Antrąją Kalėdų dieną peržiūrinėju vasaros kelionių
nuotraukas ir pamiršau anuomet pasidalyti, jog tikriausiai ragavau jau savo
gyvenime skaniausią ir tikriausiai kaloringiausią kavą gyvenime. Kava Italijoje
turi kiek kitokias tradicijas ir kultūrą, tikras italas tikriausiai nesuprastų
mūsų požiūrio į kavą, bet tenka pripažinti, kad beveik 10 eurų kainuojantis
puodelis klasikinės ir firminės kavos yra vertas patyrimo. Kavos skonis
desertinis ir tirštas, pagardintas man sunkiai suvokiamais prieskoniais, bet
tendencija ryškesnė mėtos. Nemėgstu šokolado su mėtomis, tačiau tai ir nepanašu
į mėtų šokoladą, veikiau tirštas espreso su mėtų pagardais. Paduvoje ateiti į
šią miesto istorinę vietą – prestižo reikalas. Tądien, nors ir karšta, dar
nebuvo be proto daug turistų, todėl galėjau pasimėgauti Padujos miesto
spalvomis, klegesiu ir šia įsimintina kava.
Truputį apie šios kavos ir unikalios vietovės
istoriją.
„Pedrocchi kava“ gaminama iš aukštos kokybės 100%
Arabica pupelių espreso kavos, šviežios grietinėlės ir mėtų sirupo. Ši kava
patiekiama dideliame puodelyje. Į espreso kavą pilamas mėtų sirupas ir uždedama
šviežia grietinėlė. Viršus apibarstomas kakavos milteliais. Svarbu paminėti,
kad šios kavos nereikėtų maišyti, nes tuomet susimaišytų skoniai ir nebebūtų
jaučiamas tas ypatingas balansas. „Pedrocchi kava“ pasižymi gaiviu mėtų ir
sodriu kavos skonių deriniu, kurį papildo švelni grietinėlė ir lengvas kakavos
kartumas. Tai puikus balansas tarp saldumo, gaivos ir kavos aromato. Tradiciškai
ši kava patiekiama dideliame puodelyje, kad būtų galima pilnai mėgautis jos
aromatu ir skoniu. Ši kava buvo sukurta XIX amžiuje ir greitai tapo populiari
tarp kavinės lankytojų. Ji iki šiol yra vienas iš labiausiai užsakomų gėrimų
„Caffè Pedrocchi“.
Paduvos kavinė „Caffè Pedrocchi“ Italijoje yra tikrai
ypatinga dėl savo istorijos, architektūros ir kultūrinės reikšmės. Kavinę 1772
m. įkūrė Francesco Pedrocchi, kilęs iš Bergamo. Ji buvo pavadinta jo vardu ir
greitai tapo svarbiu Padujos socialinio ir kultūrinio gyvenimo centru.
Strateginė vieta: Kavinė įsikūrusi pačiame miesto
centre, tarp Merijos, Universiteto ir Turgaus aikštės (dabar vadinamos Piazza
Garibaldi). Ši strateginė padėtis lėmė nuolatinį lankytojų srautą ir svarbų
vaidmenį miesto gyvenime.
XIX a. plėtra: XIX a. kavinė buvo išplėsta sūnaus
Antonio Pedrocchi. Jis pasamdė architektą Giuseppe Jappelli, kuris sukūrė
neoklasikinio stiliaus pastatą su įspūdingomis salėmis ir kambariais. Per savo
ilgą istoriją „Caffè Pedrocchi“ lankėsi daugybė garsių žmonių, įskaitant
rašytojus, politikus, menininkus ir mokslininkus. Ji tapo intelektualų ir
kultūrinio elito susitikimo vieta. Kavinė taip pat buvo susijusi su svarbiais
politiniais įvykiais. XIX a. čia rinkdavosi Italijos suvienijimo šalininkai.
1848 m. per Padujos studentų sukilimą prieš Austrijos valdžią, kavinėje įvyko
susirėmimas, po kurio ant sienų liko kulkų žymės (jos išsaugotos iki šių
dienų).
Kavinėje yra daug skirtingų salių, kiekviena su savo
unikaliu stiliumi ir atmosfera. Tarp jų yra Baltoji salė (Sala Bianca),
Raudonoji salė (Sala Rossa), Egipto salė (Sala Egizia) ir kt. Žaliasis kambarys
(Sala Verde): Šis kambarys buvo specialiai sukurtas kavos gėrimui ir dėl to
buvo vadinamas „be durų kavine“, nes jis buvo atviras lankytojams bet kuriuo
paros metu.
