Šį filmą nusprendžiau žiūrėti be eilės, nes pamačiau,
kad pirmuoju smuikeliu groja aktorė Jessica Lange – mano sena kino meilė dar
nuo pirmųjų „Amerikietiška siaubo istorija“ epizodų. Filmą „Didžioji Lilian
Hol“ (angl. The Great Lillian Hall) (2024) režisavo Michael
Cristofer, kuris sukūrė man anuomet patikusį filmą „Gia“ (1998) su Angelina
Jolie. „Didžioji Lilian Hol“ – tai televizinis filmas, pastatytas pagal
originalų scenarijų. Istorija pasakoja apie teatro aktorę legendą Lilian Hol,
kuri vaidina naujai statomame Čechovo „Vyšnių sodas“ variante. Kūrybos proceso
metu Lilianai nebesiseka, ji nuolat užmiršta pjesių eilutes, trikdo kitus
aktorius, jos rankos dreba ir netrukus ji sužino, kad serga demencija, taigi,
atminties praradimo liga.
Filmas fokusuojasi į Lilianos bandymą susitaikyti su
liga ir išlikti oriai, daryti viską, kad „Vyšnių sodo“ premjera įvyktų kuo
sklandžiau, nors aplinkiniai labai abejoja ja. Legenda nenori nuvilti savo
gerbėjų, tačiau sutrikimas pasireiškia vis ryškesnis ir baisesnis. Negana to,
Liliana bando atsargiai suartėti su dukra, kuriai nuo pat mažumės neskyrė
dėmesio, nes visą savo laiką praleisdavo teatre ir vaidybos repeticijos... Iš
tikrųjų mėgstu tokius draminius filmus, kurie pasakoja apie pasirinkimus tarp
šeiminės laimės ir karjeros, kai gyvenimo saulėlydyje sutviksi apgailestavimo
spalvos ir atsiprašymai. Panašių filmų sukurta ne vienas, šis ne ką prastesnis.
Visgi filmo pagrindinis vaidmuo dar 2021 metais buvo
siūlomas ne Jessicai Lange, o būtent Meryl Streep. Tai labai simboliška, nes
pačioje karjeros pradžioje, aštuntajame dešimtmetyje, abi šios aktorės vienodai
pradėjo kartu ir varžėsi dėl vaidmens filme „King Kongas“ (1976). Galiausiai
anuomet vaidmuo atiteko būtent Jassicai Lange. Kalbant apie jos pasirodymą „Didžioji
Lilian Hol“, galiu pasakyti, kad vaidmenį ji atliko labai gerai! Aktorė
pastaraisiais metais daug dirba ne kine ir serialuose, o būtent teatre. 2016
metais ji pelnė savo pirmąjį Tony apdovanojimą už pasirodymą „Ilga dienos kelionė
į naktį“. Šiemet ji vėl nominuota už 5-6 valandų vaidmenį be pertrūkio teatro
pastatyme „Mother Play“, tad ir šis pasirodymas kino filme dėl teatrinės
aplinkos tikriausiai artimas šiai pritrenkiančiai aktorei. Būtų keista, jeigu
ji negautų „Emmy“ bent jau nominacijos geriausios televizinio kino filmo
aktorės kategorijoje.
Visgi žavu, kad šiame filme vaidina net trys moterys,
kurios kažkada keliuose sezonuose vaidino drauge „Amerikietiška siaubo istorija“:
Jessica Lange, Kathy Bates ir Lily Rabe. Grįžtant prie filmo apibendrinimo,
galiu pasakyti, kad jam reikia atidos. Nors medžiaga apie senėjimą ir atminties
praradimą bei pasitraukimą iš aktyvios karjeros zonos gali pasirodyti ne
visiems aktuali, tačiau verta žiūrėti dėl įspūdį paliekančios Jessicos Lange
vaidybos, kiekvieno jos tikslingo ir organiško krūptelėjimo stambiu planu. Galų
gale ir pats filmas sujaudina ir palieka gerą įspūdį, nors tas scenas su
mirusio vyro pasirodymu kaip haliucinacijos intarpus išmesčiau.
Pagal
realaus žmogaus vardu J. R. Moehringer sukurtus memuarus apie savo vaikystę,
praleistą pas dėdę Čarlį ir studijų metus, paties aktoriaus ir režisieriaus George
Clooney pastatytas filmas „Tender baras“ (angl. The Tender Bar)
(2021), šaltiniai sako, kad dėl aktoriaus Beno Afflecko garsi dainininkė Jennifer
Lopez buvo sužavėta. Istorija mus nukelia į maždaug 70-ųjų dešimtmetį, kada
jaunasis JR su motina grįžta į senelio namus, kuriuose vis dar gyvena dėdė
Čarlis ir senieji tėvai. Mažasis JR vis girdi savo garsaus tėvo balsą per
radiją, mano, kad tėtis yra radijuje, tačiau namiškiai bando atitolinti jį nuo
tėvo, kuris toli gražu negali būti vaikui pavyzdžiu. Užuovėja netrukus randa
savo dėdės Čarlio atidarytame „Dikenso“ bare, kuriame renkasi vietos
išgeriantys, nestokojantys nei intelektualių pokalbių, nei alkoholio bokaluose.
Netrukus visi pastebi JR nepaprastą intelektą, o dėdė Čarlis atidaręs savo
kambario spintos duris pasako: jeigu perskaitysi visas šias knygas, tu galėsi
tapti tikru rašytoju. Kitaip sakant išpildyti Čarlio svajonę, nes jis taip
niekada ir netapo rašytoju.
