2025 m. rugsėjo 17 d., trečiadienis

Unveiling Lemuria: A Tale of Science, Spirit, and a Lost Continent

 

Greetings, dear readers,

 

I’ve been hearing a lot lately about the mysterious, and possibly once-existent, lost continent of Lemuria. This civilization supposedly existed even before Atlantis, a land possibly swallowed by a great catastrophe. In this article, we'll explore what science says about Lemuria versus what myths and legends claim.

 

The Scientific Hypothesis of Lemuria

 

The idea of Lemuria began not as a myth, but as a scientific hypothesis. In the mid-19th century, British zoologist Philip Sclater observed that lemurs were found only in Madagascar and India, but not in Africa or the Middle East. To explain this unusual geographical gap, he proposed in 1864 that a land bridge or continent once existed in the Indian Ocean, connecting these two regions. He named this hypothetical landmass "Lemuria."

 

Sclater's idea made perfect sense at a time when the concept of continental drift was unknown. The hypothesis was well-received in the scientific community and even supported by prominent figures like German biologist Ernst Haeckel. Haeckel went a step further, suggesting that Lemuria might have been the cradle of humanity—a "paradise" from which the first humans spread across the globe. He believed its sinking forced these early humans to migrate to other continents, such as Asia, solidifying Lemuria's image as a lost continent.

 

The Theory's Rejection

 

However, the dawn of the 20th century brought new geological discoveries and the revolutionary theory of continental drift, which ultimately led to Lemuria's rejection. In 1912, German geologist Alfred Wegener proposed that all modern continents were once part of a single supercontinent called Pangaea, which later broke apart and drifted. By the 1960s, with the development of plate tectonics theory, this model was widely accepted and confirmed.

 

Modern geological surveys of the ocean floor found no evidence of a large, sunken continent in the Indian Ocean. Instead, geologists found that continents have been in motion for millions of years. Madagascar and India were indeed once connected as part of a larger supercontinent called Gondwana, which split and drifted apart approximately 135–150 million years ago. This geological explanation perfectly accounts for the distribution of lemurs, making the Lemuria hypothesis unnecessary from a scientific standpoint.

 

Lemuria According to Psychics and Past-Life Recall

 

In contrast to science, the esoteric concept of Lemuria is not based on geological evidence but on spiritual and intuitive sources. Proponents, mainly from New Age and Theosophical movements, claim that Lemuria was a highly evolved spiritual civilization that existed millions of years ago, even before the legendary Atlantis. Its existence is supposedly revealed through non-traditional methods like psychic channeling, past-life regression, and intuitive knowledge.

 

According to these spiritual sources, the Lemurians were ethereal beings with an exceptionally high level of consciousness. They're believed to have lacked the physical bodies we know today, but could manifest matter through the power of thought. Their society was described as harmonious and peaceful, with no conflict or ego-driven motives. They communicated telepathically and lived in deep alignment with the Earth's energy fields.  Lemurians are often depicted as giant, luminous beings with advanced psychic abilities.

 

Esoteric traditions place Lemuria in the Pacific Ocean, with its central points said to be around modern-day Hawaii, Mount Shasta in California, and Easter Island. The landmass itself was supposedly entirely different from today's continents, and the Lemurians' primary purpose was to serve and nurture Earth's life, maintaining the planet's energetic balance.

 

The Lemurian civilization is thought to have been destroyed by a great cataclysm, such as a polar shift or massive volcanic eruptions. As the continent sank, the Lemurians were forced to evacuate. Many are believed to have found refuge in other civilizations, including Atlantis, while others established vast underground colonies. One of the most famous of these alleged colonies is Telos, said to be located beneath Mount Shasta, where Lemurians and their descendants supposedly live to this day.

 

Many individuals who undergo past-life regression hypnosis, as well as psychics and mediums, claim to have vivid memories of their existence in Lemuria. These fragmented recollections often describe a deeply spiritual society that lived in harmony with nature, communicated through thought, and possessed profound knowledge of natural laws and energies. Common themes include giant, glowing crystal structures used for energy and communication. These individuals believe that these memories are not fantasies, but genuine recollections of a lost civilization that reveal humanity's true origin. They argue that we are descended from this civilization and our purpose is to return to a higher level of spiritual awareness.

 

A Medium's Account of Lemuria's Existence

 

I've had the opportunity to read about Frank Alper, a well-known medium and lecturer who, in his books and seminars, provided a detailed description of Lemuria based on his channeling sessions.

 

According to Alper, Lemuria wasn't a physical continent but an energetic field of consciousness where spiritual beings he called "spirit-angels" existed. These beings lacked physical bodies, appearing instead as glowing forms of energy. They communicated telepathically, and their society was built on the principles of love and harmony. Alper claimed that the Lemurians' mission was to learn and spread unconditional love.

