2026 m. kovo 28 d., šeštadienis
2025 m. rugsėjo 27 d., šeštadienis
Lietuvos gamtos grožis fotografijose (fotografas – V. Stumbrys)
Sveiki,
Pamačiau fotografo Virginijaus Stumbrio šias
nuotraukas ir... tiesiog negaliu nepasidalyti! Jos buvo patalpintos viename iš
socialinių tinklų, tad prieinamos viešai, vadinasi, galima ir visiems
pasidžiaugti.
Šiaip dažnai ir daug fotografijų talpinama apie
Lietuvos grožį, bet šitas (ir kitose) iškart pajutau kaip savas. Lietuvos gamtos
peizažai, spalvos, kompozicija – tris kartus VAU!
Galima pasižiūrėti daugiau, eFoto.lt autorius turi paskyrą, galite atrasti
daugiau neįtikėtinų nuotraukų: https://www.efoto.lt/user/virginijus_stumbrys
Jūsų Maištinga Siela
2025 m. rugsėjo 24 d., trečiadienis
Fotografija: 10 populiariausių homoseksualių fotografų, kurie savo fotografijoje vaizdavo gėjų erotiką
Sveiki, įdomieji
skaitytojai,
Šis įrašas skirtas besidomintiems menu, o tiksliau –
fotografija. Šiandien čia pristatau 10 svarbiausių ir labiausiai fotografams
padariusių homoseksualių fotografų.
1.Robertas Mapplethorpe'as (Robert
Mapplethorpe)
Robertas Mapplethorpe'as (1946–1989) yra vienas
žinomiausių ir kartu kontraversiškiausių XX a. fotografų. Jo svarbiausi darbai
apima nuogų kūnų, gėlių ir įžymybių portretus, tačiau ypač žinomas jis tapo dėl
savo atvirų S&M subkultūros ir gėjų erotikos fotografijų, kurios išgarsino
jį kaip drąsų menininką, nebijantį peržengti to meto socialinių tabu.
Priklausydamas Niujorko pogrindinei menininkų bendruomenei, jis artimai
draugavo su Patti Smith ir Andy Warholu. Įdomus faktas, kad Mapplethorpe'as
siekė įamžinti gėjų kūną su tokiu pat estetiniu tobulumu, koks būdingas klasikiniams
meno kūriniams, tuo suteikdamas gėjų erotikai naują, aukštosios dailės statusą.
2.Herb Rittsas (Herb Ritts)
Herb Rittsas (1952–2002) buvo pasaulinio garso mados
ir portretų fotografas, kurio stiliui būdingas skulptūriškumas, švarios linijos
ir saulės nutviekstos vietovės. Nors didžiąją karjeros dalį dirbo su
garsiausiais modeliais ir aktoriais, jo homoseksualumas atsispindėjo kuriant
gėjų erotiką ir aktus, kuriuose jis idealizavo vyrišką kūną, dažnai įkvėptas
antikinės estetikos. Svarbiausi jo darbai buvo publikuojami žurnaluose „Vogue“,
„Vanity Fair“ ir „Rolling Stone“, taip pat knygose. Įdomus faktas – Rittsas aktyviai
prisidėjo prie lėšų rinkimo AIDS tyrimams, būdamas vienas iš pirmųjų garsenybių
fotografų, atvirai kalbėjusių apie šią epidemiją.
3.Bruce'as Weberis (Bruce Weber)
Bruce'as Weberis (g. 1946) yra JAV fotografas ir
režisierius, garsėjantis savo juodai-baltomis nuotraukomis, kuriose mados
elementai persipina su gėjiška estetika ir erotika. Jo darbai, ypač sukurti
„Calvin Klein“ ir „Abercrombie & Fitch“ prekės ženklams, formavo devintojo
ir dešimtojo dešimtmečio jaunimo kultūros veidą. Weberio fotografijose vyriškas
kūnas vaizduojamas natūralioje aplinkoje, dažnai su šunimis ar šeimos nariais,
sukuriant švelnų, intymų ir nostalgišką įspūdį. Įdomus faktas – Weberis ilgą laiką
buvo vienas paklausiausių mados fotografų, o jo „prekės ženklas“ tapo
atpažįstamas visame pasaulyje.
