Anne Cordier
yra žymi prancūzų mokslininkė, Lotaringijos universiteto profesorė ir
informacijos bei komunikacijos mokslų specialistė, kurios tyrimų centre –
skaitmeninė kultūra ir jaunimo santykis su informacija. Ji aktyviai analizuoja,
kaip vaikai, paaugliai ir jauni suaugusieji naršo internetinėje erdvėje, kaip
formuojasi jų informaciniai įpročiai bei gebėjimas kritiškai vertinti
žiniasklaidą. Savo darbuose, pavyzdžiui, knygoje „Grandir informés“ (liet.
Augti informuotiems), A. Cordier meta iššūkį populiariam „skaitmeninių
čiabuvių“ (digital natives) mitui, teigdama, kad vien gimimas technologijų
apsuptyje nesuteikia savaiminio raštingumo – tam būtinas kryptingas ugdymas ir
socialinis palaikymas, padedantis jaunajai kartai tapti sąmoningais, o ne tik
techniškai įgudusiais ekrano vartotojais.
Štai ką ji sako apie
paauglius ir jaunąją kartą, kuri visada turi ryšio priemonės, tačiau reikalui
esant jų neįmanoma pasiekti ir atrodo, kad esi ignoruojamas: „Nenoras
„pakelti ragelį“ nėra tik kartos bruožas: jis rodo gilesnius komunikacijos,
socialinių normų ir skaitmeninio etiketo pokyčius. Iš tiesų toks požiūris į
bendravimą – kur kas daugiau nei vien „nepasiekiamų“ paauglių stereotipas.
Verta išsiaiškinti šiai amžiaus grupei būdingą socialinę, afektinę ir jausmų
dinamiką. <...> Tai reiškia, kad telefonas nebėra tik komunikacijos
priemonė. Jis tampa santykių kūrimo erdve, kurioje tyla, toli gražu nebūdama
tuštuma, yra būtinas šviežio oro gūsis, srauto pauzė ir teisė į privatumą.“
Knygos „Trylika priežasčių kodėl“ (angl.
Thirteen Reasons Why) autorius yra amerikiečių rašytojas Jay Asheris.
Prieš tapdamas visame pasaulyje žinomu autoriumi, jis dirbo knygyne ir
bibliotekoje, kur kasdien matė, kaip jauni žmonės ieško atsakymų į sudėtingus
gyvenimo klausimus. 2007 m. pasirodęs debiutinis romanas akimirksniu tapo
bestseleriu, o vėliau buvo ekranizuotas populiariame „Netflix“ seriale. Asherio
kūrybai būdingas tiesmukas, emocionalus pasakojimo būdas, leidžiantis
skaitytojui pajusti veikėjų vidinį skausmą be nereikalingų pagražinimų.
Knygos turinis sukasi apie vidurinės mokyklos
moksleivį Klėjų Dženseną, kuris vieną dieną ant savo namų slenksčio randa
paslaptingą dėžutę su septyniomis garso kasetėmis. Jas įrašė jo klasiokė ir
slapta meilė Hana Beiker, kuri prieš kelias dienas nusižudė. Kasetėse mergina
išdėstė trylika priežasčių, kodėl ji priėmė tokį tragišką sprendimą, ir
kiekviena priežastis yra susijusi su konkrečiu asmeniu, prisidėjusiu prie jos
emocinio žlugimo. Klėjus privalo išklausyti visus įrašus, kad suprastų ne tik
Hanos kančią, bet ir savo vaidmenį jos gyvenime.
Siužetas plėtojamas dvejopai: skaitytojas girdi Hanos
balsą iš praeities per kasetes ir tuo pačiu stebi Klėjaus reakcijas bei jo
klaidžiojimą naktinėmis miesto gatvėmis lankant įrašuose minimas vietas.
Kiekviena kasetė atskleidžia vis kitą socialinę problemą – nuo nekaltų apkalbų
ir patyčių iki seksualinio priekabiavimo bei išdavystės. Autorius meistriškai
supina asmenines veikėjų istorijas į vientisą grandinę, parodydamas, kaip
vienas neapgalvotas veiksmas gali sukelti negrįžtamų pasekmių laviną kito žmogaus
psichikai.