 

He also stated that Lemuria existed before Atlantis. The Lemurians could manipulate energy and matter with their minds but lacked emotions and individuality. This, he suggested, is why they incarnated into physical bodies and established Atlantis, to experience feelings and individuality.

 

Alper maintained that the energy of Lemuria is not lost; it still exists under the Pacific Ocean. He said this energy now functions as one of the Earth's main chakras, helping humanity with its spiritual development. Alper emphasized that the memories of Lemuria are nothing more than a reflection of a collective consciousness, reminding us of the higher spiritual level we once held.

 

What Did Helena Blavatsky Say About Lemuria?

 

Yes, Helena Blavatsky is one of the key figures who developed the esoteric idea of Lemuria in her works. The founder of the Theosophical movement, she described Lemuria in detail in her most important work, "The Secret Doctrine" (1888).

 

In Blavatsky's cosmology, Lemuria is described as the home of the third "Root Race." According to her, humanity has gone through and will go through seven such races, each of which achieves a different level of evolution and lives on a different continent.

 

Blavatsky claimed that Lemurians were gigantic, had eyes in the back of their heads, and reproduced in an unusual way—by laying eggs. Initially, they were spiritually advanced but later lost their spiritual nature. This "fall" led to the decline of the Lemurian continent. She claimed that the Pacific and Indian Oceans, including Australia and Easter Island, are remnants of the former Lemurian continent.

 

Blavatsky's writings had a huge influence on later esoteric movements and inspired authors like W. Scott-Elliot, who expanded on her ideas in his book, "The Lost Lemuria." It's fair to say that Blavatsky was the one who transformed a scientific hypothesis into a detailed esoteric narrative about a lost spiritual civilization.

 

Yours, a Rebellious Soul


Lemūrija. Kas yra Lemūrija? Ar Lemūrija iš tikrųjų egzistavo? Apie Lemūrijos civilizaciją

 

Sveiki, mieli skaitytojai,

 

Vis dažniau įvairiuose kontekstuose išgirstu apie paslaptingą ir galimai egzistavusią Lemūriją ir lemūrų civilizaciją, kuri galimai egzistavo dar prieš galimai paskandintus stichijos atlantus. Ką apie Lemūriją sako mokslas? O ką mitai? Apie tai šįkart šis įrašas.

 

Mokslinės hipotezės apie Lemūriją

 

Lemūrijos idėja, prieš tapdama ezoterine koncepcija, atsirado kaip mokslinė hipotezė, bandanti paaiškinti lemūrų (beždžionių rūšies) geografinį pasiskirstymą. XIX a. viduryje britų zoologas Philipas Sclateris pastebėjo, kad šie gyvūnai randami tik Madagaskare ir Indijoje, bet ne Afrikoje ar Viduriniuosiuose Rytuose. Norėdamas paaiškinti šią neįprastą disjunkciją, jis 1864 m. iškėlė hipotezę apie kadaise egzistavusį sausumos tiltą arba žemyną Indijos vandenyne, kuris jungė šiuos du regionus. Šį hipotetinį žemyną jis pavadino Lemūrija.

 

Sclaterio idėja buvo logiškas sprendimas tuo metu, kai dar nebuvo žinoma apie žemynų dreifą. Mokslo bendruomenėje ši hipotezė buvo priimta palankiai ir ją palaikė kiti žymūs mokslininkai, tokie kaip vokiečių biologas ir filosofas Ernstas Haeckelis. Haeckelis manė, kad Lemūrija galėjo būti ne tik gyvūnų, bet ir pirmųjų žmonių kilmės vieta, tarsi „pradinis rojus“, iš kurio žmonės išplito po visą pasaulį. Jo nuomone, skęstantis žemynas privertė žmones migruoti į kitus žemynus, kaip antai į Aziją. Ši idėja sustiprino Lemūrijos, kaip prarasto žemyno, įvaizdį.

 

Teorijos atmetimas

 

Vis dėlto, XX a. pradžioje įvykę geologijos mokslo atradimai ir žemynų dreifo teorijos atsiradimas privertė peržiūrėti ir galiausiai atmesti Lemūrijos hipotezę. Vokiečių geologas Alfredas Wegeneris 1912 m. iškėlė idėją, kad dabartiniai žemynai kažkada buvo vienas didelis superkontinentas, pavadintas Pangėja, o vėliau suskilo ir nutolo vienas nuo kito. Iki 1960-ųjų, atsiradus tektoninių plokščių teorijai, šis modelis tapo visuotinai priimtas ir patvirtintas. Tai keista, nes gyvybės formos evoliucionuoja, randasi skirtybės, o lemūrai tiek Indijoje, tiek Madagaskare ganėtinai panašūs.