4.George'as Plattas Lynesas (George Platt
Lynes)
George'as Plattas Lynesas (1907–1955) buvo amerikiečių
mados ir meno fotografas, dirbęs Niujorke ir Paryžiuje. Jis garsėjo puikiais
portretais ir aktais. Nors komercinėje fotografijoje vaizdavo žvaigždes, savo
privačioje kūryboje jis fotografavo jaunuolius, sukūręs vieną iš pirmųjų ir
subtiliausių gėjų erotikos archyvų. Svarbiausi jo darbai – stilizuoti aktai ir
klasikiniai portretai, kuriuose atsispindėjo Europos siurrealistų įtaka.
Lynesas priklausė aukštuomenės ratams, artimai bendravo su Jeanu Cocteau, Man
Ray'umi ir kitais to meto menininkais. Įdomus faktas – dėl homoseksualumo ir
slaptos erotinės kūrybos jis patyrė persekiojimus ir tragiškai baigė savo
gyvenimą.
5.Peteris Hujaras (Peter Hujar)
Peteris Hujaras (1934–1987) buvo Niujorko menininkas,
kurio nespalvotos fotografijos išsiskiria gilumu ir pažeidžiamumu. Jis fiksavo
to meto menininkų, translyčių asmenų, gėjų bendruomenės ir savo draugų intymius
portretus, kurie dažnai tapdavo atviro, bet neprovokuojančio seksualumo
išraiška. Hujaro fotografijos, publikuotos knygoje „Portraits in Life and
Death“, garsėja nuoširdumu ir gebėjimu atskleisti žmogaus esybę. Jis priklausė
Niujorko pogrindinei menininkų bendruomenei, ypač artimai bendravo su Candy
Darling ir Davidu Wojnarowicziumi. Įdomus faktas – Hujaro darbai sulaukė
didelio pripažinimo tik po jo mirties, o dabar yra itin vertinami už jų
istorinę ir meninę svarbą.
6.Horstas P. Horstas (Horst P. Horst)
Horstas P. Horstas (1906–1999) buvo vokiečių kilmės
mados fotografijos legenda, dirbęs „Vogue“ žurnalui. Nors jo darbai laikomi
mados klasika, jie pasižymi subtilia, beveik paslėpta gėjų erotika,
atspindinčia to meto estetinius kodus. Jo garsiausi darbai yra nuotraukos su
antikinės skulptūros pozomis ir nuogi vyrai, kuriems būdinga šviesos ir šešėlio
žaismė. Horstas P. Horstas priklausė Paryžiaus ir Niujorko aukštosios mados ir
meno bendruomenėms, artimai bendravo su tokiomis asmenybėmis kaip Coco Chanel.
Įdomus faktas – jis buvo vienas pirmųjų mados fotografų, sąmoningai įtraukusių
gėjišką estetikos sampratą į komercinę erdvę, padarydamas ją priimtina
plačiajai auditorijai.
7. Duane'as Michalsas (Duane Michals)
Duane'as Michalsas (g. 1932) yra amerikiečių
fotografas, žinomas dėl savo inovatyvių, naratyvinių fotografijų serijų,
kuriose nuotraukos sujungiamos su ranka rašytu tekstu. Jo darbai dažnai
nagrinėja egzistencines, filosofines ir asmenines temas, o homoseksualumo
problematika užima svarbią vietą jo kūryboje. Michalso fotografijos,
vaizduojančios porų meilę ir intymumą, atvirai ir nuoširdžiai fiksavo gėjų
gyvenimą, atspindėdamos ne tik seksualumą, bet ir emocinį ryšį. Įdomus faktas –
jis yra vienas iš nedaugelio fotografų, kuris atsisakė didinti savo nuotraukas,
manydamas, kad maži formatai skatina žiūrovą labiau įsigilinti į siužetą ir
tekstą.