Dar šįryt pasakiau – jokių šiandien sveikinimų! Jie pasimeta
tarp kitų, nuskęsta, o žodžiai ir linkėjimai kartojasi metai iš metų ir
apsigludina, atrodo, nebetenka prasminio aštrumo. Panašiai kaip Algimantas
Mackus savo viename eilėraštyje rašo: „nebeieškokime, mes nieko nesurasime“.
Manau, tik savo minčių, jausmų ir paklydimų bei atradimų vandenyne galima
bandyti ką nors sužvejoti, bandyti nuraminti įsisiautėjusias savo pačių
sukeltas bangas.
Perplaukėme 2024-uosius, o laivas tik trumpam
stabtelėjo prie Kirkės salos krantų. Metai man visada yra plaukimas per laiką
ir sezonus. Panašiai kaip Odisėjas, kuris po Trojos karo grįžta visada namo į
Itakę, bet niekaip negali sugrįžti. O tą mylimą ir tolimą Itakę puikiai
perteikė graikų kilmės poetas Konstantinas Kavafis... Kur toji manoji Itakė?
Visada kelionėje su manimi ir jumis, kad ir kas benutiktų. Ji kaip žemių sauja,
visada kartu, kad ir kas su tavimi besidarytų, kas beužpultų – džiaugsmas begalinis,
ar liūdesio demonai, Itakė visada kelyje. Todėl visada linkiu su savimi turėti
save kaip tą žemių saują, žinoti save ir savo troškimus kelyje per ateinančius
metus.
Jau labai seniai norėjau pamatyti britų režisieriaus Jesse
Armstrong sukurtą keturių sezonų serialą „Palikimas“ (angl. Succession).
Pirmasis sezonas pasirodė 2018 metais ir beregint tapo konkurentu anuomet labai
populiariam draminiam serialui „Tarnaitės pasakojimas“. Tiek aktoriai, tiek
scenarijaus autoriai pelnė pačias prestižiškiausias nominacijas ir
apdovanojimus, nors, tiesa, tenka pripažinti, kad pačioje Lietuvoje serialas
nebuvo tarp internautų itin populiarus, daug kas jo nesuprato, neįveikę nė
kelių serijų, pasmerkė kaip nuobodų, prieštaringą ir beveiksmį. Ar tikrai „Palikimas“
toks ir yra? Kaip čia nutiko, kad daliai lietuvių neįtiko, bet pasaulyje šis
HOB serialas laikomas draminiu serialo stebuklu? Po tiek laiko pagaliau ir aš
pats ryžausi pasižiūrėti pirmąjį sezoną, tikėdamasis sudėtingo draminio vyksmo,
geros istorijos, puikaus ir nebanalaus siužeto.
Serialo pirmąjį sezoną sudaro 10 serijų. Jį žiūrėjau
gan ilgai, nes pradėjau rudenį, o pabaigiau Kūčių vakarą. Kas kelias serijas
padarydamas po didelę pertrauką ir vėlei grįždamas, nes, tikriausiai, „Palikime“
buvo tikrai „kabinančių“ idėjų, kurios vertė nenusigręžti ir užbaigti bent jau
pirmąjį sezoną iki galo. Žinokite, buvo verta, nes serialas išties geras,
sodrus, tamsus, šarmingas, nenuobodus.
Istorija sukasi apie pensinio amžiaus didžiulį verslo
magnatą Loganą Rojų (aktorius Brian Cox), pastarasis vis nenoromis galvoja apie
savo milijardus uždirbančios įmonės perdavimą vienam iš savo keturių vaikų. Didžiausius
šansus turi iš narkotikų liūdno išlipę Kendalas Rojus. Pastarasis bando perimti
tėvo verslą, tačiau neatrodo, kad pats tėvas pasiruošęs atiduoti valdžią sūnui,
todėl net po infarkto sėdasi į kėdę ir vadovauja įmonei. Kendalas su broliais
Konanu ir Romanu bei seserimi Šiva mato, kad tėvas po ligos daro neadekvačius
sprendimus, bando nusipirkti nebepopuliarų televizijos kanalų tinklą, valdyti
dar daugiau pasaulio, todėl organizuoja prieš tėvą įvairius strateginius
puolimus, kad paveržtų iš tėvo imperiją ir galią.