 

Šiuolaikiniai geologiniai tyrimai, tiriantys vandenyno dugną, nerado jokių įrodymų, kad Indijos vandenyne kada nors būtų egzistavęs didelis, ištisinis žemynas. Vietoje to, geologai nustatė, kad žemynai per milijonus metų judėjo. Madagaskaras ir Indija iš tiesų kadaise buvo susijungę didesniame superkontinente Gondvanoje, kuris suskilo ir nutolo maždaug prieš 135-150 milijonų metų. Šis geologinis paaiškinimas puikiai paaiškino lemūrų atsiskyrimą ir geografinį pasiskirstymą, padarydamas Lemūrijos hipotezę nereikalinga.




 

Lemūrija pagal ekstrasensus, hipnozę, praėjusių gyvenimų prisiminimus

 

Ezoterinė Lemūrijos koncepcija, skirtingai nei mokslinė hipotezė, remiasi ne geologiniais duomenimis, o dvasiniais ir intuityviais šaltiniais. Šios teorijos šalininkai, daugiausia iš Naujojo amžiaus ir teosofijos judėjimų, teigia, kad Lemūrija buvo aukštai išsivysčiusi dvasinė civilizacija, egzistavusi prieš milijonus metų, netgi prieš legendinę Atlantidą. Jos egzistavimas esą atskleidžiamas per tokius netradicinius metodus kaip dvasinis kanalizavimas (angl. channeling), praeitų gyvenimų regresija ir intuityvios žinios.

 

Pasak šių dvasinių šaltinių, lemūriečiai buvo eterinės būtybės su itin aukštu sąmoningumo lygiu. Teigiama, kad jie neturėjo fizinių kūnų, kokius turime mes, bet galėjo materializuoti daiktus minties galia. Jų visuomenė buvo apibūdinama kaip harmoninga ir taiki, be konfliktų ar ego varomų motyvų. Jie bendravo telepatiškai ir gyveno visiškai susijungę su Žemės energijos laukais. Lemūriečiai dažnai vaizduojami kaip milžiniškos, švytinčios būtybės su pažangiais ekstrasensiniais gebėjimais.

 

Ezoterinės tradicijos Lemūriją sieja su Ramiojo vandenyno sritimi, o jos centriniai taškai esą yra aplink Havajus, Šastos kalną Kalifornijoje ir Velykų salą. Pačios žemės forma esą buvo visiškai kitokia nei dabartiniai žemynai. Teigiama, kad pagrindinis lemūriečių tikslas buvo tarnauti ir puoselėti Žemės gyvybę bei palaikyti planetos energetinę pusiausvyrą.

 

Manoma, kad Lemūrijos civilizacija galiausiai sunyko per didelį kataklizmą, pavyzdžiui, Žemės ašies poslinkį ar didžiulius ugnikalnių išsiveržimus. Kai žemynas skendo, lemūriečiai buvo priversti evakuotis. Daugelis, kaip manoma, rado prieglobstį kitose civilizacijose, įskaitant Atlantidą, o kiti įkūrė didžiules požemines kolonijas. Viena iš garsiausių tokių tariamų kolonijų yra Telosas, esantis po Šastos kalnu, kur lemūriečiai ir jų palikuonys esą gyvena iki šiol, pasiekę aukštą sąmoningumo lygį.

 

Daugelis asmenų, kuriems taikoma praeities gyvenimų regresinė hipnozė, taip pat ekstrasensai ir mediumai, teigia turintys ryškių prisiminimų apie savo ankstesnius gyvenimus Lemūrijoje. Šiuose prisiminimų fragmentuose dažnai pasakojama apie giliai dvasiškai pažengusią visuomenę, kuri gyvena harmonijoje su gamta, bendrauja minties galia ir turi gilių žinių apie gamtos dėsnius bei energijas. Dažnai minimos milžiniškos, švytinčios krištolo struktūros, naudotos kaip energijos šaltinis ir komunikacijos priemonė. Šie žmonės tiki, kad tokie prisiminimai yra ne fantazija, o autentiškos prarastos civilizacijos atminties nuotrupos, atskleidžiančios žmonijos prigimtį. Jie mano, kad mes esame kilę iš šios civilizacijos ir mūsų tikslas yra sugrįžti prie aukštesnio dvasinio sąmoningumo.




 

Mediumo liudijimai apie Lemūrijos egzistavimą

 

Man teko skaityti apie Franką Alperį (Frank Alper), žinomą mediumą ir lektorių, kuris savo knygose ir seminaruose detaliai aprašo Lemūriją, remdamasis kanalizavimo seansais.

 

Pasak F. Alperio, Lemūrija buvo ne fizinis žemynas, o energetinis sąmonės laukas, kurioje egzistavo dvasinės būtybės, kurias jis vadina „dvasiomis-angelais“. Šios būtybės neturėjo fizinio kūno, o atrodė kaip švytinčios energijos formos. Jos bendravo telepatiškai, o jų visuomenė buvo sukurta remiantis meilės ir harmonijos principais. Lemūriečių misija, pasak F. Alperio, buvo mokytis ir skleisti besąlygišką meilę.