Labai
mėgstu filmus apie visokius rašytojus, jų sėkmės ar nesėkmės istorijas. „Tender
baras“ pasakoja tapsmo istoriją, kuri iš vienos pusės dėl JR tėvo neturėjimo
yra pažeista, tačiau turi gyvenimišką atsvarą. Kitas labai įdomus filme dalykas
yra sūnaus ir neišsipildžiusios gabios motinos santykis. Motina apsėsta, kad
jos vunderkindas vaikelis kuo puikiausiai baigtų prestižinį universitetą, nors
šeima nepasiturinti, tačiau JR gabumus įvertina Jeilio universitetas ir jis
galiausiai baigia universitetą, padovanodamas universiteto žiedą mamai kaip jos
lūkesčių ir svajonių išpildymą.
Filmas
persmelktas socialiniais santykiais ir vaidmenimis, lūkesčių (ne)išsipildymais.
Režisierius randa balansą tarp gėrio ir blogio, tarp nuopuolio ir pakylimo,
tarp paklydimo ir gyvenimo kelio atradimo. Iš dramos gal tikėjausi kiek
daugiau, tačiau visumoje susižiūrėjo gana neblogai. Filme yra nemažai
amerikietiškų holivudinių stiliaus pasažų, tarsi žiūrėtum filmą iš socialinės
natūralios terpės (matai detales, laikmetį, kultūros manierą), tačiau visa tai
perteikta nenatūraliai, tarsi viskas literatūriškai pašlifuota, pagludinta ir
pritaikyta masėms, kad būtų atsisakyta sunkaus tono, kuris galbūt būtų labiau
tikęs šiai istorijai. Kitą vertus, galbūt tokia tonacija parašyti ir patys JR
memuarai. Filmą vertinu gana vidutiniškai.
Naujasis jubiliejinis „Amerikietiška siaubo istorija:
dviguba savybė“ (angl. American Horror Story: Double Feature)
serialas, kuris jau skaičiuoja dešimtuosius šios antologijos metus. Nors serialas
pratęstas dar keliems ateinantiems sezonams, kai kurie jaučia, jog jie gali
būti paskutinieji sezonai, kadangi kanalo FX reitingai itin nukritę, tačiau,
kitą vertus, serialas publikuojamas Hulu platformoje ir tas, kas negali šiaip
pažiūrėti vakarais, tą gali padaryti internete. Visgi po praleistų pandeminių
metų, serialas, galima sakyti, išgyveno tam tikrą revoliuciją. Šalia jo
atsirado net 7 serijų alternatyvinis serialas pavadinimu „Amerikietiškos siaubo
istorijos“, kuris, žinoma, neprilygo šiai antologijai.
Paskutinysis sezonas „1984-ieji“ tikriausiai, mano
asmenine nuomone, buvo pats lėkščiausias ir nufilmuotas per perteiktas banalių
siaubo filmų klišių būdus. Daug žadėjęs „Kultas“, iš tikrųjų išsiskyrė savo
idėja vaizduoti Amerikos prezidento rinkimus (D. Trumpo ir H. Clinton rinkimų
fone) apie gaujas ir klounus žudikus. „Apokalipsė“ buvo techniškai žavus,
surištas su kultiniais keliais pirmaisiais sezonais, tačiau trūko daugiau
visumos, daugiau kultūrinių niuansų, kurie išplėstų konkrečią paranormalių ir
siaubą keliančių sričių, todėl beliko tik laukti, kada serialo kūrėjai iš
tikrųjų išnaudos vampyrus arba ateivius.
Dar gerokai prieš publikuojant pirmąją šio sezono
seriją, šio serialo sumanytojas Ryan Murphy gerbėjus savo twitter paskyroje
tarsi erzino, surengęs balsavimą, kurios idėjos žiūrovai norėtų išvysti
ateinančiuose sezonuose: sirenas, ateivius, maniaką žudiką Kalėdų senelį ar
vampyrus. Iš tikrųjų ateivių kaip šalutinę temą galėjome išvysti antrajame „Beprotnamis“
sezone, tad naujasis sezonas išties žymi dvi skirtingas istorijas, surištas su „Beprotnamiu“.
Pirmosios šešios serijos skirtos atokiame pajūrio miestelyje apsistojusiai
šeimynai, kuri atsibeldė į šį kraštą manydami, kad kol mama laukiasi, vyras
parašys kokį nors bestselerį, bet, kaip dažnai filmuose ir būna, vyrukas
išgyvena kūrybinę krizę, stokoja talento, todėl įsivelia į vietinių gyventojų
grupę ir pradeda vartoti narkotikus (juodas tabletes), kurios netrukus sužadina
nepaprastą talentą ir knyga parašoma per parą! Netrukus tas juodas piliules
aptinka dukrelė... Jos turi vieną šalutinį poveikį. Po jų visada norisi gerti
žmonių kraują. Pagrindinius vaidmenis šioje istorijos dalyje atlieka ilgamečiai
šios frančizės veteranai: Lily Rabe,Finn Wittrock, Evans Peters,
Sarah Paulson, Frances Conroy ir prieš kompanijos debiutuojantis nepamirštamas „Vienas
namuose“ aktorius Macaulay Culkin.
Šioji pasakojamoji linija nutolsta nuo klasikinių drakuliškosios
vampyrinės linijos. Staiga savo aistrų, tikslų ir talentų užvaldytieji gali
laisvai vaikščioti dienos metu. Sezonas nufilmuotas žiemos metu (ko šiaip R.