Pagrindinis siužetas, žinoma, sukasi apie šeimos
paveldimą galią, politiką ir verslą. Kiekvienam iš keturių Logano vaikų
skiriama nemažai vietos asmeninėms istorijoms, tiesa, pirmajame sezone jos nėra
dar pakankamai visos išplėtotos, pavyzdžiui, kol kas mažiau dėmesio skiriama pseudoseksomanui
Romanui, kurio asmeninis gyvenimas dar tebėra mįslė, tikriausiai ji bus
atskleista kituose sezonuose. Vyriausiasis sūnus Konanas irgi panašus į
idealistinį psichopatą, jis nusižiūrėjo vesti prostitutę, o galiausiai laukia
pritarimo netgi tapti prezidentu, nes jaučiasi užtikrintas savo intelektu, nors
akivaizdu, jog jo paties ego didesnis už libido. Vienintelė Rojaus dukra Šiva
šiame sezone išteko už mulkio Tomo, kuris sadistiškai stumdo prie šeimos
prisiplakusį ir pinigų bei pripažinimo trokštantį Gregą. Tomas nevisavertis,
nepasitikintis, atstumtas likusios šeimos, todėl sau galios iliuziją susikuria
stumdydamas ir menkindamas silpnesnius už save. Tiesa, nelabai juo žavisi ir
būsima žmona Šiva, kuri trokšta taip pat būti reikšminga ir pripažinta, bando
būti savarankiška nuo tėvo, tačiau ten, kur galia, ji susiduria su siena ir
negali įveikti savo polinkio į avantiūras, todėl laiko pašonėje silpną savo
Tomą, kad pasijustų pati kontroliuojanti savo gyvenimo dalį...
Bene aršiausias šio sezono konfliktas įvyksta tarp
senio Logano ir sūnaus Kendalo. Kendalas kelissyk nesėkminga surezga prieš tėvą
sąmokslo ataką, tačiau aplinkybės visada iš jo rimtumo, noro įtikti ir viską
racionaliai paskaičiuoti vienaip ar kitaip padaro klouną. Nelaimingesnio
veikėjo už Kendalą nėra. Jo santuoka subyrėjusi, turi du vaikus, kuriems
nelabai skiria dėmesio, neturi naujos pasijos, įnikęs į narkotikus, manosi esąs
vienintelis tikrasis tėvo valdžios įpėdinis, tačiau tėvo prielankumo neturi,
nebent tik retsykiais dėl „kultūros“. Kita vertus, šių veikėjų istorijoje
galima įžvelgti ir Biblinį motyvą: paskutinėje šio sezono serijoje Kendalas pagaliau
apkabinamas tėvo, sūnus palaidūnas atsisako savo sąmokslo ir dėl to, kad nebūtų
paduotas policijon, verkia tėvo glėbyje. Bet nereikia apsigauti, tai tik
Biblijos turinio subtilesnė parodija, nes tėvas džiaugiasi irgi falšyvai,
tik tiek, kad naminė erkė jo nebekandžios, nes laiko savo sūnaus pautus
rankose, todėl Kendalas bus paklusnus kaip šunytis.
Didžiausias Kendalo prakeiksmas – tėvo neprielankumas
ir nepasitikėjimas, o už tai, kad bando sukelti revoliuciją, jis tėvo
baudžiamas. Sūnaus ir tėvo konfliktas senas kaip Antikos mitas: Dzeusas nori
nuversti Kroną, tik Dzeusas, šiuo atveju, Kendalas pernelyg „minkštas“, jis,
nors ir nelaimingiausias, bet šiame sezone, tikriausiai, žmogiškiausias. Arba jo
žmogiškumas yra apsimestinis, nes kai Loganas jo paklausia, kodėl jam taip
reikia tos valdžios, jis tesugeba atsakyti, jog nori gero Amerikos žmonėms,
nori daryti gerus darbus. Ar jis įtikėjęs savo altruizmu, ar iš tikrųjų tik
ambicingai po humanisto kauke tetrokšta to paties: suteikti pasauliui taikos ir
savo šeimos klestėjimo, kad tėtukas už tai paglostytų?
Kadrai iš pirmojo "Palikimas" sezono.
Iš tikrųjų šeimynėlė nepavydėtina, ji išsiskaidžiusi, arogantiška,
konkurencinga savo pačios viduje. Logano subyrėjusios santuokos ir naujoji jo
žmona Marsija labiau primena naminę sekretorę, o ne žmoną. Tiesa, dar neaiškūs
jų meilės reikalai, nes atrodo pernelyg paremti tais pačiais galios žaidimais.