 

Alperio teigimu, Lemūrija egzistavo dar prieš Atlantidą. Jie galėjo manipuliuoti energija ir materija minties galia, tačiau jiems trūko emocijų ir individualumo. Būtent dėl šios priežasties jie nusileido į fizinius kūnus ir įsikūnijo į Atlantidą, norėdami išbandyti jausmus ir individualumą.

 

F. Alperis teigė, kad Lemūrijos energija nėra prarasta, ji vis dar egzistuoja po vandeniu Ramiajame vandenyne. Lemūrijos energija dabar yra viena iš pagrindinių Žemės čakrų. Ši energija dabar esą padeda žmonijai dvasiniame vystymesi. F. Alperis akcentavo, kad Lemūrijos atsiminimai yra ne kas kita, kaip kolektyvinės sąmonės atspindys, primenantis mums apie aukštesnį dvasinį lygmenį, kurį turėjome praeityje.



Lemūrijos kalcitas yra ypatinga mineralo kalcito atmaina, pasižyminti unikaliomis savybėmis ir išskirtine istorija, kuri sieja jį su ezoterine Lemūrijos teorija. Šis akmuo rastas tik vienoje vietoje – Brazilijos Minas Žeraiso valstijoje. Jis pavadintas „Lemūrijos“ vardu, nes Naujojo amžiaus (angl. New Age) judėjimo šalininkai tiki, kad šis kristalas saugo prarastos Lemūrijos civilizacijos energiją ir informaciją. Jie teigia, jog Lemūrijos gyventojai „užprogramavo“ šiuos kristalus dvasinėmis žiniomis, kad jos būtų prieinamos ateities kartoms, kai žmonija bus pasiruošusi. Išvaizda, šis kalcitas pasižymi išskirtine forma: jo paviršius atrodo lyg padengtas linijomis ar brūkšneliais, panašiais į brūkšninį kodą, dėl ko dar vadinamas „Lemūrijos sėklos kristalu“. Be to, jis dažnai būna skaidrus arba baltas, kartais su gelsvais, oranžiniais ar rožiniais atspalviais. Manoma, kad šios linijos yra ne šiaip brūkšneliai, o raktas, atrakinantis kristale užkoduotą informaciją.

Ką apie Lemūriją sako Jelena Blavatskaja?

Taip, Jelena Blavatskaja (Helena Blavatsky) yra viena iš pagrindinių asmenybių, kuri savo darbuose išplėtojo ezoterinę Lemūrijos idėją. Ji buvo teosofijos judėjimo įkūrėja ir išsamiai aprašė Lemūriją savo svarbiausiame veikale – „Slaptoji doktrina“ (The Secret Doctrine, 1888). (Tiesa, du tomai kaip tik yra išversti ir į lietuvių kalbą).

 

Blavatskajos kosmologijoje Lemūrija apibūdinama kaip trečiosios „šakninės rasės“ (angl. Root Race) namai. Anot jos, žmonija praėjo ir praeis septynias tokias rases, kiekviena iš kurių pasiekia skirtingą evoliucijos lygį ir gyvena skirtinguose žemynuose.

 

Blavatskaja teigė, kad Lemūriečiai buvo milžiniško ūgio, turėjo akis galvos gale ir dauginosi neįprastu būdu – kiaušiniais. Iš pradžių jie buvo dvasiškai pažengę, tačiau vėliau prarado savo dvasinę prigimtį. Šis „nuopuolis“ lėmė Lemūrijos žemyno sunykimą. Ji teigė, kad Ramusis vandenynas ir Indijos vandenynas, įskaitant Australiją ir Velykų salą, yra buvusio Lemūrijos žemyno likučiai.

 

Blavatskajos raštai turėjo didžiulės įtakos vėlesniems ezoteriniams judėjimams ir paveikė tokius autorius kaip W. Scott-Elliotas, kuris išplėtė šią idėją savo knygoje „Dingusi Lemūrija“ (The Lost Lemuria). Taigi, galima teigti, kad J. Blavatskaja buvo ta, kuri pavertė mokslinę hipotezę į išsamų ezoterinį pasakojimą apie prarastą dvasinę civilizaciją.

 

Jūsų Maištinga Siela


Vinco Krėvės Mickevičiaus dramos "Skirgaila" veikėjų sąrašas

 

Skirgaila – LDK didysis kunigaikštis, Jogailos brolis. Tai sudėtinga, tragiška asmenybė, blaškomasi tarp pagoniškosios praeities ir krikščioniškosios ateities. Jis yra valdingas, aistringas, bet kartu ir vienišas, nelaimingas žmogus, ieškantis savosios tiesos ir prasmės.

 

Ona Duonutė – kunigaikštytė, kuri dramoje tampa Skirgailos žmona. Jauna, švelni, naivi, pavergta Skirgailos asmenybės, bet kartu ir bijanti jo. Ji simbolizuoja pasyvią, nuo likimo priklausomą moterį, kuri negali pasipriešinti brutaliam pasauliui.