Murphy nenorėjo daryti), bet būtent šaltasis sezonas davė sezono startui itin
atšiaurią ir niūroką šviesos atmosferą. Jūrą, senas švyturys su laikrodžiu,
kapinės, jūra, išmetanti kraujo netekusius lavonus, ir bare dainuojantys
elegantiškai gotiški vampyrai. Išties atmosferiškai sezonas išsiskiria iš kitų,
nebeatrodo toks lėkštas ir kvailas kaip „1984-ieji“, o ir istorija nėra tokia
lengvai nuspėjama, nes sezonas randa tinkamą toną. Galiausiai šioji istorija
klausia: ar verta paaukoti savo žmogiškumą, kad taptumei geriausiu iš geriausių
ir ar nusivylimo kaina gali sunaikinti mus kaip asmenybes?
Kadrai iš serialo.
Likusios 4 serijos, mano supratimu, yra absoliutus desertas.
Jose pasakojama XX amžiaus vidurio JAV istorija, kada amerikiečiai su ateiviais
sudaro sutartį ir nuo to karto pasaulis, apdovanotas ateivių išmaniosiomis
technologijomis, ima labai greitai keistis. Čia istorija susluoksniuota dviem
laiko linijomis: septintas dešimtmetis ir šiuolaikinis pasaulis. Labai mėgstu
šį laikotarpį ir temą, todėl labiausiai žavėjausi būtent retro spalvomis ir specialiai
senąjį Holivudo aukso amžių perteikiamais garsais bei kalbėjimu. Šioje laiko
juostoje vaizduojami JAV prezidentai, jų žmonos, fone aidi Kenedžio nužudymo
šūvis, galiausiai prezidento meilužė Marilyn Monroe taip pat miršta. Miršta visi,
kurie žino JAV valdžios bei ateivių sandorį ir nori apie tai prabilti viešai. Netikėtas
amerikiečių lakūnės, dingusios virš Ramiojo vandenyno, Amelia Earhart atsiradimas,
kiborgai ir net Baltuosiuose rūmuose į žmogiškuosius pavidalus įsitaisiusi reptilijų
rūšis. Iš tikrųjų šiose keturiose serijose sudėta ne viena itin garsi ir kai
kada labai įtikinamai viešojoje erdvėje sklandanti konspiracinė teorija,
pavyzdžiui, tikrosios Dž. Kenedžio nužudymo priežastys.
Antrojoje sluoksnio dalyje regime ketveriukę, kurią
apvaisina didžiulis ateivis aštuonkojis. Du vyrukai bei dvi merginos tampa
svetimo vaisiaus nešiotojai, nes pernelyg arti trynėsi Arizonoje prie ateivių
bazių. Galiausiai jie patenka į tos bazės gilumą ir pradeda gimdyti ateivius
hibridus, sutinka pagrobtas ir nė per dieną nepasenusias garsias asmenybes. Ypač
nustebino Steve Jobs pasirodymas...
Ką šioji spalvinga ir temperamentinga AHS dalis nori
perteikti? Kad visas mūsų ateiviškomis konspiracijomis apipintas pasaulis
galimai gali būti tiesa. Autoriai itin gerai „susiuvo“ skirtingas konspiracijas
į vieną nuoseklią laiko ir pasakojimo liniją, panaudoję plačiai sklandančias
paskalas ir galimas tiesas apie ateivių valdomą pasaulį ir tai perteikė meniškai,
įdomiai ir gana tiksliai.
Po ilgų ilgų sezonų, manau, kad „Dviguba savybė“ tampa
vienu mėgstamiausiu AHS sezonu, kuris vėlei leidžia atpažinti savitą atmosferą,
idėją ir stilių, kuris kontrastingai ryškus, lyginant su kitais sezonais. Pasirinkta
rimta tonacija, ateiviški garso efektai atgaivina senų siaubo filmų motyvus ir sukeliamas
būsenas, todėl kai kada atrodo, jog žiūri gerokai modernizuotą klasiką, atpažįsti
amerikietiškos siaubo kultūros elementus bei amerikiečių kultūros asmenybes,
įskaitant mokslininkus, lakūnes, prezidentus, menininkus ir visa tai sudaro
lengvo, nesudėtingo, bet nuolat stebinančios struktūros pasakojimą. Taigi „Dviguba
savybė“ iš tikrųjų tampa vienu stipriausiu „Amerikietiškos siaubo istorijos“
sezonu.
Prieš kelerius metus įvairiais
apdovanojimais apipiltas Adam McKay biografinis filmas apie politikon iškilusį
ir neribotą valdžią demonstravusį JAV viceprezidentą Dick Cheney „Valdžia“ (angl.
Vice) (2018) kažkaip anuomet praslydo nepažiūrėtas. Nors tokio pobūdžio
filmai dažniausiai visada yra „Oskarų“ priešakyje, mane patį kuris laikas
atgrasė „America First“ stiliaus patriotizuoti filmai. Ypač, jeigu kalbama apie
Rugsėjo 11-osios bei karą Irake kontekstus.
Šis filmas gana šmaikščiai bando
pateikti D. Cheney asmenybę bei jo biografiją. Kuris laikas net abejojau, ar
čia režisieriaus siekis sukritikuoti į valdžią atėjusius buvusius kaimo mušeikas
ir pašiepti asmenybę, o gal kritikuoti karą Irake, o gal išvis pateikti D.