8.Jackas Piersonas (Jack Pierson)
Jackas Piersonas (g. 1960) yra šiuolaikinis
amerikiečių menininkas, dirbantis su fotografija, skulptūra, piešiniais ir
instaliacijomis. Jo fotografija dažnai tyrinėja gėjų patirtį, melancholiją ir
nostalgiją. Piersonas naudoja senas nuotraukas ar asmeninius kadrus, sukuriant
intymų ir autobiografinį pasakojimą. Jo darbai yra priskiriami vadinamajai
„Boston School“ grupei, į kurią įėjo tokie fotografai kaip Nan Goldin. Jie
kartu kūrė nuotraukas, vaizduojančias draugų, homoseksualų ir translyčių asmenų
gyvenimą. Įdomus faktas – Piersono kūryboje dažnai naudojami neidealizuoti, lyg
netyčia užfiksuoti vaizdai, kurie atspindi tikrą, o ne sukonstruotą, gėjų
bendruomenės kasdienybę.
9. Ryanas McGinley (Ryan McGinley)
Ryanas McGinley (g. 1977) – vienas žymiausių
šiuolaikinių amerikiečių fotografų. Jo darbai dažnai vaizduoja nuogus, jaunus
žmones gamtoje, keliaujančius ir besielgiančius laisvai, be suvaržymų. McGinley
fotografijoms būdingas natūralumas ir energingumas. Nors jo kūryba nėra
išskirtinai gėjų erotika, dauguma modelių yra jauni vyrai, o laisvumo, nuogumo
ir kūniškumo temos yra atvirai nagrinėjamos, todėl jis yra vertinamas kaip
svarbus šiuolaikinės gėjų erotikos atstovas. Įdomus faktas – McGinley yra jauniausias
fotografas, surengęs personalinę parodą Whitney muziejuje Niujorke.
10. Tom of Finland (Touko Laaksonenas)
Touko Laaksonenas (1920–1991), geriau žinomas kaip Tom
of Finland, nors ir nebuvo fotografas, jo įtaka gėjų erotikos fotografijai yra
milžiniška. Jis kūrė hiperbolizuotus, seksualizuotus, raumeningų vyrų
piešinius, kurie tapo ikoniški ir suformavo gėjų odos ir motociklininkų
subkultūros estetiką. Jo darbai garsėja detaliais piešiniais, seksualine
energija ir fetišo elementais. Tom of Finland piešiniai tiesiogiai įkvėpė
daugelį fotografų ir menininkų, tapdami gėjų vizualinio pasakojimo dalimi.
Įdomus faktas – jo darbai buvo slepiami dešimtmečiais, bijant persekiojimo,
tačiau po to tapo vienu svarbiausių gėjų kultūros simbolių, simbolizuojančių
laisvę ir pasitikėjimą savimi.
Maištinga Siela
2025 m. balandžio 23 d., trečiadienis
Maištingos Sielos pozityvumo dienoraštis nr. 108: nėra to blogo, kas neišeitų į gerą
Nuor. Marta Pļaviņa. Moteris
iš nugaros, 1920–1930. From the collection of the Aizkraukle Museum of History
and Art
Sveiki,
Nėra to blogo, kas
neišeitų į gerą, pamaniau sau šiandien mąstydamas ir galvodamas apie laiką. Skaitau
Sal Rachele knygą „Sielos integracija“ ir ten tiek daug kalbama apie laiko
linijas ir įvairias perspektyvas. Kas mane pažįsta, žino, kad dažnai sakau, kad
reikia būti ČIA IR DABAR. Pasirodo, pagal Sal Rachele linijinio laiko
perspektyvoje egzistuoja praeitis, dabartis ir ateitis, tačiau ir laiko
linijos, intervalai, kuriuos nulemia mūsų mintys, intencijos ir veiksmai. Ypač veiksmai.