 

Stardas – pagonių žynys. Senas, išmintingas, atstovauja senajai, nykstančiai pagonybei. Jis simbolizuoja praeitį, prarastas tradicijas ir tikėjimą, kuris dar kovoja su naujuoju krikščionybės tikėjimu.

 

<...>

 


2025 m. rugsėjo 15 d., pirmadienis

Dienos citata: Albert Camus (Alberas Kamiu) apie savo kūrybą ir santykį su visuomene (Nobelio kalba)

 

Sveiki,

 

„Aš negaliu gyventi be savo kūrybos. Tačiau niekada jos nekeliu aukščiau visko. Kita vertus, jei man jos reikia, tai tik todėl, kad jos negalima atskirti nuo mano bičiulių, ir ji leidžia man, tokiam, koks esu, gyventi kartu su jais. Kūryba yra priemonė paliesti kuo daugiau žmonių, siūlant jiems bendrą džiaugsmų ir kančių patirtį. Ji įpareigoja menininką nebūti nuošalyje; ji pajungia jį kukliausiai ir universaliausiai tiesai.“ Albert  Camus

 

Nobelio kalbos, kurią Alberas Kamiu pasakė 1957 m. Stokholme, esmė – tai ne tik asmeninis pasididžiavimas, bet ir gilus susivokimas rašytojo atsakomybėje. Kalba prasidėjo nuo padėkos už įvertinimą, tačiau greitai perėjo prie kur kas platesnių temų, pabrėžiant, kad menas nėra tik malonumas, o atsakomybė, kurios reikia imtis. Kamiu atsisakė minties, kad menininkas yra atsiskyrėlis, užsidaręs savo kūryboje. Vietoj to, jis teigė, kad menininkas privalo jausti solidarumą su savo laiku ir jo žmonėmis, o meno tikslas – tarnauti tiesai ir laisvei.

 

Kamiu pabrėžė solidarumo svarbą.  Jis tikėjo, kad rašytojas negali likti abejingas kančioms ir neteisybei, egzistuojančiai pasaulyje. Meno misija – ne tik grožėtis, bet ir protestuoti, atsispirti priespaudai ir atskleisti neteisybę. Kamiu tvirtino, kad tikrasis menas yra tas, kuris atsisako melo ir tarnauja tiems, kurie kenčia. Jis atmetė „lengvą“ meną, kuris ignoruotų socialines ir politines problemas, ir kvietė menininkus tapti „tikinčiais“ ir įsitraukusiais į kovą už geresnį pasaulį.

 

Šioje kalboje Kamiu pateikė savo moralinę ir etinę menininko programą. Jis teigė, kad rašytojo uždavinys – ne kurti utopijas, bet atskleisti realybę, jos skausmą ir grožį. Kamiu teigė, kad menas yra ne tik refleksija, bet ir veiksmas. Tai yra būdas aktyviai dalyvauti visuomenės gyvenime, ne pasiduodant beviltiškumui, bet ieškant prasmės ir vilties net ir tamsiausiomis akimirkomis. Jo kalba, kaip ir jo kūryba, spinduliuoja ne cinizmu, o humanistiniu tikėjimu žmogaus orumu ir jo gebėjimu atsispirti absurdui.

 

Maištinga Siela


Filmas: "Išnykimo valanda" / "Weapons"

 Sveiki, skaitytojai,

 

Šįkart pažiūrėjęs filmą pagalvojau, kad šiaip jau siaubo žanro kino režisierius Zach Cregger turi savitą kino struktūrą. Potencialiai įmantresnę ir įdomesnę, nei, sakykime, dauguma šiemet mano matytų siaubo kino pavyzdžių. Jau anuomet jo filmas „Barbaras“ (2022), nors ir nebuvo stebuklas, bet jau tada, mano nuomone, išsiskyrė tuo, kad režisierius geba pasakoti įdomiomis scenų kompozicijomis. Naujausias jo darbas „Išnykimo valanda“ (angl. Weapons) jau laikomas vienu geresniu šių metų siaubo kino žanro kategorijoje, ir galiu pasakyti, kad tai tikriausiai iš tikrųjų taip ir yra, bent jau iš to, ką šiemet teko matyti.

 

Istorija šiaip jau paprasta: amerikietiško stiliaus miestelyje dingsta 17 vaikų, bet sutapimas stulbinantis – visi iš mokytojos Justinos klasės, iš kurios iš esmės lieka tik vienas berniukas. Į paniką ir klaikumą puolę tėvai elgiasi labai „logiškai“, pirmiausia puola niekinti mokytoją ir kaltinti mokyklą, tad, sakyčiau, labai... lietuviška. Susidūrusi su tėvų pykčiu ir stresu, Justina nušalinama nuo darbo, tad bando pasinerti į alkoholį ir romaną su policininku...