Cheney asmenybę kaip patriotą, nuveikusį labai daug JAV labui. Visgi visumoje
režisieriui pavyko išlaikyti balansą ir padaryti tokį fokusą, kad kvailiai
žavėtųsi šiuo asmeniu, atseit labai protingi – pasibaisėtų, mąstantys –
suabejotų. Visumoje tas geras humoras leido sukurti satyrinę asmenybės kulto
pasakojimą, svajonių Amerikos sėkmės pavyzdį, kuris, žinoma, su tikra realybe
nieko bendro neturi, nes filme vaizduojama asmenybė tėra tik įrankis linksminti
žiūrovą ir tai akivaizdu, kad nėra nieko, ką galėtume pavadinti tikruoju Dicku
Cheney.
Visgi filmas gerai sukaltas. Prabangus!
Kokybiškai organizuota medžiaga, jos perteikimas, viskas gerai apgalvota ir
pritaikyta masinio kino žiūrovui. Christian Bale! Nuostabus. Amy Adams.
Nuostabi. Sam Rockweel ir Steve Carell irgi puikūs. Grimas puikus. Techninis
filmo pasirengimas iškart išduoda kokybę, tačiau mane paskutiniu metu neramina tokios
tematikos filmų idėjinė perspektyva. Neretai tokie filmai tampa pačių politikų
įrankiu per Holivudą formuoti amerikietiškos savimonės pasaulėžiūrą. Filme minimi
svarbūs sprendimai dėl Irako karo, prie kurio prisidėjo D. Cheney, iš esmės
atkartoja Vietnamo karo Nixono laikų politines klaidas. Valdžia susuka galvas,
neadekvatūs (vice)prezidentų kaip tautos valdovo įstatymai šiurpina, kaip
šiurpina ir pačios demokratijos užkulisiai: ant Kambodžos ar Irako krentančios
bombos ir asmeninės D. Cheney dramos atrodo niekinės – autoriams pavyko išgauti
satyrinį prasmių kontrastą, kuris šiam filme sužvilga gana intelektualiai, jį
reikia „atkapstyti“ po asmeninės istorijos klodais.
Ar mane sužavėjo D. Cheney
asmenybė? Nė velnio! Patriarchalinė valdžios žaidimų aikštelė, milijonai mirštančių,
Rugsėjo 11-osios atpirkimų ožių paieškos vien tam, kad būtų pateisintas
amerikiečių keršto troškimas. Tai siaubingą tikrovę liudijantis filmas, kuris
nebestebina, nes puikiai visi žino, kad Rugsėjo 11-osios ataka buvo gera
režisūra, o atpirkimo ožiais tapę Artimieji Rytai buvo tik priedanga. Visgi,
nesiveliant į konspiracines teorijas, pasakysiu, kad filmas kokybiškai
sukaltas, tačiau žiūrint neapleidžia tas pats jausmas, kad jis pasitarnauja tai
pačiai istorinei tiesai iškraipyti, todėl labai kritiškai vertinu turinį. Bet
kokiu atveju filmas man leidžia kritiškai vertinti istoriją ir jos pateikiamas
versijas, todėl jis šiuo požiūriu geras.
Žiūrėdamas
naujausią devintą „Amerikietiška siaubo istorija: 1984“ (angl. American
Horror Story: 1984) sezoną, vis galvojau, kuris iš aktorių galėtų pelnyti „Emmy“
nominaciją, tačiau nė vienas veikėjas manęs iki galo neįtikino. Priešingai nei
pirmieji penki sezonai, atrodo, „Amerikietiška siaubo istorija“ pamažu
išsikvepia ties sudėtingais, estetiškais ir įdomiais personažais, kaip antai aktorė
Jessica Lange, dėl ko iš esmės būdavo verta žiūrėti šį serialą. Šiandien „1984“
atrodo sezonas be aiškių lyderių, tačiau su aiškiomis nuorodomis į klasikinius
siaubo filmus, siaubo kino klišes ir, žinoma, devinto dešimtmečio madą.
Nesuklysiu
sakydamas, kad sezono pavadinimas smarkiai asocijuojasi su George Orwell romanu
„1984-ieji“, tačiau su pačiu romanu nieko bendro neturi. Šie metai – tai siaubo
klasikos metai, kada siaubo kine įsigali tam tikros siaubo kino klišės kaip
antai „Penktadienis, 13-oji“ ar tas pats „Helovinas“, „Košmaras Guobų gatvėje“
bei „Kruvinos skerdynės Teksase“. Visuose panašaus laikotarpio filmuose
vaizduojama grupelė naivių jaunuolių, kurie apsistoję kur nors atokiau nuo
miesto yra vienas po kito išskerdžiami. Šįkart serialo kūrėjai perėmę šių filmų
kompozicijos ir pasakojimo elementus kuria šį sezoną ir pasakoja apie grupelę
jaunuolių, kurie vasarą sumano praleisti Redwood‘o stovykloje, kurioje prieš
daugel metų buvo įvykdyta masinė žmogžudystė, o serijinis žudikas sulaikytas,
bet – o siaube, kaip netikėta! – kaip tik tuo metu jis pabėga iš psichiatrijos ir
skuba atgal į nusikaltimo vietą, kad pratęstų tai, ko nebuvo užbaigęs prieš
daugel metų...