Aukštesnių dimensijų perspektyvoje viskas vyksta dabar kiekvienam iš mūsų, t.
y. DABAR tu gimsti, tu verki, valgai, patyri kaulo lūžį, pirmąją kelionę į
užsienį, gauni pirmąjį pažymį, dalyvauji laidotuvėse ir vestuvėse, guli tiesiog
prie jūros... Visumoje Visatos burbule viskas jau vyksta tame pačiame mirksnyje.
Dažnas klausimas, ar tada
mes turime laisvą valią ką nors pakeisti, jeigu jau viskas yra? Pasirodo,
žinoma, kad taip. Tik šuoliais į kito laiko perspektyvą. Nors apie laiką
skaitau šiaip aiškiai tik dabar, bet noriu pasakyti, kad visada panašiai laiką
ir įsivaizdavau, tarsi toji knyga paliudytų tai, ką ir taip prigimtinai žinojau
esant. Tik mes fiziniuose rėmuose, įrėminti, bet toli gražu ne kokie bejėgiai. Kitaip
sakant, galima iš eterinės erdvės daryti korekcijas ir transformacijas, kurios
nulemia mūsų savijautą ir emocijas, kai kas tai vadina karmos keitimu, kai kas
gijimu, kai kas sielos integracija. Pakeitus laike padarytus įspaudus galima
keisti ir gerinti DABARTIES perspektyvą linijiniame laike, tad nėra to blogo,
kas neišeitų į gerą, ar ne? Per tiek metų sulaukiu tiek daug bylojimo apie
šiuos dalykus, o šios knygos daugiau ar mažiau tarpusavyje „susikalba“, tad
nesame bepročiai atmesdami populiariausius mokslo siūlomus variantus ir
pasinerdami į dimensijų daugiamatį variantiškumo perspektyvą.
Kelis kartus skaitydama užmigau.
Šitaip va veikė teksto energija. Būtinai apie tai dar parašysiu, šiandien tai
geriausia šios dienos manoji patyrimo dalis.
Tiesa, labai graži latvių
fotografės Marta Pļaviņa (1896-1959) nuotrauka, kuria dalijuosi. Jos
nuotrauka „Mergina iš nugaros“ (1920-1930) tapo tutiline fotografija parodoje „Sidabro
merginos. Retušuota Baltijos šalių fotografijos istorija“, kuri šiuo metu
vyksta Nacionalinėje dailės galerijoje Vilniuje.
Ta nuotrauka vis daroma
ir daroma to laiko ir akimirkos atkarpoje, kai mūsų dar net nebuvo.
Jūsų Maištinga Siela
2024 m. birželio 1 d., šeštadienis
Fotografiska Tallinn magazine #5 2024: Toomas Volkmann (Elis Jurkatam)
Sveiki,
Drąsūs tie estai, kai
pagalvoji... Nors ko norėti, jie visada buvo progresyvesni, nes protestantai ir
mažiau tikintys dogmomis. Nemokamas kelte iš Talino į Švediją dalijamas
žurnalas Fotografiska Tallinn magazine apie estų fotografiją
džiugina šiek tiek surūgusias ir apgirtusias lietuvių akis. Tikiu, kad ne
vienas tokį šmurkštelėjo į kišenę ar rankinę, kad galėtų piktintis užsidarę
kajutėje arba parvežti kaip pasipiktinimo reliktą namiškiams. Bus ir tokių,
kurie tiesiog džiaugsis. Dalijuosi vienu atviresniu straipsniu iš leidinio,
kuriame apie Toomas Volkmann fotografiją.