 

Atrodo, kad viskas lyg ir vyktų pagal nuoseklią logiką, tačiau netrukus filmas keičia pasakojimo perspektyvą ir estafetė perduodama kitam to miestelio gyventojui. Galiausiai regresijos pasakojimo principu sulipdomas įvairių perspektyvų ir susikertančių veikėjų istorijos plokštumoje pasakojimo žemėlapis. Tiesa, kine tai jau senas triukas, tik siaubo žanro kategorijoje seniai to nemačiau, todėl paliko įspūdį būtent filmo koliažas. Režisierius supranta, kad filmą labai pagerintini galima jį įmantriau sumontuojant ir pateikiant kiek kitokia pasakojimo forma, kuri padeda „sumėtyti pėdas“ ir sukelti didesnį galvosūkio įspūdį, nei yra iš tikrųjų. Istoriją buvo galima sukonstruoti įprastu būdu ir ji būtų išėjusi kaip pastarųjų 5 metų įprastos S. Kingo romanų ekranizacijos su aiškia pasakojimo laiko linija. Istorijoje vėl veikia ragana ir juodoji magija, persipynusi su vudu kultūros elementais – kine paskutiniais dešimtmečiais kiek primirštas reikalas.

 

Visgi filmas nėra grynojo žanro filmas. Pabaigos įspūdinga scena, kai vaikai pažadinti burtų galiausiai puola raganą, primena siaubą, bet ne tokį, kokį manaisi pamatysiantis įprastame siaubo filme, jame švysteli kažkoks „nunulintos“, „nurengtos“ pasakos motyvas. Vaikai drasko raganą į gabalus kaip kokie rykliai ar aligatoriai gražioje žalioje amerikietiškoje pievelėje, kone po minkštikliais kvepiančiais skalbiniais, kitaip sakant, taikaus bei iliustratyvaus parodomojo gražaus gyvenimo aikštelėje, o ne kokiame tamsiame rūsyje. Tas specifinis kontrastas, dėl ko filmas gali pasirodyti parodija, bet parodija netampa, veikiau išgauna paveikų kitokio finalo įspūdį, kuris vieniems gali sukelti atmetimo reakciją, o kitiems sukelti susidomėjimą apie galimas kitokias siaubo kino sugestijas ir reikšmes. Kaip antai „Interesų zona“ – graži pievelė šalia koncentracijos stovyklos sienos kelia žiūrovo sąmonėje prieštaringus jausmus.

 

Mano įvertinimas: 8/10

Kritikų vidurkis: 81/100

IMDb: 7.6



 

Maištinga Siela

2025 m. rugsėjo 10 d., trečiadienis

Dienos citata: poetas ir vertėjas Antanas A. Jonynas apie Goethe's filosofinės dramos "Faustas" vertimą


Sveiki,

 

Kokia graži citata ir koks vertėjo nuostabus, atrodo, viską aprėpiantis santykis su kūriniu, kurį šiuo metu skaitau antrąkart!

 

„Apie „Faustą“, Geothės magnum opus, nieko nepasakysi per daug; tiesiog tai – didingiausias vokiečių literatūros kūrinys ir universali poetinė pasaulio enciklopedija. Poetui „Fausto“ vertimas yra didžiausias iššūkis bei išbandymas. Pasididžiavimas ir nusivylimas. Norėčiau jį išversti dar kartą. Ir dar kartą paskui.“ Antanas A. Jonynas

 

Antanas A. Jonynas (g. 1953 m.) yra iškilus lietuvių poetas, eseistas ir vertėjas. Jo kūrybai būdingas modernizmo ir klasikinės tradicijos derinys, o eilėse dažnai atsispindi miesto peizažai, kasdienybės detalės ir filosofiniai apmąstymai. Be poetinės veiklos, Jonynas garsėja ir kaip puikus vertėjas, ypač iš vokiečių kalbos. Jo dėka lietuvių skaitytojai gali mėgautis tokių klasikų kaip J. W. Goethe, F. Schiller, B. Brechtas ir kitų kūriniais. Už savo kūrybinę veiklą ir vertimus Jonynas yra pelnęs ne vieną prestižinį apdovanojimą, įskaitant Lietuvos nacionalinę kultūros ir meno premiją.

 

Maištinga Siela


2025 m. rugsėjo 9 d., antradienis

Ernest Hemingway: The Life, Work, and Legacy of a Literary Giant

 

Hello there,

 

This time, I'll be diving into the life, work, and legacy of a towering figure in American literature: Ernest Hemingway. We'll explore his eventful life, the defining characteristics of his writing, his influence on the literary world, and his connection to the "Lost Generation."