Labai šokiruoja jaunosios Rojų kartos nemokėjimas diplomatiškai sudaryti
sutarčių, nors, regis, mokėsi iš tėvo, baigė prestižines verslo ir ekonomikos
mokyklas, bet lemiamą akimirką lekia, kalba telefonu, bando suderėti su
kompanionais (dažniausiais tais pačiais priešais) dėl palaikymo ar kokio
sandorio, tačiau dažniausiai neužtvirtina arba manosi sutarę ir sukirtę rankomis,
bet taip nėra. Tokie turtuoliai, bet kai reikalai apie verslą, atrodo, jog
vyksta kažkoks „Sugedusio telefono“ žaidimas, entuziastingas atsainumas, todėl
broliams ir sesei dėl to paviršutiniškumo dažniausiai ir nesiseka, nes jie
stokoja versle atidos ir tvirto diplomatiškumo, tad jų pražiopsotos progos iš
esmės tampa ne sykį tendencinga nemokšų parodija.
Šeimos santykiai persisunkę toksiškumu ir
veidmainyste. Šeima ir kompanijos savininkai renkasi Padėkos dieną, savo vaikų
vestuvėse, pobūviuose, maloniai šypsosi ir šnekučiuojasi, bet visa tai daro su
tokia neslepiama arogancija, jog atrodo, kad galia ir konkurencijos žaidimai
juos įsuko į specialius vaidmenis ir pavertė juos psichologiniais vampyrais, t.
y. savo pačių galios vaidmenų marionetėmis. Galų gale visiems veikėjams
neužtenka nei pilių, nei lėktuvų, nei puikių automobilių, milijardų irgi
negana, jie veržliai laikosi galios diskurso ir iš to patiria nepasotinamo
alkio malonumą, kuris tampa intrigų, sąmokslų ir neapykantos varomąja jėga. Visi
veikėjai be išimties yra falšyvi šunsnukiai, tik kiekvienas
atsiskleidžia vis kitokiu aspektu, pvz., skundikas ir pastumdėlis Gregas sugeba
ir pasitarnauti, ir pasivartyti kaip inkstas taukuose, tačiau ir jis dvilypis
kaip ir visi kiti.
Bandžiau pagalvoti, ar serialas turi šviesių veikėjų
ar kokį nors pozityvų pasakojimo aspektą ir, deja, nelabai ką randu tai Rojaus
šeimynėlei kokį nors aspektą. Tiek, kiek per saviplaką ir savigailą dvilypiams
turtuoliams „išplaukia“ iš pasąmoninės psichologijos meilės, švelnumo ir
pasiaukojimo trūkumas, tiek jis ir sukuria bendram serialo lauke humaniškumo
įspūdį, tiksliau – jo poreikį pagrindiniams veikėjams. Man serialas, vėl
pasikartosiu, patiko. Bandžiau aną vasarą žiūrėti „Šešios pėdos po žeme“, vėlgi
apie šeimos vaikų santykius ir, žinokite, sunkiai sekėsi, po antros serijos,
suvokus, kad serialas geras, deja, nekabinantis manęs, teko atsisakyti. Panašiai
galvojau, kad nutiks ir su „Palikimu“, tačiau šis kažin kaip išlaikė
psichologinę aristokratų įtampą, o strateginių žaidimų ir sprendimų kiekvienoje
serijoje rasite su kaupu. Visgi serialas kartu pasakoja ne vien apie magnatų
galimas gyvenimo ištarmes, bet ir apie patriarchato valdžios pasaulį, klasikinį
antifeministinį sisteminį valdžios modelį, kuriame svarbiausi visgi yra vyrai.
Kol kas.
2024 metų pabaigoje teko
pamatyti aktoriaus ir režisieriaus Dainiaus Kazlausko statytą komediją „Dviese
ant stogo“ su muzikiniais dainininko ir aktoriaus Manto Jankavičiaus
muzikiniais inkliuzais. Pustrečios valandos spektaklis tapo šių metų mano beveik
užbaigimo bumu, nes bilietai į šį pasirodymą Lietuvos miestuose labai populiarūs,
o kai kur išpirkti anksčiau laiko.
Ar man spektaklis patiko?
