekonominių priežasčių atleisti visus savo kampanijos darbuotojus nuotoliniu
būdu. Jausmelis ne iš gerųjų, lygiai tas pats ir jos sutuoktiniui Pakstonui,
kuris išvežinėja siuntinius. Porelė pamažu taip emociškai ir protiškai „nučiuožia“,
kad ima lyg mažvaikiai išsidirbinėti: rūko žolę, tarškina keptuvėmis su
kaimynais ir t. t. Kol galiausiai jie nusprendžia, kad geriausias gyvenime
dalykas dar liko pamirštas pavojaus jausmas ir adrenalinas, todėl jie nusprendžia
pavokti deimantą.
Gali pasirodyti, kad filmas labai
šmaikštus ir juokingas, tačiau tai nėra tipinė komedija, veikiau tik su komedijos
užuomazgomis, kuri reiškiasi per veikėjų prislėgtą nuotaiką, psichologinę
įtampą, negalėjimą ką nors pakeisti. Iš tikrųjų filmas būtų išėjęs puikus,
jeigu koks nors kitas, sakyčiau, talentingesnis režisierius būtų paėmęs šią
medžiagą. Dabar kai kurios scenos atrodo realizuotos kaip teatro scenoje,
dvelkia aiški konfliktų ir dialogo negyvenimiška struktūra. Dalis scenų, aišku,
nufilmuota remiantis nuotoliniais pokalbiais, atspindi mūsų karantininį bendravimo
kasdienybę, bet visumoje filme trūksta aistros, gilesnio pajautimo. Gal
problema yra dviejų žanrų mikstūra, kuri visgi nepasitvirtino. Arba reikėjo
kurti filmą apie deimanto vagis, arba iš tikrųjų depresinį karantininį filmą,
kuriame atsiskleistų žmogaus susipriešinimas ir bejėgystė. Dabar režisierius
norėjo tikriausiai vienu užpakaliu atsisėsti ant dviejų kėdžių, todėl
rezultatas visuminis išėjo nei šioks, nei toks. Galiausiai filmo finalas
nebeaiškus, tai kur tas karantinas mus turėjo nuvesti: ar prie šeimos santykių
atsinaujinimo ir kūrybiškumo, ar tiesiog pademonstruoti kaip vieną didelę ėjimą
į nesąmoningus ir pavojingus žaidimus su gyvenimu? O gal ir viena ir kita?
Kartais neužbaigtumas veda prie žiūrovo keliamo retorinio klausimo, todėl
suformuluoti minties nebūtina, tačiau šiuo atveju kažkokios „razinkos“ visgi
dar norėjosi, kad išsigrynintų filmo idėja.
Mano įvertinimas:
5/10
Kritikų vidurkis: 43/100
IMDb: 5.1
Jūsų Maištinga Siela