Nuo
pat pirmųjų serijų aišku, kad kūrėjai stipriai, kaip visada, padirbėjo su tiriamąja
laikmečio medžiaga, kuri dažnai neišprususiam žiūrovui vargiai žinoma, todėl
neretai norint išsiaiškinti epochos ištakas, tenka „pasiguglinti“. Kad ir tas
faktas, kai satanizmo priveiktas devinto dešimtmečio serijinis žudikas Richard
Rodriguez, kuris vienoje serijoje pakyla į orą, nes į jo kūną įeina pats šėtonas,
yra iš tikrųjų egzistavęs, kaip ir nemažai kitų antraeilių veikėjų, kurie šiame
sezone nėra itin pastebimi ir įtaigūs dėl vienos labai svarios priežasties. Autoriai
vadovavosi jau gerokai išsikvėpusia devinto dešimtmečio siaubo kino pasakojimo maniera,
kuri prasilenkia ir su įtaiga, ir su sveika logika. Čia man kiek priminė vieną
silpniausių „Amerikietiškų siaubo istorijų“ šeštąjį sezoną „Ronaoke košmaras“,
kuriame buvo remtasi siaubo kino kliše tampytis paskui save vaizdo kamerą ir
pasakoti „Bleiro raganos“ technika kiek neįtikinamą istoriją.
Prieš
tai buvęs sezonas „Apokalipsė“, kuris stipriai rišosi su „Kulto“ bei „Žmogžudysčių
namas“ sezonais, žadėjo sukabinimą su šiuo sezonu, kadangi tai iš esmės irgi
pasakojama vaiduokliška istorija – mirę Redwood‘e žmonės pasilieka amžiams
įkaltinti stovykloje ir gyviesiems rodosi kaip iš tikrųjų likę gyvi žmonės,
tačiau kūrėjai šį sezoną kompoziciškai atskyrė nuo kitų ir sąsajų nebelipdė. Kitą
vertus, tai gana dinamiškas sezonas, kuriame nemažai judesio. Yra net 4-5
serijos skirtos vien kraupiam pasilakstymui naktį po mišką ir ežerą, kai
siautėja vienu metu net trys serijiniai žudikai. Vienas iš jų ausis nupjaunantis
Ponas Skambutis ir satanizmo iškreipto kulto priveiktas Rodrigesas.
Tiesą
sakant, šios serijos kartu tampa ir sezono vilkduobe, nes iš serijos į seriją
atsikartoja tie patys motyvai, įtaigių veikėjų neturime, o žmogžudysčių scenos,
neskaitant tikrai vykusios, kai vienas iš jaunuolių vos nesudeginamas
orkaitėje, beveik nėra, jos labiau kuriozinės, absoliučiai, kas ir būdinga
devinto dešimtmečio siaubo kinui, atrodo labai dirbtinos ir netikroviškos,
todėl stinga įtaigumo. Kai kas netgi priminė Ryan Murphy paralelinį nelabai daug
dėmesio susilaukusio projekto „Scream Queens“, kur hiperbolizuotas juodasis
humoras žudant užgožia bet kokį siaubą ir mirtis tampa teatralizuotu smagiu
farsu.
Kitą
vertus stipriausias šios sezono koziris tebėra, kaip ir ankstesniųjų sezonų,
istorijos kompoziciniai elementai. Traukiant sezonui prie pabaigos iš 1984-ųjų
į 1989-uosius, atsiranda baltųjų dėmių lopymas, sukuriamas tikrasis Redwood‘o vaiduoklyno
vakuumas ir iš tikrųjų jaučiamas atotrūkis ir nostalgija šiam dešimtmečiui. Iš chaotiškų
gabalėlių pagaliau sulipdomas visas šių žmogžudysčių, keršto ir gerojo žmogaus
pasaulėlis, apipintas magijos ir mistikos. Kaip visada veikėjai slepia savo paslaptis,
yra vieni su kitais sudarę slaptus kontraktus, turi savų kėslų, kurie iš
pradžių nežinomi nei veikėjams, nei žiūrovams. Man patinka, kaip scenarijus
išdėstytas šiame sezone ir tik po paskutiniosios serijos galima šiek tiek
atsikvėpti, pamiršti visas priekabes, visus nepatikusius ir neįtikusius šio
sezono dalykus ir iš tikrųjų suprasti kūrėjo strategiją ir pasirinktą tokį
pasakojimo braižą.
Visgi
nepasakyčiau, kad šis sezonas vienas geriausių ir toks, kuris iš tiesų
priverstų laukti kiekvienos serijos, toli gražu, nebeprimena ir pirmųjų auksinių
sezonų, kada serialas atrodė išties novatoriškas, bet vien iš noslatgijos
galima pažiūrėti.
Aštuntasis „Amerikietiška siaubo
istorija: Apokalipsė“ (angl. American
Horror Story: Apocalypse) sezonas daugelį senesniųjų sezonų žiūrovus turėjo
pritraukti prie ekranų, kadangi po kelių eksperimentinių sezonų, kūrėjai
nusprendė sugrįžti prie pirmojo ir trečiojo sezono tekstūros ir sukurti
savotišką hibridinį sezoną su apokaliptinėmis Antikristo nuotaikomis. Čia trumpai
pasidalysiu savo įspūdžiais apie šį sezoną, atskleisdamas sezono kai kurias turinio
detales.
Tiesą sakant, pirmosios sezono serijos kėlė abejonių, nors ir žinojau, kad
kūrėjai vėlei kurs persipynusius sezonus, tačiau, pamaniau, kad tai bus tik
netikėti fragmentai vienoje ar kitoje serijose, bet visgi klydau. Sezonas prasideda
atominiu sprogimu ir išrinktųjų patekimu į paslaptingą bunkerį po žeme, kurį
valdo paslaptingoje visur su lazdele vaikščiojanti panelė Venable. Kokios trys
pirmosios serijos absoliučiai „plūduriuojančios“ ir nepateikiančios jokio
konkretaus tikslo ir atsakymo, nei kodėl ši apokalipsė įvyko, nei kodėl į
bunkerį pateko būtent turtingųjų klubas. Viskas atrodo kiek nelogiška,
neaiškiau atrodo, kai atsiranda „nuostabusis berniukas“ – naujas šio projekto
aktorius ir modelis Cody Fern iš ankstesnio paralelinio kūrėjo projekto „Amerikietiška
nusikaltimo istorija: Džioanio Versačio nužudymas“. Jau ten pastebėjau šio
įtaigaus sukirpimo aktorių, tad visai nesistebiu, kad čia aš jį išvydau kone
pagrindinėje rolėje – Antikristo vaidmenyje.