Taip! Aš taip mėgstu gyvenimiškas komedijas, kad kaskart pasiilgstu kažko
tokio, ką sukūrė Dainius Kazlauskas su šiuo aktorių duetu. Istorija pasakoja
apie JAV didmiesčio kaimynus Stelą (Adelė Šuminskaitė) ir Džerį (Mantas
Jankavičius), kurie, galima sakyti, gyvena ant stogo. Neturėdami prieigos į
žalią pievelę, jie laisvalaikius leidžia ant stogo terasos, kuri, beje, ir
tampa pagrindine spektaklio įvykių aikštele. Ne kažin kuo skiriasi nuo uždaro
kaimynų kiemo. Stela ir Džeris šmaikščiai bendrauja, juos stebi Stelos
graužikas iš narvelio ir daugiau scenoje per pustrečios valandos nepasirodo nė
vienas veikėjas, tačiau pora, kuri žaibiškai įsimyli, bando vienas kitą
drąsinti, nes Stela nori tapti Brodvėjaus aktore, o Džeris išgarsėti kaip
atlikėjas.
Gan skurdžiai gyvenantys
jaunieji žmonės bando pataisyti reikalus, daug svajoja, pokštauja, flirtuoja,
todėl atrodo dažnai perdėti optimistai, nuteikiantys ir pačius žiūrovus džiaugtis
jųjų gyvenimais. Spektaklis kažin kuo priminė Valstybinio Vilniaus mažojo
teatro spektaklį „Dviese sūpuoklėse“, kuriame taip pat visą spektaklį veikia vyro
ir moters duetas, netgi, sakyčiau, kad siužetinė linija, problema ir sprendimo
finalas beveik identiški. Didžiausia problema – Džerio nepamiršti sentimentai
žmonai, kuri turi su kitu vyru sužadėtuves, tačiau dar nėra pasirašiusi skyrybų
dokumentų, todėl Stela dažniausiai labai liūdi perskaičiusi žinutes ar
pamačiusi, kad Džeriui skambina jo žmona. Galiausiai pats Džeris nėra iki galo
aiškus, jis atrodo sutrikęs, nes jam lyg ir patinka kaimynė Stela, tačiau
praeitis jį tempia atgal prie žmonos...
Spektaklis tikrai
nesudėtingas, primena situacines amerikiečių serialų tokių kaip „Draugai“ bei „Vilas
ir Greisė“ komedijas. Režisierius sako apie spektaklį tokius žodžius: „Žmogaus
gyvenimas nėra reikšmingas. Dideli dalykai, kurie vyksta su mumis, atrodo
reikšmingi tik mums patiems. Kaip padaryti, kad tavo istorija būtų reikšminga
ir tam, kuris ją žiūri? Kad ji būtų suprantama, prieinama, atpažįstama, sukeltų
empatiją? Manau, tai buvo didžiausias iššūkis ir šiandien mums tai pavyko
padaryti.“ Visgi man šiame spektaklyje būtent šmaikštumas ir gebėjimas gan
optimistiškai pasižiūrėti į duotąsias aplinkybes ir patiko. Salė kvatojo,
kvatojau ir aš. Tiesa, pirmoji spektaklio dalis iki pertraukos pasirodė stipresnė,
šmaikštesnė, įtraukesnė, o antrojoje niūresnė ir pilkesnė, nes visgi
sprendžiasi Stelos ir Džerio santykiai, atsiranda daugiau tamsaus situacijos
dramatizmo, nors pati pabaiga, kai Stela ir Džeris galų gale išsiskiria, irgi
nuteikė gana draugingai ir pakiliai.
Man patiko, kad
spektaklis nėra miuziklas, bent jau tipinis grynuolis ir kur kas daugiau
palikta vietos vaidybinėms situacijoms, tad spektaklis neatrodo perspaustai sumaltas
vien į įdainuotą siužetinį vyksmą. Tiesa, uždainavęs Mantas Jankavičius stebino
emocionalumu, jausmingumu ir geru balsu. Kiek žinau, yra YouTube kanale
patalpintas ir vaizdo klipas tokiu pat kaip spektaklio pavadinimas, tik keista,
jog klipe nusifilmavo ne aktorė Adelė Šuminskaitė, kuri atliko Stelos vaidmenį,
bet Klaipėdos dramos aktorė Justina Vanžodytė.