Pagrindinė knygos idėja – empatijos svarba ir
suvokimas, kad mes niekada iki galo nežinome, kas vyksta kito žmogaus viduje.
Jay Asheris pabrėžia „drugelio efekto“ principą tarpusavio santykiuose: net
mažiausias pajuokimas ar ignoravimas gali tapti paskutiniu lašu asmeniui, kuris
jaučiasi palūžęs. Knyga moko, kad gerumas ir atidumas aplinkiniams nėra tiesiog
mandagumas, tai gali būti gyvybiškai svarbus palaikymas tiems, kurie tyliai
kovoja su savo demonais.
Kitas svarbus kūrinio aspektas yra atsakomybės
prisiėmimas. Autorius skatina jaunimą ne tik kalbėti apie savo jausmus, bet ir
suprasti savo elgesio svorį. Nors Hana kasetėse kartais atrodo kaltinanti,
knygos esmė nėra vien tik kaltųjų paieška – tai kvietimas susimąstyti apie
bendruomeniškumą ir baimę kreiptis pagalbos. „Trylika priežasčių kodėl“ tapo
platforma diskusijoms apie psichinę sveikatą, kurios anksčiau paauglių
literatūroje dažnai būdavo nutylimos.
Galiausiai, knyga tarnauja kaip perspėjimas apie
tylėjimo kainą. Ji skatina skaitytojus nelaukti tragiškų pasekmių ir pradėti
dialogą čia ir dabar. Kūrinys išlieka aktualus, nes jame nagrinėjamos temos –
vienatvė, nesusikalbėjimas ir viltis – yra universalios, o pasakojimo struktūra
verčia kiekvieną susimąstyti: ar aš esu kieno nors „priežastis“, ar galėčiau
būti tas, kuris ištiesia pagalbos ranką?
Šiaip pastebėjau, kad kasmet vis labiau tolstu nuo
šiuolaikinės jaunuolių kartos. Vienas iš požymių – pradedu vengti filmų,
susijusių su jaunuolių problemomis, kurios, dievaži, jau tikrai kitokios nei
prieš 15 ar daugiau metų. O ką jau kalbėti apie lietuvių ir amerikiečių
paauglių problemas? Jos labai supanašėjusios, valgomas tas pats maistas, tie
patys Levis džinsai, filmai, muzika ir baimės. Visgi besidomėdamas kartais ne
dėl smalsumo, o dėl to, kad reikia pažinti ir pasaulį, imu ir pažiūriu kokį
filmą nieko pernelyg nesitikėdamas. Vienas iš tokių buvo Bo Burnham režisuota
drama „Aštunta klasė“ (angl. Eighth Grade) (2018), kuriame
pasakoja 14-15 metų merginos Keilos istorija.
Reikia paminėti, kad Amerikoje labai panašiai kaip ir
pas mus. Po aštuntos klasės tarsi iš progimnazijos pereiti į gimnaziją, kur
viskas kitaip. Keila mokosi paskutinius metus savo mokykloje, kuria
internetinius YouTube įrašus apie gyvenimą ir pasitikėjimą savimi, tačiau nei
ji pasitiki savimi, nei tų įrašų kas žiūri. Galiausiai išaiškėja, kad Keila
absoliučiai kitokia, viešumoje ji labai tyli, kukli, nepastebima, netgi atrodo
išsigandusi ir nerimaujanti. Galiausiai paskutiniaisiais metais ji išbando tuos
patarimus, susijusius su pasitikėjimu, tačiau jai nepavyksta, todėl nusprendžia
mesti influencerės reikalus, nes suvokia, kad meluodama sau negali kito
įkvėpti.