Šio sezono vienas iš minusų būtų tikriausiai pasirinkta chaotiška mozaikos strategija,
visą sezoną sukarpyti į tokius užslaptintus galus – iš vienos pusės man tai
labai patinka, tai netgi savotiškai genialu, nes kompozicija duoda mąslumo,
originalumo, pozos, tačiau pirmosios serijos neįtraukia, viskas atrodo pernelyg
sektantiškai teatralizuota, užvilkinta, netgi bepramiška. Visos įdomybės
prasideda kokioje ketvirtoje ar penktoje serijoje, kai pasirodo tos pačios
raganos iš trečiojo sezono – Cordelios Good palyda, kuri pamažu išnarplioja ir
atskleidžia priešistorę, o tada paaiškėja, kad pirmosios serijos visgi turi kur
kas įdomesnę istorijos kompozicijos prasmę. Raganų ir Antikristų bei jų
pasekėjų kova – šitaip būtų galima pavadinti šį sezoną.
Sezono antroje pusėje grįžtama iš esmės ir į pirmojo sezono atomazgą ir tęsiama
Antikristo gimimo žmogžudysčių name istorija. Čia pasirodo kažkada buvęs
nepakartojamos aktorės Jassicos Lange Constansos personažas – taip, epizodiškai
šioji aktorė vėl vaidina tą patį personažą, nors buvo patikinusi, kad niekada
nebesifilmuos šiame seriale. Seriją režisuoja aktorė Sarah Paulson ir vėl
viskas taip, atrodo, kaip seniau. Šioji stebuklinga serija iš tikrųjų perteikta
pirmojo sezono maniera. Daug atsiranda šuolių į Luizianos valstiją, į raganų Coveno
namus, daug aktorių iš trečiojo sezono vėlei stoja į tuos pačius vaidmenis ir
tiesiog tie, kuriems patiko pirmieji trys-keturi sezonai, manau, sezonas
neturėtų itin nuvilti, netgi sukelti savotišką nostalgiją, norą vėlei
peržiūrėti viską nuo pradžių.
„Amerikietiško siaubo istorija: Apokalipsė“, nors ir epizodiškai pasirodo
Jassica Lange, akivaizdu, kad tikruoju veidu, nuolat kintančiu iš sezono į
sezoną, tampa Sarah Paulson, kuri šiame sezone atliko daugybę skirtingų
vaidmenų. Gera vėlei matyti Kathy Bates roboto žudiko vaidmenyje, taip pat
veteranę Frances Conroy bei Emma Roberts, Taissa Farmiga, sugrįžusias po
pertraukos į projektą.
Ko galima šiame sezone pasigesti? Galbūt savotiškos unikalios sezono
spalvos, kokią, sakykim, mano akimis, turėjo visai geras septintas sezonas „Kultas“,
kuriame po rinkimų manipuliuojantys klounai iš tikrųjų atrodė realiai
egzistuojantys psichopatai, tas sezonas neturi kol kas jokio sąryšio su kitais
sezonais. Neturi sąryšio beveik ir šeštasis sezonas, kuris, mano akimis, pats
silpniausias iš visų.
„Apokalipsę“ vertinčiau gana gerai, tačiau kažin, ar prilygs pirmiesiems
įspūdį padariusiems sezonams. Galima sakyti, kad kūrėjai bando sugrįžti dėl
krentančių reitingų, (nors projektas jau pratęstas dviem sezonais į priekį), ir
bando iš esmės senaisiais triukais susigrąžinti senąjį žiūrovą, bet gal patys
kūrėjai jaučia, kad jiems maloniau kurti elegantiškas vaiduokliškas istorijas
nei, sakykime, visuomenės ydų rapsodijas. Manau, jeigu ne vilkinanti sezono
pradžia, šis sezonas būtų išties labai puikus, jeigu intriga būtų intensyvi ir
pulsuojanti nuo pradžių, o dabar akivaizdu, kad visas akcentas sudėtas į sezono
kulminaciją, todėl bijau, kad nekantrus žiūrovas, dažnai viliojimas užkabinimu
vien pirmosios serijos, tiesiog gali perbėgti prie kito serialo. Bet kokiu
atveju, ačiū šiam sezonui už galimybę prisiminti, koks puikus šis serialas
buvo, kai tik pasirodė, nes būtent šiame sezone yra visos tos spalvos, kurių
keletą metų galėjote pasigesti „Amerikietiškoje siaubo istorijoje“.
Paskutiniu metu
absoliučiai nebeturiu laiko žiūrėti serialų, o ir nebesinori, tačiau
„Amerikietiška siaubo istorija“ buvo tas serialas, kuris kažkada sugrąžino mano
susidomėjimą apskritai serialais, todėl šio šedevro negaliu praleisti nė už
jokius pinigus. Sakydamas „šedevras“ turiu galvoje gal kokius pirmuosius
keturis sezonus, nes akivaizdu, kad „Viešbutis“ – penktasis sezonas patyrė
kūrybinį nuosmukį – tos pačios idėjos, ta pati estetika, mažai eksperimento,
daugiau sekso ir kraujo. Tiesą sakant, penktasis sezonas šiek tiek nuvylė ne
tik mane vieną, bet ir daugelį žiūrovų, todėl tikėtis iš šeštojo sezono
galėjome jau bet ko. Ypač dar didesnio nuosmukio.