Režisūrine prasme spektaklis
yra tiesiog tvarkinga ir profesionaliai surėdyta klasikinė komedija,
nesudėtinga ir be galo masėms ir šventėms tinkanti pramoga, kur dramatišką situaciją
nustelbia, ačiū Dievui, kur kas šviesesni ir optimistiškesni tonai ir prasminiai
kontūrai. Matyt, man to labiausiai ir reikėjo! Nors spektaklis nesibaigė itin
sėkmingai Stelos ir Džerio istorijai, tačiau svajonės ir nesėkmės jų
nesunaikino, o ūgtelėjo juos kaip žmones. Manau, viena iš poteksčių galėtų
būti: svajok ir žaisk gyvenimą tiek, kad niekada nesudužtų tavo širdis ir tavo
svajonės tavęs nenutemptų į dugną, nes tas, kas pamatuoja racionaliai savo
galimybes ir siekius, nenupuola, o tiesiog žaidžia gyvenimą ir retsykiais nusispjauna
į nesėkmes. Patiko dėl savo pozityvumo ir humoro.
Su danų filmais
neprašausi! Švedų kilmės režisierius Gustav Möller savo naujausioje dramoje „Kalėjimo
prižiūrėtoja“ (dan. Sons) (2024) pasikviečia garsią danų aktorę Sidse
Babett Knudsen ir jai patiki psichologinį pagrindinį vaidmenį šioje istorijoje.
Filmas pasakoja apie kalėjimo prižiūrėtoją Evą, kuri vieną dieną pastebi, jog į
kalėjimą atvežamas jai žinomas nusikaltėlis Mikelis. Netrukus, pasinaudodama
visomis vidaus prižiūrėtojos galiomis, ji prisigretina prie Mikelio ir tampa to
skyriaus prižiūrėtoja.
Nėra labai ką pasakoti
apie šio filmo siužetą, nes jis nėra dinamiškas ir jame ne kažin kas vyksta. Siužetas
labiau primena psichologinį šachmatų žaidimą. Mikelis ir Eva tarsi konkuruoja
smurtinėje ir kerštingoje aplinkoje. Stebina tai, jog Evos vaizdavimas kurį
laiką apgauna žiūrovą, nes nežinome visų aplinkybių, todėl atrodo, jog moteris
tiesiog sadistiškai nusižiūrėjo Mikelį kaip kokį sekso subjektą ir jaučia kažin
kokį sunkiai paaiškinamą aistrą, tačiau netrukus sužinome, jog yra visiškai
priešingai. Mikelis kerštaudamas už cigaretes apmėto Evą savo paties išmatomis
ir moteris nesusilaikiusi prilupa jį bananu visų akivaizdoje. Galiausiai pats
Mikelis nieko neįtardamas ima šantažuoti Evą, kad ji jam suteiktų įvairių
lengvatų...
Filmas iš esmės apie
motinišką skausmą. Ar įmanoma atleisti nusikaltėliui? Psichologizuoti ir
sudėtingi pačios Evos sprendimai iš vienos pusės kelia mįsles, nes atrodo
nelogiški, tačiau galiausiai kaip žiūrovas imi pateisinti kiekvieną jos
žingsnį. Daug stambių ir išlaikytų kadrų, žvilgsnių, nutylėjimo ir nesveiko, tiesiog
fontanu besiveržiančio Mikelio (aktorius Sebastian Bull) smurto. Atrodo, kad su
tokiu sužvėrėjusiu vyru išvis neįmanoma susikalbėti, tą rodo ir jos motina,
kuri nelabai apsidžiaugė, jog jis per laisvą dieną grįžo namo, nes tokius recidyvistus
reikia laikyti už sienų, kadangi jie nereflektuoja ir neatsako už savo veiksmus.
Tiesa, aktorę Sidse
Babett Knudsen teko jau matyti keistuose sadistiniuose santykiuose filme „Burgundijos
kunigaikštis“ (2015), kuriame ji atliko BDSM psichologinį vaidmenį su kita
moterimi, todėl Evos sprendimai kažkiek priminė ankstesnį nepatogų aktorės vaidmenį.
Filmas turi savotiškos įtampos, nepatogumo ir brutaliai tamsios atmosferos,
tačiau (net pats stebiuosi), jog mano mėgstamas žanras šįkart manęs nei labai
paveikė, nei šokiravo, tarsi sužiūrėjau gana atsainiai (gal nebuvau itin
nusiteikęs susikaupti?). Bet kokiu atveju, tai skandinaviškų įtampų kinas,
niuansuotas nepatogioms temoms eskaluoti.