 

The Life of Ernest Hemingway


Ernest Hemingway was born on July 21, 1899, in Oak Park, a quiet suburb of Chicago, Illinois. His father, Clarence Edmonds Hemingway, was a physician, while his mother, Grace Hall Hemingway, was a musician and painter. Despite being raised in an affluent and educated family, Ernest felt a strong pressure to live up to his parents’ expectations, particularly his mother’s desire for him to pursue music. However, he much preferred spending time with his father outdoors, learning to hunt and fish. These experiences fostered a lifelong love for nature and adventure, which would become a defining part of his identity.

 

From a young age, Ernest showed exceptional physical prowess. He was a gifted athlete, excelling in sports like boxing and American football, which gave him a strong, athletic build. These sports not only built his physical endurance but also shaped his character, teaching him perseverance and discipline. He was notably brave and a risk-taker, qualities he would later apply to both his life and his wartime experiences. His time in nature and on the sports fields helped him forge a sense of masculinity, which may have been a reaction to his mother's attempts to mold him into a "good boy" and a musician.

 

After high school, he defied his parents’ wish for him to attend university and began working as a journalist for The Kansas City Star. Here, he learned to write in short, clear sentences, to eliminate unnecessary details, and to present facts as objectively as possible. This experience profoundly influenced his future minimalist writing style. Although he was unable to serve as a soldier in World War I due to poor eyesight, he joined the American Red Cross and was deployed to Italy. On July 8, 1918, he was severely wounded by an Austro-Hungarian artillery barrage. He was left with over 200 shrapnel fragments in his legs and was hospitalized for a long time. It was there that he fell in love with a nurse, Agnes von Kurowsky, though their relationship ended after she returned to America. This experience became a deep emotional shock that shaped his views on love and war.

 

Following his injury and return home, Hemingway moved to Paris, where he worked as a journalist and became a part of the city's avant-garde artistic circle. He befriended famous writers like Gertrude Stein and F. Scott Fitzgerald, who helped him hone his craft. During this time, he married Hadley Richardson and enjoyed a bohemian lifestyle, traveling and attending bullfights in Spain. It was here that his unique worldview, full of adventure, danger, and intense experiences, took shape.

 

The Spanish Civil War was not just a spectator event for Hemingway—he became actively involved. He arrived in Spain as a journalist but quickly grasped the political realities and sided with the Republicans fighting against fascism. He frequently visited the front lines, gathered information, helped set up a hospital, and even took part in some battles himself. Here, he witnessed the true nature of war—not as a heroic struggle, but as a dirty, brutal, and senseless destruction. This experience left a deep mark on his personality and work, further solidifying his anti-war views.

 

Later, with the outbreak of World War II, Hemingway once again found himself in the thick of the action. Although he was officially a journalist, he voluntarily participated in military operations on several occasions. He was attached to the French Resistance, witnessed the D-Day landings, and even claimed to have "liberated the Ritz Bar" during the liberation of Paris. His bravery and physical endurance allowed him to withstand immense pressure and survive the most dangerous events, earning him the respect of fellow soldiers and journalists.

 

Hemingway and Fidel Castro: A Complicated Connection


Ernest Hemingway’s relationship with Fidel Castro was a strange and complex one. Hemingway, who spent a large part of his life in Cuba, met with Castro on several occasions. Their most notable interaction was at a fishing tournament in May 1960. While their conversation was brief and reportedly focused on fishing, it became widely publicized. Though Hemingway was not shy about his political views, he neither publicly supported nor criticized Castro's regime. After the revolution, Hemingway initially felt a favorable attitude toward Castro, even calling him a "great leader." However, sensing the regime's increasing control and surveillance, he permanently left Cuba in 1960. While their relationship was never close or friendly, Castro respected the writer and later honored his memory, stating that Hemingway was a great man and their meeting was wonderful.

 

Throughout his life, Ernest Hemingway was married four times: to Hadley Richardson, Pauline Pfeiffer, Martha Gellhorn, and Mary Welsh. His relationships with them were turbulent and complicated. While he loved and valued his wives, his adventurous and self-centered personality often created tension. He craved exciting experiences, constant travel, and new impressions, finding a quiet family life unacceptable. His personal life was just as full of adventure as his career as a journalist or soldier.

 

Hemingway's physical appearance mirrored his personality—a large, burly man with a bushy beard and broad shoulders, he looked like a hero from his own books. He consistently engaged in sports, hunting, and fishing, which kept him in excellent physical shape. Nevertheless, the numerous injuries he sustained, including two plane crashes, and the many emotional shocks he endured, left a deep mark on both his appearance and health. He always projected a masculine and strong image, but beneath this tough exterior lay a complex and sensitive personality that he tried to hide from the world.

 

The Tragic End of a Legend


In the final years of his life, despite his great physical resilience, Hemingway began to suffer from severe illnesses and mental health issues. The repeated head injuries he sustained during World War I and two plane crashes in Africa led to long-term consequences, including severe depression, paranoid psychosis, and dementia. He felt he was losing his creative abilities and could no longer write, which only deepened his despair. He imagined he was being followed by FBI agents and that his financial situation was worsening, even though the opposite was true (it was later confirmed that the writer was indeed being monitored). His condition led to him receiving electroshock therapy, which, unfortunately, only worsened his memory and well-being.