Taigi šeštasis sezonas
oficialiai vadinasi „Amerikietiška
siaubo istorija: Mano Roanoke košmaras“ (angl. American horror Story: My Roanoke Nightmare), tačiau kūrybines šio
sezono sumanymus serialo kūrėjai kantriai slėpė iki pat sezono premjeros
rugsėjo 14 dieną. Anksčiau likus iki premjeros keliems mėnesiams būdavo atskleidžiama
tema, tačiau šįkart bendru susitarimu tarp FX kanalo ir netgi pačių aktorių
tyčia buvo vilkinama. Žinoma, tai dėl reklamos, bet tai iš tikrųjų tampė pačių
aistringiausių šio serialo gerbėjų nervus. Daugelis gerbėjų jau seniai ėmė
spėlioti, kokia galėtų būti šeštojo sezono tema, netgi internete pasklido
gausybė netikrų gandų, kuriais serialo kūrėjai pasinaudojo dar labiau glumindami
žiūrovus: jie sukūrė 26 mini anonsus su jų spėlioniėmis (ateiviai, užburtos
pilys, kukurūzų vaikai ir t. t.). Galite žvilgtelėti į šiuos daug žadančius
anonsus:
Visgi nė vienas iš šių
anonsų nepasitvirtino ir tai šiek tiek lyg ir nuvylė, nes idėjų būta išties
gerų. Taigi šeštasis sezonas pasakoja apie paslaptingą realiai dingusią Roanoke
koloniją, kuri buvo siųsta iš Anglijos karalienės Elžbietos pirmosios laikais.
Koloniją sudarė 116 Naujojo pasaulio žmonių, kurie, pasiekę Šiaurės Karolinos
salą Roanoke, įsikūrė ir tiesiog visi paslaptingai dingo... Istoriniai
šaltiniai vėliau šiuos naujakurius pavadins tiesiog „Dingusia kolonija“. Tiesą
sakant, kai sužinojau, jog šios istorijos imasi serialo kūrėjai beveik net
neabejojau, kad sezonas bus nuostabus, nes asmeniškai norėjau, kad būtų apie
senovę, Viduramžius su daug gerų kostiumų, grimo ir paslaptingomis pilimis,
tačiau akivaizdu, kad kūrėjai pasuko visai kitokiu keliu ir Dingusioji kolonija
labiau tapo tik vaiduokliniu kontekstu nei pačios istorijos branduoliu. Savaime
aišku kodėl, nes istorinių žinių apie šią koloniją praktiškai nėra, todėl
kūrėjai fokusavosi į šiuos laikus ir pasakojo mūsų dienų istoriją Roanoke
žemėse.
Apie Dingusią koloniją
kūrėjai taip pat šykščiai pasakoja, labiau fokusuodamiesi į vietos indėnų
šamaninę kultūrą. Lady Gaga pelniusi iš ankstesniojo sezono „Auksinį gaublį“
šįkart sukūrė itin nykų ir sunkiai įsimenamą vietos raganos-kerėtojos vaidmenį.
Kur kas ryškesnė šįkart buvo aktorės Kathy Bates Mėsininkės vaidmuo, kuri
užkerėta raganos tapo visos vaiduokliškosios kolonijos galva. Žinoma, kūrėjai
vėl naudoja įvairiausią simboliką – Raudonasis mėnulis, paukščiai, įvairūs
satanistiniai simboliai ir t. t. Viskas veikia kaip ir ankstesniuose sezonuose,
tačiau akivaizdu, kad atsisakyta tos grakščios estetikos, kurios būta
ankstesniuose sezonuose, kai personažai sadistiškai rūkydavo cigarus,
taisydavosi plaukus, o šalia kentėdavo mirtininkas. Nebeliko švytavimo ir
blizgėjimo, ciniško sadizmo ir tai visai suprantama, nes šioji stilistika gerokai
pasirodė nuobodi penktame sezone, todėl kūrėjai išdrįso surizikuoti ir
absoliučiai keisti ne tik vaizdavimo principą, bet iš esmės ir pasakojimo būdą.
Naujasis siaubo namas man priminė 3 sezono raganų namus.
Sarah Paulson trumpam vėlei sugrįžo į Lanos Winter vaidmenį.
Kamera aukos rankose...
Dingusios kolonijos gyventojai. Mėsininkė su sūnumi.
"Šešios pėdos po žeme" žvaigždė Francis Conroy po kelių sezonų pertraukos vėl švystelėjo trumpame vaidmenyje.
Ryan Murphy su savo atradimais. Jessica Lange patvirtino, kad jau niekada nebegrįš prie "Amerikietiškos siaubo istorijos", tačiau ją netrukus išvysime kitame R. Murphy seriale.
Lee vaidmenį sukūrė "Tikro kraujo" aktorė A. Porter.
Šelbė su vyru.
Evan Peters šįkart sukūrė kiek kitokį vaidmenį, nors jie visada ir yra kitokie, tačiau pirmąkart LGBT tematikos.
Sunkiai beatpažįstama Lady Gaga.
Aktorė Lily Rabe antrosios Šelbės vaidmenyje.