Iš tikrųjų filmas labai paprastas, bet kartu ir
nepaprastas. Tai naujoji karta, kuri smarkiai savo pasitikėjimą ir savivertę
kuria per socialines medijas, patiktukus ir pan. Kadangi Keilai nepavyksta
susikurti sėkmingos tapatybės ir internete, nes jos nėra nė kvapo tikrovėje, ji
išgyvena krizę, tarsi intuityviai nujaučia, jog turi rizikuoti ir patirti
virsmą. Režisierius be didelių ekstremalių triukų, nepatogių siužetinių sukrėtimų
sugeba perteikti Keilos nepasitikėjimo niuansus, aišku, čia didelis pliusas jaunajai
aktorei Elsie Fisher, kuri pasidavė režisieriaus sumanymui ir perteikė tikrovės
atšvaitus. Žiūrėdamas į pagrindinę veikėją galvoje perkračiau ir įvardijau bene
kas antrą mergaitę-merginą, kuri turi Keilos nepasitikėjimo bruožų, išreikštų
panašiu elgesiu, psichofiziniais veiksmais. Tai labai subtilus kine reikalas,
tad filmą labai rekomenduočiau pasižiūrėti paaugliams ir jaunimui, kuriems ne
tik stinga pasitikėjimo savimi, bet ir tiems, kuriems nestinga ir savo elgesiu
užgožia jautresnius, jų nepastebi.
Žaviausias šiame puikiame filme dalykas, jog Keila
nesižudo, nesidrasko plaukų, o natūraliai išgyvena virsmą bandydama keisti
situaciją taip, kaip ją gali keisti iš esmės tik paaugliai t. y., pamažu
drebėdama, bet perlipdama per savo baimes, įsitikinimus, nepatogumus, rasdama
jei nepopuliariausių draugų, tai bent irgi kitokių. Manau, Keilai tai pavyko ir
ji į aukštesniąją mokyklą jau žengs nebe tokia, kokia buvo. Sakyčiau, besąlygiškai
privalomas edukacinis filmas, nepaisant to, kad filme yra ir seksualumo
tyrinėjimo momentų, tačiau mums, lietuviams, kuriems nuo šių metų bus mokykloje
privalomos gyvenimo įgūdžio pamokos, tik papildo visą tą sudėtingo amžiaus,
kada formuojasi charakterio tvirtumas, visumą.
Aną
savaitę netekome talentingo rašytojo Vlado
Kalvaičio. Ilgą laiką pasižymėjęs humoro jausmu, guvumu ir sveiku nuovokumu,
rašytojas mus paliko sulaukęs garbingo amžiaus. Vienas ryškiausių jo kūrinių
2011 metais pasirodęs net 20 metų brandintas didžiulis novelių romanas „Sustiprinto
režimo barakas“, kuriame iš esmės autorius kalba apie tremtį ir jo paliktas
traumas.
Prisipažinsiu,
kad ši jo knyga, kad ir kokia išgirta, apdovanota Žemaitės ir Liudo Dovydėno
literatūrinėmis premijomis, man kol kas dar liko neskaityta... Nėra daug interviu
su šiuo rašytoju, kažkaip spaudoje šmėžuoja jaunesnioji karta, kuri turi ką
pasakyti labai jau „rimtai“.
Šioji
citata, kuri tik iš pirmo žvilgsnio atrodo kaip kaltinimas šiuolaikiniam jaunimui,
iš esmės yra paguodos ir užvėjos troškimo prašymas visai tai kartai, kuri
kovojo už laisvą Lietuvą. Mes labai popinam, lepinam, norim, kad mūsų vaikai gautų
visko, ko reikia šiuolaikiniam vaikui ir jaunimui, suteikiam visas sąlygas
pagal išgales, tačiau patys senoliai nėra įvertinami tos kartos pastangų, nes
niekas šito nemokė jaunimo. Mes mokome tik skųstis įkritusiu plaukų į kotletą, badyti
kitiems akis ir priekaištauti dėl nekokybiškai suteiktų paslaugų, bet iš esmės
retas, kuris jaučia atminčiai jautrumą ir pagarbą. Pernelyg viskas, sakyčiau,
sutelkta į vaiką, pamirštant, kad ne vien apie jaunimą sukasi pasaulis. Šioji citata
iš tikrųjų apibūdina kartų kaitą, kuri iš pažiūros neišvengiama, bet po ja
glūdi trokštamos pagarbos ir meilės stoka iš nupenėtų ir perpenėtų atžalų.
Kol gyvas
žmogus, tol gyva istorija, vėliau ji tampa tik chrestomatija, tampoma politikų ir
propagandininkų guma vadovėliuose taip, kaip to norisi epochos ideologijos
rėmams.