Maištinga Siela
2021 m. sausio 12 d., antradienis
Asmenybės: fotografas Peter Hujar, nuotraukos, aktai, LGBTQ+
Sveiki,
skaitytojai,
Apie
garsų amerikiečių fotografą Peter Hujar (1934-1987) neteko, kaip ir apie
daugelį XX amžiaus menininkų, nieko kalbėti. Gal dėl to, kad garsių fotografijų
darbais nelabai domiuosi. Labiau jų darbai ir gyvenimai ateina iš kontekstų:
filmai, performansai, dokumentika... Štai su Peter Hujar susipažinau visiškai
netikėtai nagrinėdamas neseniai „Baltų lankų“ leidyklos išleistą Hanya
Yanagiharos romano „Mažas gyvenimas“ viršelį, kuris ir anglų kalbos daugelyje
leidimų taip pat turi tą patį vaizdą. Pasirodo, kad viršelyje darytas Peter Hujar
autoportretas, kuris vadinasi ne kokia nors kančia ar verkiantis vyras, bet... „Vyro
orgazmas“. Nuotrauka daryta 1969 metais.
Peter
Hujar tik po mirties imtas vadinti vienu garsiausių amerikiečių aktų ir nespalvotų
portretų autoriumi, o dar vėliau – vienu talentingiausiu. Žinoma, kad Peter
Hujard kilo iš Ukrainos išeivių giminės, jo motina dirbo padavėja (ir kaip
filmuose būna!) ją besilaukiančią paliko vyras. Berniukas augo ūkyje, kur visi
šnekėjo tik ukrainietiškai, vėliau jis su motina apsigyveno pas jos antrąjį
vyrą, bet sulaukęs brandos ir savarankiškumo, paliko namus iš išvyko į
Niujorką. Paskatintas mokytojos jis pamėgo fotografiją, netrukus Niujorke
susirado meilužį ir, kaip daugelis anuomet pradedančiųjų menininkų, įsiliejo į
tą jūrą, kurioje plaukiojo ir mūsų Jonas Mekas.
Peter
Hujar gyveno aktyvų homoseksualo gyvenimą, o jo fotoaparato blykstė, kaip
matote iš darbų, dažniausiai buvo nukreipta į apsinuoginusius vyrus. Tai
portretų ir aktų fotografas, kuris galiausiai 1987 metais, kaip ir daugelis to
meto homoseksualių menininkų, mirė nuo AIDS. Kol buvo gyvas, buvo menkai kam
įdomus ir žinomas, nes buvo tiesiog socialinių paribių, LGBTQ+ fotografas. Šiandien
jo darbai eksponuojami ir saugomi muziejuose. Jo darbus ir gyvenimą galėčiau
palyginti su Patti Smith mylimuoju fotografu Robert Mapplethorpe (1946-1989).
Kviečiu
pasižiūrėti į Peter Hujar darbus.
2020 m. lapkričio 1 d., sekmadienis
Šios dienos nuotrauka: August Strindberg paveikslas The Town - Augustas Strinbergas ir jo paveikslas Miestas
Sveiki,
Kaip
visada pas Marių Buroką ant Facebooko sienos galima rasti ne tik apie Baltarusiją,
bet ir labai įdomių dalykėlių. Dailė ir fotografijos – vienos iš jų. Šįkart
noriu pasidalyti švedų rašytojo ir dramaturgo August Strindberg (1849-1912)
paveikslą „The Town“, kurį rašytojas nutapė su atsidavusia impresionistų dvasia
1903 metais. Šaltas, šiaurietiškas, pilkas ir niūrus paveikslas, kuriame
pavaizduotas begalinis milžinas dangus, slegiantis mažytį blizgantį ir vilties
ištroškusį miestą. Nerandu daugiau žodžių, kai toks pas mus lapkritis tik
prasidėjo, o šis paveikslas ir yra visa to išraiška.
Jūsų
Maištinga Siela

.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)










.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)


