 

On July 2, 1961, after returning home from treatment, Hemingway woke early, went to the basement, took his favorite shotgun, and tragically ended his life at his home in Idaho. While the official story was an accident, his family and friends knew it was suicide, brought on by his long-suffering illnesses and a complete loss of hope. Hemingway always valued courage and honor, so by taking control of his final moments, he likely sought to preserve at least some illusion of dignity. His death was a tragic culmination of his self-created "tough guy" persona, showing that even the most resilient heroes can meet a painful and helpless end.

 

Hemingway’s Works and The "Lost Generation"


Ernest Hemingway’s writing is inseparable from his personal life and experiences, particularly the traumas of World War I and his extensive travels. His work is dominated by strong yet vulnerable heroes who fight against fate, nature, and themselves. This style, known as the "iceberg theory," became his signature and had a profound influence on 20th-century literature.

 

Three of his novels are considered his most important works, each reflecting a different life experience. The Sun Also Rises (1926) captures the disillusionment of the "Lost Generation" in post-war Paris and Spain. The novel portrays rootless characters who have lost their ideals and seek meaning in alcohol and the ecstasy of bullfighting. Here, Hemingway reveals a new type of anti-hero—a cynical yet deeply wounded character. In A Farewell to Arms (1929), based on his personal experience in World War I, he explores the theme of love and war. The novel stands out for its extreme brevity, as the love story becomes a refuge from chaos and death. In For Whom the Bell Tolls (1940), the author delves into the brutality of the Spanish Civil War, showing that war not only destroys lives but also spiritual values.

 

Hemingway’s writing style, often called minimalism, evolved from his journalistic experience. He used short, simple sentences and avoided complex words. This style allowed him to convey emotions and thoughts through action and dialogue rather than direct descriptions. This is where the aforementioned iceberg theory comes into play—a large part of the story's meaning and emotion lies beneath the surface, between the lines. This forces the reader to actively interpret the characters’ feelings and motives.

 

His work also distinctly features two main types of characters. The first is the "code hero," who faces fate, nature, or death with a sense of honor, dignity, and stoicism. This is often a man who does not give in to emotions and maintains an outward calm despite internal turmoil. The second type is a representative of the "Lost Generation," who has often experienced significant trauma and seeks solace in alcohol or adventure. Both types of characters are solitary and vulnerable.

 

Besides novels, a significant portion of Hemingway's work consists of short stories, which also share his minimalist style. One of his most famous collections is The Fifth Column and the First Forty-Nine Stories (1938), which is full of simple but impactful stories. His most important novella, and arguably the apotheosis of his work, is The Old Man and the Sea (1952). This work, about an old fisherman fighting a giant marlin, symbolizes the human spirit and its invincibility against nature and fate.

 

This novella had a decisive impact on his career. In 1953, Hemingway received the Pulitzer Prize for it, and in 1954, he was awarded the Nobel Prize in Literature. The Swedish Academy praised his "mastery of the art of narrative, most recently demonstrated in The Old Man and the Sea, and for the influence that he has exerted on contemporary style." When accepting the award, Hemingway expressed his humility, stating that his best work was still unwritten and that the Nobel Prize was a true burden that forced him to step away from his creative process. This attitude perfectly reflects his personality—he never wanted to be recognized as a genius, but simply as a hardworking craftsman who conveyed his experiences.

 

Hemingway’s own view of his work was unique. He believed that a writer's job was to reveal the truth in the simplest and clearest words possible. According to him, precise style is everything, and books should be written to appear effortless, even though great work lies behind them. He always aimed to write one true sentence, and then another. Hemingway disliked talking about his work publicly and preferred a life of action. The essence of his writing isn't about fictional worlds, but about painful experience and its contemplation, expressed in a minimalist yet comprehensive form.

 

What Was the "Lost Generation"?


The "Lost Generation" was a group of writers who rose to prominence after World War I. This group included notable American writers such as Ernest Hemingway, F. Scott Fitzgerald, and William Faulkner, while the most famous German writer from this era was Erich Maria Remarque (All Quiet on the Western Front). The works of this generation reflect deep feelings of disillusionment and a loss of ideals, stemming from the brutal experiences of the war and the perceived meaninglessness of post-war life. Fitzgerald's The Great Gatsby and Faulkner's The Sound and the Fury perfectly illustrate the spiritual turmoil of this generation, while Hemingway's works, such as A Farewell to Arms, became a manifesto for the "Lost Generation," expressing existential emptiness and human loneliness in a chaotic world. These writers were characterized by a minimalist style, a reflection of reality, and a focus on their main characters’ inner worlds, which mirrored the experiences of their generation.

 

That's all for now; I hope this was useful.

 

A Rebellious Soul