Šįkart pasitelkta
dokumentika, todėl pirmosios serijos sudaro tokį įspūdį, kad serialo kūrėjai grįžo
prie tradicinių siaubo elementų, kokius iš dalies galėjome išvysti pirmajame
sezone apie vaiduoklių namą. R. Murphy prasitarė, kad nemaža šio sezono idėjų
tiesiog buvo nepanaudotos pirmajam sezonui. Ir tai jaučiasi: apleistas senas
nuošalus namas, jame gyvenančios dvasios ir t. t., tačiau dokumentika
pirmosiose 5 serijose leidžia koncentruotis į ramų pasakojimą, bet akivaizdu,
kad serialo kūrėjai netrukus pateiks staigmeną. Daugelis žiūrovų tiesiog
pradėjo piktintis, kai dokumentikos aktoriai ėmė dubliuotis su istorijos
aktoriais ir dėl to, cituoju: „gavosi visiška nesąmonė“. Manau, tas, kuris
pratęs prie įprasto linijinio pasakojimo ir skurdesnių siaubo filmo siužetų,
tam gali nepatikti įmantresnė ir įdomesnė pasakojimo struktūra. Dubliuoti ir
viską apversti aukštyn kojomis „Amerikietiškoje siaubo istorijoje“ yra įprasta,
todėl manęs nenustebino tas malonus chaosas, nes kur kas sezonas skurdžiau
atrodytų pasakojęs tik pirmosios istorijos planą. Manau, nederėtų piktintis,
kad kūrėjai pradėjo „pjauti grybą“, nes tokios šio serialo žaidimo taisyklės:
stebinti, šiek tiek sujaukti, kad viskas būtų nenuspėjama. Ir todėl man šis
serialas tuo ir patinka!
Grįžtant prie aktorių,
šiame sezone vėl išvystame jau žinomus šio serialo aktorius, kurie vėlei
sukuria įdomius vaidmenis, tačiau šįkart nei ankstesniuose sezonuose taip ir
nebuvo blykstelėjimo, nuojautos, kad vienas ar kitas aktorius gali pelnyti Emmy
ar Auksinį gaublį, nes pats dokumentinis žanras neleido sužaižaruoti kai
kuriems personažams. Bene labiausiai mane nustebino nauja atėjusi aktorė Adina
Porter, kuri tikriausiai labiau žinoma iš serialo „Tikras kraujas“, kur atliko
alkoholikės katalikės vaidmenį. Sezono pabaigoje ji išties driokstelėjo su
įtaigiu vaidmeniu kaip kadaise aktorė Sarah Paulson antrame sezone atlikusi
Lanos Winter vaidmenį. Beje, šiame sezone ji taip pat epizodiškai vėl pasirodo
Lanos vaidmenyje. Tiesą sakant, Sarah Paulson ir yra tikroji „Amerikietiškos
siaubo istorijos“ žvaigždė. Pasitraukus po ketvirtojo sezono aktorei Jessica
Lange, kuri buvo šio projekto siela, akivaizdu, kad ji dabar tapo pirmo ryškumo
žvaigžde. Ir išties, ji nuostabi! Prie šio projekto prisijungė aktorius Cuba
Gooding Jr., kuris kartu su Sarah Paulson pasirodė paraleliniame projekte „Amerikietiška
nusikaltimo istorija“. Apskritai kalbant, seriale trūko kažkokios ugnies, visur
lakstantys aktoriai su kameromis baisiai jau nuvalkiota raiškos priemonė iš
prastų siaubo filmų, kurių kasmet po „Bleiro raganos“ pasirodymo prikepama
tiek, kad net nebeįdomu į juos žiūrėti. Serialo kūrėjai smarkiai rizikavo
pasirinkdami šį taip jau nuvilianti būdą, tačiau pasilikti ten, kur buvo „Viešbutyje“,
manau, irgi nebegalėjo...
Apibendrindamas galiu
pasakyti, kad šis serialas jau niekada nebebus toks įdomus ir originalus, koks
jis buvo pirmuosiuose trijuose sezonuose. Šįkart buvo smarkiai rizikuota ir šis
rizikavimas, mano akimis, yra teigiamas dalykas, nes tai netikėta, tai įdomu,
bet kartu pykdė gerokai nuvalkiota „kamera aukos rankoje“ pasakojimo maniera,
nes įtaką padarė prasti siaubo filmai. Vis dar puikūs aktoriai, vis dar
neįtikėtinai žiaurios sadistinės scenos, už tradicinių seksualinių tabu „išeinantys“
personažai, viena kitą užklojančios istorijos, daugiasluoksnis pasakojimas
laikmečiais ir ankstesnių sezonų panaudotos detalės – tai vis dar ta pati „Amerikietiška
siaubo istorija“, kurios daugelis nebemėgsta, bet vis tiek žiūri, nes ji vis
dar gali šį bei tą pasiūlyti. Taip, tai nėra mano mėgstamiausias sezonas, kai
kada, tiesą sakant, net buvo nuobodoka žiūrėti, tačiau žiūrėti galima
pakankamai įtraukiančiai. Juolab kad šiame sezone nuo pat pirmųjų serijų galima
pajusti klasikinio siaubo kino dvasią. Šis sezonas smarkiai kitoks ir šis
pokytis tikrai geras, o ir pats serialo formatas patyrė pokyčių – serijos kone
trumpesnės dešimčia minučių, o pačių serijų beliko viso labo tik 10. Bet šiam
sezonui tiek ir užteko.
P. S. Jau girdėjau
gandus, kad serialo kūrėjai bandys grįžti prie trečiojo sezono raganų temos,
bet ar nebeliko paranormalių reiškinių temų? Vampyrai? Zombiai? Ateiviai? Kas
žino, kas žino, nes kol kas tai tik gandai, bet turiu nuojautą, kad nebedaug
beliko „Amerikietiško siaubo istorijos“ sezonų.